解析古典舞中身韻的教學策略

□彭 婷 福建莆田第八中學

我國的古典舞是一種綜合性很強的舞蹈形式，在我國的舞蹈歷史上有著重要的地位。古典舞與戲曲舞蹈和古代舞蹈有著明顯的不同，古典舞生動形象地展現著人們對于傳統文化的傳承和尊崇。在古典舞教學的過程中，肢體訓練是主要的訓練方式。在訓練的過程中，將訓練和身韻有效融合，實現技巧和身韻的完美融合，使得古典舞達到以形傳神的境界，從而展示我國古典舞的魅力。因此，作為古典舞教師，在古典舞訓練的過程中，應注重與身韻教學的融合。

一、加強素質和舞姿協調性的訓練

在古典舞身韻教學中，需要開展形體、技巧、張力、素質以及美術美感等方面的訓練，在身韻教學的過程中，肌肉素質、柔韌性、爆發力和表現力是不可缺少的內容。

例如，在“前旁搬腿”的180度動作完成的過程中，主力腿和動力腿都必須保持直膝，主力腳應當保持其最大限度地半腳尖，保持時間通常是兩個八拍。身韻訓練時，需要注意舞姿的協調性，借助相關的動作保證運動全身的協調性，其他動作按照要求做好，保持整個身體輕松自然，注重每個關節部位的要求和動作要領。任意一個關節的不正確都會給其他動作帶來影響。如塌腰、翹臀、憋氣等大多是由于某個關節不夠協調造成的。因此，在身韻教學的過程中，需要注重學生關節協調性的訓練，應當根據循序漸進原則，開展身韻教學。

二、身韻訓練和基訓內容的有效融合

在古典舞教學的過程中，通常有基訓和身韻兩個課程，一些教師主觀認為身韻教學屬于附屬行的學科，應當以學生基訓內容作為主要內容。對于現階段的教學現狀來說，一些學校和教師對身韻的作用和價值缺乏客觀的了解和認識。因此，在實際的古典舞教學中，應當將身韻訓練和基訓內容有效融合，更好地彰顯古典舞的特色。

例如，在古典舞“云間轉腰”的訓練中，需要對其“提、沉、沖、靠、含、腆、移”開展訓練活動，其運動的基本軌跡是平圓路線。在訓練的過程中，要求掌握下肢的具體做法，并且不借助相應的道具椅子。在訓練時，通常席地而坐雙膝盤和，結合肢體動作幅度的增加，展現古典舞的審美和要求。在實際的訓練中，下肢動作固定時，應當保持上肢開展含、腆以及橫移等動作，開展360度的訓練，體現我國古典舞的特點以及規律。在古典舞身韻訓練的過程中，需要將技巧和能力有效結合，通過專業的學習之后，學生在舉手投足之間能夠展示出風格和韻味，使得古典舞的韻律以及身法在無形中滲透到基本功的訓練中。

三、身韻訓練應當由淺入深開展

古典舞教學中，應當遵循相應的原則和規范，并根據舞蹈的規律和體系，開展教學活動。在教學的過程中，需要做好相應的教學計劃，明確課堂教學目標和教學任務，采取有針對性的課堂教學方式，開展高效課堂教學活動。在身韻教學中，應當注重階段的劃分，根據人體的活動順序做好訓練內容的安排，可以根據從腳到腿、腰、胸以及頭順序，做好課堂教學內容的安排。

例如，呼吸的訓練中，身韻訓練中的呼吸和生活中的呼吸有著本質的不同，呼吸在舞蹈動作中有著重要的作用，影響著舞蹈動作和姿勢。在呼吸訓練的過程中，需要根據不同的年級特點，由淺入深地開展教學。在低年級的訓練中，應當注重訓練難度的控制，將坐地呼吸和提沉等元素訓練有效的結合，達到預期的訓練目標，同時讓學生掌握基本的訓練方式；對于高年級的學生來說，在做好基本訓練的同時，融入相應的身韻元素開展訓練，如腰腹訓練、單腿蹲等動作訓練時，應當做好呼吸和韻律的融合，保證基訓和身韻的和諧統一，提高動作訓練的效率和質量，彰顯古典舞的獨特韻味。

四、注重身韻訓練和身法訓練的結合

古典舞體現著我國傳統民族文化的核心精神，借助形象結合的方式，展現形態美和韻律美，彰顯我國傳統民族文化的特色和韻味。在古典舞身韻教學的過程中，形、神、勁、律是四個基本要素，包含了我國古典舞的審美內涵。在身韻教學的過程中，應當注重身韻、舞姿、技術和技巧的融合。通過對舞蹈動作連貫性、和諧美以及韻律的掌握，營造良好的舞蹈氛圍，更加全面地體現古典舞蹈內涵。

例如，在“燕子穿林”的動作訓練中，需要學生注重“穿”的動作和姿勢，表現其形象性的特點。在身韻訓練的過程中，其上肢動作包含身韻訓練中的各種元素，并且下肢采取撤步、上步、轉身等重心移動，形成靈活的流動性特點，準確地表達燕子穿梭林間的形象和靈活。在整個訓練的過程中，注重“變”的特點，準確掌握其快慢結合、點線結合的節奏特點。

古典舞教學中，為了提高舞蹈人員的表演能力和水平，應當加強舞蹈教學訓練。在舞蹈訓練的過程中，身韻教學使得古典舞形式更加豐富，彰顯了古典舞的審美特色和時代特色。因此，在古典舞訓練的過程中，應當重視身韻教學的開展，加強訓練，提高古典舞教學的效率和質量。