徐國(guó)喜 (南京師范大學(xué) 210024)
余下杭州,只要時(shí)間充裕,自然少不了流連于天下人的西湖,且還會(huì)不自覺地隨心由性地溜達(dá)到西泠橋旁,拜望拜望在湖邊寫生的黃賓虹銅像。凝望黃賓虹雕塑的身影,心里總會(huì)琢磨琢磨一代宗師的生前后事。余曾經(jīng)去過大師出生地金華的“黃賓虹藝術(shù)館”,還探訪過安徽歙縣的“黃賓虹故居”,近距離地探秘大師生前的足跡,祈求與大師隔空對(duì)話,有靈的交通。我的老師林散之曾是黃賓虹的學(xué)生,安徽歙縣“黃賓虹故居”門匾系先師林散之手筆,我與賓虹大師之間倒有了一脈相傳的師承淵源。
中國(guó)當(dāng)代繪畫史上有“北齊南黃”一說,北方的齊白石,南方的黃賓虹,曾經(jīng)都被冠以“人民藝術(shù)家”之稱號(hào),在美術(shù)界享有崇高的地位。這兩座代表著中國(guó)繪畫藝術(shù)的高峰,他們的藝術(shù)反響則迥然不同,齊白石生前生后有廣泛的知名度和影響力;黃賓虹生前沉寂,既不被大眾認(rèn)同,也缺少多數(shù)同行的認(rèn)可,有驚世駭俗之論“黃賓虹是垃圾桶”。吳冠中也曾直言不諱:“這一代老畫家(黃賓虹),他對(duì)現(xiàn)代的東西完全不懂。我不是很重視他,但我尊重他”。他去世后,家人按照賓虹先生的遺囑捐獻(xiàn)作品,卻無單位愿意接收。浙江博物館勉強(qiáng)接收后,原封不動(dòng)地?cái)R置了三十年,其作品才重見天日。好在黃賓虹對(duì)自己作品的遭際早有預(yù)見,“作畫既難,識(shí)畫尤難”,“我的藝術(shù)要等我死后50年才會(huì)被他人欣賞”。近二十年來,黃賓虹逐漸被人們?cè)僬J(rèn)識(shí),“黃賓虹熱”逐漸泛起。自2005年以來,黃賓虹作品在藝術(shù)品市場(chǎng)上的拍賣紀(jì)錄不斷被刷新。自他1955年去世,到2005年,恰好近一甲子,果真印證了當(dāng)年黃賓虹那句話。游走于國(guó)畫藝術(shù)頂尖之路的兩位大師,齊白石的藝術(shù)“雅俗共賞”,黃賓虹的藝術(shù)“曲高和寡”,各自開創(chuàng)出“開啟一代新風(fēng)”的藝術(shù)新高之路,成為真正的大師。“賓虹現(xiàn)象”——“曲高和寡”值得再認(rèn)識(shí),再解悟。
“曲高和寡”,“曲高”,不合大眾審美。不可回避,審美是有階層性和群體性的,“大眾審美文化”,“精英審美文化”依舊存在。即使是現(xiàn)代開放性的社會(huì),個(gè)體差異不同還是會(huì)有不同審美結(jié)果。齊白石的花鳥山水,一看就喜慶,清朗,再看有趣味、有韻味。黃賓虹的山水,咋看“黑團(tuán)團(tuán)里墨團(tuán)團(tuán)”,再看“黑墨團(tuán)中天地寬”,細(xì)賞既渾厚,又蒼莽;既傳統(tǒng),又現(xiàn)代;再深究其表達(dá)的內(nèi)美和內(nèi)蘊(yùn),這就是大眾審美與精英審美的差異。故著名美術(shù)評(píng)論家陳傳席夸言:真正理解黃賓虹的只有兩個(gè)人——傅雷和他本人。“和寡”,有些藝術(shù),有些藝術(shù)家永遠(yuǎn)只是少數(shù)人的心音。
追溯黃賓虹的一生,他從事過很多職業(yè),官吏、文物鑒定、報(bào)社編輯、古董店商人等。史論家、鑒定家、收藏家、詩(shī)人、畫家熔于一爐的集大成者。黃賓虹上峨眉、下桂林、走武夷、游雁蕩、四臨泰山,五登九華,十上黃山,數(shù)十年以畫紀(jì)游。同時(shí)他遍學(xué)歷代山水諸賢,幾乎臨遍各代山水經(jīng)典。對(duì)藝術(shù)肇源的了如指掌,涉獵面廣,博古通今,形成了他迥別于傳統(tǒng)的筆墨語言,帶有哲學(xué)思想的美學(xué)見解。相悖于時(shí)人的藝術(shù)理想追求,注定了其獨(dú)一無二,藝術(shù)之道的“曲高和寡”。
黃賓虹不會(huì)揣摩市面流行的繪畫風(fēng)格,不去迎合市場(chǎng),不被大眾審美所脅迫,孜孜不倦地追求他的“筆墨精神”,這是其“曲高和寡”的因素之一。他從未做過職業(yè)畫家,不以出售畫作謀生,秉持“民學(xué)”創(chuàng)作觀,強(qiáng)調(diào)以“我”為本,遠(yuǎn)離世俗功利,把繪畫當(dāng)成一種自我精神寄托的方式,盡情表露自我的審美旨趣、修養(yǎng)境界及價(jià)值判斷。黃賓虹的山水?dāng)[脫了傳統(tǒng)山水畫程式的束縛,融入了現(xiàn)代抽象意識(shí)的表達(dá),這是其“曲高和寡”的因素之二。黃賓虹是中國(guó)舊式傳統(tǒng)山水和現(xiàn)代山水畫的銜接點(diǎn),他對(duì)傳統(tǒng)山水畫筆墨語言的研究在畫史上是空前,凝固了他對(duì)未來山水發(fā)展的理性思考。他通過墨色、筆墨的張力、視覺的沖擊力,以特殊的筆墨韻味,從心底自然而然地流淌出 “一墨大千”的山山水水。他對(duì)山水畫探索和實(shí)踐的覺與悟,是自己心靈秘境的再現(xiàn),“心”與古人的“法”,山川的“性”已融為一體,“筑基于筆,建勛于墨”,傳遞出他的筆墨靈性和精神內(nèi)蘊(yùn)。故他山水的畫面之景,更多的是“臆造”的,非特指的景,所以陳傳席評(píng)價(jià)黃賓虹山水的缺點(diǎn):“他的畫有點(diǎn)千篇一律,分不清那是哪里的山,蓋一切為‘法’所統(tǒng),處處想到‘法’,則激情自然被泯滅,再新奇之境景也被法所籠罩”。黃賓虹山水的“內(nèi)美”,對(duì)山水審美理想的追求和表達(dá),是其藝術(shù)“曲高和寡”的因素之三。 “江山本如畫,內(nèi)美靜中參”,在黃賓虹眼中自然萬物都是筆墨,其折釵股,屋漏痕,黑密厚重的畫法和渾厚華滋的藝術(shù)面貌,構(gòu)建山水獨(dú)特的筆墨特征,是擺脫技法技巧之“藩籬”,對(duì)“內(nèi)美”的求索,也是他剝繭抽絲的高度提煉,“如畫”的江山,追求的是至純至真的藝術(shù)境界,是人格內(nèi)核的外化之美,是精神感情的純粹之美。
有學(xué)者說黃賓虹山水的成就是獨(dú)特的筆墨符號(hào)的構(gòu)建,對(duì)古典筆墨體系的重大突破。余認(rèn)為:賓虹山水的精神性遠(yuǎn)勝于筆墨技法的突破,因?yàn)樯剿旧砭驮⒑軐W(xué)的基本元素,他以山水黑白的滲化和張力,抽象表達(dá)的手段,尋求一種人性的宣泄,完成自身的醒悟,追求對(duì)傳統(tǒng)山水精神的突破—— 一種自由的、奔放的、醇厚的精神力量,這才是賓虹山水畫質(zhì)的突破。這種探索不是對(duì)傳統(tǒng)山水的反叛,而是發(fā)展。就這點(diǎn)鮮有人理解,故“曲高和寡”是必然的。
“遲發(fā)只因天數(shù)定,此花開盡空山巒。”賓虹畫起三百年之衰,“山水五百年來第一人”,是中國(guó)繪畫走向現(xiàn)代的一個(gè)里程碑。這座高峰,在沉寂,否定之否定后,逐漸釋放出巨大的能量,影響著當(dāng)今中國(guó)畫壇。有學(xué)者說“齊白石是建了一堵墻,把很多人擋在外面;而黃賓虹則是開了一條路,讓很多人能走進(jìn)來”。眼下賓虹先生這座 “大山”,備受追隨,眾相膜拜。然黃賓虹之所以能成為獨(dú)一無二的黃賓虹,在于他的豐富閱歷、厚重的學(xué)識(shí)和學(xué)養(yǎng)、傳統(tǒng)文化的氣質(zhì)與精神……然若誤讀賓虹,不解其實(shí)質(zhì),抓不住其真髓靈魂,盲目效仿,后學(xué)者也只能徒“得其貌”、“得形似”,終難入其堂奧,難以“化蝶”登峰。