兒童二胡啟蒙教學中運弓訓練的探究

李尚楠

（北京學生活動管理中心，北京 100061）

二胡發音主要依靠右手運弓摩擦琴弦。可無論左手按弦技巧多么純熟，換把技法多么流暢，按弦音位多么準確，如果右手不動一下，左手所有的動作都只能淪為“行為藝術”，無法奏出曼妙的樂章。演奏者只有將右手握住弓子，用適合的力度、角度、速度使弓毛摩擦琴弦產生振動，再通過琴筒發出聲音，才能奏出悅耳的音色。

談起練習二胡運弓，就必然要提到空弦，這是二胡啟蒙學習者必須要學習和練習的基本功內容之一。空弦是拉奏二胡的第一課，也是最重要的一課。只要是弦樂，不管是西洋樂的小提或大提，還是中樂的二胡或京胡，空弦是每天必不可少的練習內容。如果因為擔心學生年齡偏小，長時間練習恐會生厭而讓學生過早地接觸其他知識內容，忽視空弦的學習，一味追趕進度，這樣對孩子的學琴之路是不負責任和錯誤的。

二胡啟蒙教學應該迎難而上，積極有效地引導學生練習那些短時間內枯燥但長遠看來卻大有裨益的內容，而不是幫助孩子逃避困難。筆者從事二胡啟蒙教學這段時間里，對于兒童二胡啟蒙教學中運弓訓練有以下幾點體驗，希望能與大家分享切磋。

一、循序漸進、切勿貪多

空弦學習看似簡單，只是一拉一推的重復動作，可是想要拉好是極難的，非常考驗學生的耐力、控制力和注意力。在教學中，筆者總結出如下教授運弓的順序：

正確放松的坐姿→穩定松弛的手型→空手練習運弓動作→在外弦上放松地做左右拉推動作→教授拉弓運弓動作→教授推弓運弓動作→內弦三、四指壓弦練習→內弦拉弓→內弦推弓→內外弦換弦。

空弦教學切不可著急，要充分考慮到兒童的接受能力。如果一開始便讓學生既想著持弓的正確性，又考慮拉弓推弓的手腕、手臂，還要監督自己的運弓動作是否放松以及弓子的運動是否平直，如此多的內容對于幼兒的接受能力來說是不符合實際的。筆者認為，對于年齡偏小的幼兒來說，空弦學習更需要借助圖片和教師現場示范來教學，輔以悉心講解。在講解中越細致，學生掌握起來越容易，記憶也就越持久清晰。同時，教師手把手地指導也是非常重要的。

二、快樂教育不等于放縱

在課堂練習空弦中，經常會出現這樣的情況：上課時，學生椅子上像長了釘子一樣坐不住，無論怎樣要求，似乎學生都無法集中注意力。這當然與二胡啟蒙初期較枯燥的練習內容有直接的關系。孩子往往遵從天性，在學習上自控能力較差，對枯燥的空弦練習難免產生反感，坐不住，無法堅持下來。這時家長和老師要幫助孩子舒緩煩躁的情緒，多鼓勵、多溝通，一起去幫助孩子度過這個困難時期。懈怠空弦練習轉而嘗試好聽的樂曲短時間內會讓兒童們比較開心，但這種所謂的“快樂”終究只是鏡花水月，是不切實際的“傻樂”。沒有扎實的基本功，學生在未來的二胡學習中很難走得長遠。任何一門技術的掌握，任意一個難點的攻克，無不需要克服煩躁的情緒，靜下心來辛苦鉆研。奧運冠軍的金牌，哪塊不是汗水、淚水、血水堆積出來的？

三、豐富運弓練習的內容

雖說空弦練習比較枯燥，但是教師在教學中要善于思考，在運弓練習形式上不斷創新。

因為空弦練習比較單一，在練習中很容易光動手不動腦。教師可以舉行空弦練習比賽，在比賽中評評誰的音色最好、方法最好；還可以在練習前，說明要注意的問題，并讓學員在完成練習后自己判斷完成情況并打分，鼓勵學生主動思考。

教師教學中也經常會遇到這樣的情況：有的學生明明空弦演奏的很不錯，可是一到曲子里，右手正確的運弓方式全部忘掉，之前練習的空弦基本功變成了無用功。空弦練習最終目的是奏出美妙的樂曲、優美的旋律。樂曲中運弓的變化是多樣的，這就要求教師在練習中更有針對性，把空弦練習和樂曲演奏逐漸融為一個整體。筆者在教學中經常會用固定拍達到該目的。例如50速度，一弓演奏兩拍，這樣持續、不斷地演奏外弦或內弦。教師也可以在練習空弦到一定程度時，加入一些其他的練習方式，如內外弦換弦、連弓換弦、變化節奏（練習一弓一拍、一弓半拍、附點四分音符、切分音符、前八后十六、前十六后八），這樣的練習方法將節奏練習和空弦練習結合在一起。如此既增加了新鮮感和挑戰性，又將空弦練習和樂曲很好地結合在一起。

樂曲的情感表達是豐富的，那么演奏的音色、音量相應地也是多變的。在練習空弦時，適當引導學生加入力度變化的練習，如一弓或多弓做漸強漸弱，也會讓學生的練習事半功倍。

空弦練習不是簡單的機械運動，它是腦力與肢體完美的配合，運弓的每一個動作，都是科學、系統、連貫、和諧的。作為一名二胡老師，必須給孩子打好堅實的基礎，讓孩子和家長都意識到空弦練習的重要性。也許不是每位同學都可以成為大演奏家，但是掌握扎實的基本功是學生演奏樂器可持續發展的唯一途徑。