苗族服飾的藝術(shù)現(xiàn)代性

辛力強(qiáng) （貴州師范學(xué)院 藝術(shù)學(xué)院 550001）

一、苗族刺繡的藝術(shù)現(xiàn)代性

苗族刺繡有著千年的悠久歷史，已被列為國(guó)家非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄，與粵繡、蜀繡、蘇繡、湘繡有著同等的地位。苗族刺繡的種類很多，手法有平繡、縐繡、辮繡、和馬尾繡等二十多種。其圖案紋樣也種類繁多，代表著苗族的原始圖騰崇拜，如楓樹、魚，蝴蝶等圖案。對(duì)于苗族刺繡甚至還有這樣的評(píng)價(jià)，它“有時(shí)甚至滲透出一種天真浪漫的情懷，它所追求的那種超越現(xiàn)實(shí)的象征意向構(gòu)成手法，既有傳統(tǒng)的藝術(shù)風(fēng)格，同時(shí)又有多邊靈活的表現(xiàn)手法，既原始古樸，同時(shí)又現(xiàn)代而前衛(wèi)，表現(xiàn)出一種在現(xiàn)代藝術(shù)中才可能見到的意向構(gòu)成表現(xiàn)和意形同構(gòu)空間。”這段話使苗族刺繡又蒙上了一層浪漫主義色彩。

由于當(dāng)代藝術(shù)開始出現(xiàn)向本源回歸的現(xiàn)象，越來(lái)越多的藝術(shù)家開始尋找藝術(shù)的根基在哪里，最終很多藝術(shù)家選擇依托于民族審美，刺繡作為民族藝術(shù)最鮮明的元素近幾年來(lái)被廣泛應(yīng)用于現(xiàn)代藝術(shù)創(chuàng)作當(dāng)中。例如美國(guó)藝術(shù)家克茲考斯夫的抽象作品《無(wú)限》，吸收了中國(guó)傳統(tǒng)刺繡中的連續(xù)紋樣，用傳統(tǒng)幾何圖案構(gòu)成畫面。菱形圖案作為背景，水波圖案和渦紋穿插構(gòu)成主體。菱形圖案紋代表著穩(wěn)定，水波圖案和渦紋代表著動(dòng)感，幾種紋樣對(duì)比強(qiáng)烈又交相呼應(yīng)，使畫面具有抽象的節(jié)奏感，引人入勝。又比如《禧》，“從路桑到北京第三屆國(guó)際纖維藝術(shù)雙年展”中的一件作品，采用了刺繡結(jié)合空間造型作為主要表達(dá)方式，傳統(tǒng)的針法使作品的層次更加突出，畫面色彩也沿用了傳統(tǒng)的刺繡色彩，用色艷麗，色彩對(duì)比效果強(qiáng)烈。圖案運(yùn)用了石榴和喜鵲等造型，象征著傳統(tǒng)的中國(guó)式寓意——“多子多孫、喜上枝頭”等，象征和寓意也是傳統(tǒng)刺繡圖案的主要的表現(xiàn)方式。最后作品還利用屏風(fēng)懸掛的方式拓展了空間感，增加了整體的視覺效果。以上兩個(gè)例子為苗族刺繡與現(xiàn)代藝術(shù)的融合提供了可鑒性。

二、苗族銀飾的藝術(shù)現(xiàn)代性

銀飾是我國(guó)少數(shù)民族佩戴的具有圖騰崇拜和象征意味的獨(dú)特裝飾品，同時(shí)據(jù)考證世界很多民族都有佩戴銀飾的傳統(tǒng)。在工藝上，苗族銀飾有非常嚴(yán)格的工藝流程，制作采用全手工的方式進(jìn)行。設(shè)計(jì)上每個(gè)苗族銀匠都有自己不同的理念，他們從苗族傳統(tǒng)的紋樣中尋找靈感，設(shè)計(jì)出自己腦中的草圖及造型，好的苗族銀匠也是好的設(shè)計(jì)師。制作上要先將銀煉造成型，制作成片、條或絲，再經(jīng)過傳統(tǒng)手法制做出各種樣式的造型及紋樣，最后通過焊或編將各部分連接起來(lái)，過程大約要經(jīng)過三十多道工序，每個(gè)環(huán)節(jié)都要求銀匠有高超的工藝水準(zhǔn)。

近些年，現(xiàn)代首飾設(shè)計(jì)當(dāng)中不斷添加民族元素已經(jīng)成為潮流，許多首飾設(shè)計(jì)師都開始著力于把民族手工藝與設(shè)計(jì)相結(jié)合，苗族銀飾工藝也被廣泛應(yīng)用于其中，出現(xiàn)了很多優(yōu)秀的設(shè)計(jì)師及設(shè)計(jì)團(tuán)隊(duì)。在設(shè)計(jì)方面，對(duì)于現(xiàn)代首飾設(shè)計(jì)有這么一段話，“現(xiàn)代首飾設(shè)計(jì)就是更加強(qiáng)調(diào)各種形式的對(duì)比之美，除去平面形象的造型與構(gòu)成講究對(duì)比以外，更是對(duì)肌理對(duì)比、空間對(duì)比、材質(zhì)對(duì)比等這些對(duì)比關(guān)系樂此不疲地加以運(yùn)用?！保S多設(shè)計(jì)師就是秉承著這一現(xiàn)代設(shè)計(jì)理念，融合苗族銀飾的材質(zhì)及圖案元素，創(chuàng)造出既有民族傳承又有時(shí)尚風(fēng)貌的首飾作品。比如纖秀緣原創(chuàng)手工坊制作的苗銀桃木吊墜掛飾，把苗族銀飾鑲嵌在桃木上，明亮的銀飾與古拙的桃木形成了材質(zhì)上的對(duì)比，這種方式增加了傳統(tǒng)銀飾設(shè)計(jì)運(yùn)用材料的豐富性，形成了全新的設(shè)計(jì)思維。在工藝方面，傳統(tǒng)銀飾工藝手法如拉絲、雕刻、焊接等技術(shù)至今仍保持著較高水平，因此仍然有很多現(xiàn)代首飾設(shè)計(jì)師喜歡利用傳統(tǒng)的苗族銀飾工藝來(lái)創(chuàng)作。如現(xiàn)代民族工作室設(shè)計(jì)的荷花銀飾項(xiàng)鏈就是在吸收苗族項(xiàng)圈造型的基礎(chǔ)上，充分利用苗族傳統(tǒng)的拉絲工藝，制作出幾片極薄的荷葉，并利用焊接技術(shù)首尾相連，組成項(xiàng)鏈。整個(gè)設(shè)計(jì)渾然天成，既巧妙的運(yùn)用了苗族傳統(tǒng)工藝，又融入了當(dāng)代流行的葉片造型元素，顯得即古樸又不失雅趣，極富特點(diǎn)。

三、苗族布料的藝術(shù)現(xiàn)代性

湖南省社會(huì)科學(xué)院歷史研究所所長(zhǎng)伍新福所著的《中國(guó)苗族通史》記載，屈家?guī)X文化遺址，就出土了苗族生產(chǎn)的繒帛，到秦漢時(shí)，武陵郡、巴郡的蠻夷就已用賨布給朝廷進(jìn)獻(xiàn)貢品?？梢娒缱蹇棽脊に噦鹘y(tǒng)流傳至今已經(jīng)有著悠久的歷史了。苗族布料的選材都是當(dāng)?shù)靥烊坏穆榱?，麻從種植到采收晾曬都有著一套嚴(yán)格的管理流程，確保原材料的天然屬性。經(jīng)過處理的麻片要再經(jīng)煮麻、紡線、曬線、漂白等過程制成紡線，紡線經(jīng)過退線、拉線、卷線等過程上架編織制成布料，布料最終經(jīng)過天然植物染料染制成各種顏色的成品布。由于一切過程都是沿用著苗族傳統(tǒng)的材料和制作工藝體系，使布料的機(jī)理、光澤度及顏色有著自身強(qiáng)烈的質(zhì)感，有的表面光滑且反光帶有時(shí)尚氣息，有的則表面粗糙而具有古樸的土味，花紋和設(shè)色上也各有不同，加上本民族傳統(tǒng)刺繡的點(diǎn)綴，具有鮮明的民族和地方特色。

近些年，現(xiàn)代美術(shù)出現(xiàn)了以軟性材料作為創(chuàng)作媒介的新門類，那就是纖維藝術(shù)。顧名思義這種藝術(shù)主要是利用纖維類的紡織品進(jìn)行創(chuàng)作。紡織技術(shù)是一門傳統(tǒng)工藝，這就意味著藝術(shù)家制作的方式是極其傳統(tǒng)的，紡織技術(shù)為纖維藝術(shù)提供了前提制作的保證。而之所以叫做纖維“藝術(shù)”又意味著作品所傳達(dá)的藝術(shù)理念又必須是先進(jìn)的與時(shí)代接軌的，這就給我提供了一個(gè)傳統(tǒng)工藝和當(dāng)代主流藝術(shù)融合的切入點(diǎn)。苗族土布無(wú)疑也可以發(fā)揮其鮮明的藝術(shù)特點(diǎn)，大膽的與現(xiàn)代藝術(shù)觀念相結(jié)合，創(chuàng)造出優(yōu)秀的藝術(shù)作品。在我看來(lái)，苗族紡織品運(yùn)用于藝術(shù)創(chuàng)作無(wú)疑是很有前瞻性的。

很多藝術(shù)家都運(yùn)用布料紡織品制作纖維藝術(shù)，美國(guó)的纖維藝術(shù)家埃瑞克，用縫合與拼貼的方式將各種色彩的布料結(jié)合在一起形成抽象藝術(shù)作品，采用紅、黃、藍(lán)、綠等色彩進(jìn)行搭配，圖案和色彩帶有中國(guó)風(fēng)的韻味，剛看到他作品的時(shí)候我感到非常震驚，色彩和苗族服飾的配色太像了，至于他是不是從我國(guó)少數(shù)民族服飾中找到的靈感無(wú)從考證，但是這種配色和創(chuàng)作方式還是很值得我們思考和借鑒的。日本藝術(shù)家福本潮子以日本傳統(tǒng)工藝為基礎(chǔ)，自己發(fā)明了染色技術(shù)，作品結(jié)合了水、月亮等圖案去表現(xiàn)光與空間的關(guān)系，創(chuàng)作出及富光感和空靈感的靛青染色纖維藝術(shù)。作品的主題和表現(xiàn)方式與自然情景交相呼應(yīng)，產(chǎn)生了獨(dú)特的禪學(xué)意境。福本潮子創(chuàng)作手法就是運(yùn)用了創(chuàng)新的本民族染色技術(shù)，在布料的制作上與苗族傳統(tǒng)的布料染色技術(shù)相近，布料的質(zhì)感和設(shè)色有異曲同工之妙，這為苗族紡織品做為原材料創(chuàng)作纖維藝術(shù)品提供了很好的范本。又如我自己去年的雕塑作品《山人》，人物服裝直接運(yùn)用了從江當(dāng)?shù)蒯鄙趁缱逋敛嫉摹艾F(xiàn)成品”進(jìn)行創(chuàng)作，布料獨(dú)特的褶皺機(jī)理是最吸引我的地方，它賦予了人物新的生命。略帶反光的布料加強(qiáng)了雕塑的質(zhì)感，整個(gè)作品即帶有民族氣息又帶有強(qiáng)烈的現(xiàn)代感。

綜上所述，苗族服飾藝術(shù)是我國(guó)優(yōu)秀的文化遺產(chǎn)，布料、銀飾、刺繡都各自具有鮮明的民族藝術(shù)特點(diǎn)，這些寶貴的遺產(chǎn)不應(yīng)該只是以一種傳統(tǒng)的手工藝形態(tài)存在，還應(yīng)該與時(shí)代接軌，與世界接軌?？v觀國(guó)內(nèi)外藝術(shù)界，許多藝術(shù)家的藝術(shù)實(shí)踐為我們提供了值得借鑒的范本，

在藝術(shù)領(lǐng)域我們既不能拋棄傳統(tǒng)，又不能閉門造車，只有前仆后繼在創(chuàng)作實(shí)踐中找到突破口，才能實(shí)現(xiàn)民族藝術(shù)的偉大復(fù)興。

參考文獻(xiàn)：

[1]伍新福.《中國(guó)苗族通史》.貴州民族出版社，1999.

[2]唐瀟.《非洲各民族傳統(tǒng)首飾特色》.http：//www.xzbu.com 2012

[3]《苗族刺繡有何歷史來(lái)源？苗族刺繡特點(diǎn)簡(jiǎn)介》.mengzheng http：//www.qulishi.com/news/201603/90453_1.html 2016.