淺析高校版畫藝術教學改革的思考

夏玉清 （貴州民族大學美術學院 550000）

一、高等院校美術教育中版畫所處的現狀

在過去的中國版畫曾經有過一段光輝的歷史，現如今，藝術多樣性伴隨著科技的發展，呈現多元化的趨勢，版畫也在這個舞臺中逐漸走向“邊緣”。由于對版畫的理解和普及性不夠大眾化，以及版畫教育的宣傳推廣不夠。從而導致大眾對版畫了解停滯在最原始的狀態，甚至大眾對版畫有錯誤的理解。中國版畫教育中的傳統沒有得到繼承。從小就沒有對版畫藝術中的傳統有記憶，也導致了版畫的繼承和創新停滯。通過版畫教學對學生進行培養和挖掘，這樣既可以培養一批對版畫熱愛的人，又可以培養一批教育育人的版畫人。中小學版畫教育的搖籃是高校版畫專業的教育，它既可以儲備后備力量，又可進行研究。學生畢業后大多數從事中小學版畫教育。隨著幾代版畫教育人對版畫的滲透和研究，從事版畫教育的人不斷地拓展到各個中小學，美術新課程的增設實施，人們對版畫又有了新的認識。這對版畫教育的推廣和宣傳在社會上有了新的認識。

這幾年來，素質教育從中央到地方都在極力的推進。對于藝術素質教育的培養更加看重。綜合能力的提升版畫藝術也在這個過程中得到彰顯，由于它自身間接性的特點，對于培養學生的創造力有著重要的作用。。而如今隨著社會的前進和對審美要求的提高，社會也需要培養綜合型的人才有了更高的要求，版畫藝術自身的特點，版畫的藝術生命力在于創新，同時也和科技的進步聯系密切，在技術創新和思想觀念上和時代的步伐緊密相連，往往畢業的學生更能適應社會的需求。學生在版畫學習中他們不僅僅對版畫的完成有創造性的認識，還學生獨立觀察，獨立面對，獨立解決事情，冷靜的思考在制作中所發現的問題，更有不斷地創新和探索獨立完成作品。勇于發現問題，用自己的智慧解決問題。據不完全統計，很多高校版畫專業畢業的學生，對工作崗位的適應能力比其它專業強。在這近20年的發展歷程中看中國版畫教育，我們對比發現其實并沒有太多的進展，通過和國外頂尖的版畫教育上比較，差距還是比較大。我們可以從它的根源探索，國內的高校版畫藝術教育還是停滯不前，沿襲原有陳舊的培養模式，培養方式也程式化。有相當一部分有藝術專業的院校版畫只能停留在基礎選修課之中，版畫藝術教育的的深度和廣度有待于延伸。教學模式的單一也是限制版畫藝術發展的另一原因，對傳統版畫獨特的藝術魅力研究的不夠深入，陳舊的技術也使得版畫藝術的發展停滯不前，校與校之間的學生交流和“學術較量”還不夠，版畫理論體系還有待完善，加強版畫理論的建設也可對版畫藝術進行引導。

高校美術教育重要的課程中就包含版畫藝術，時過境遷，落后的版畫教學模式已經不能適應新時代版畫藝術的發展，我們需從自己本身出發，不斷地提高自己的專業能力，不斷的創新研究，把自己所研究的成果用于教學，把自己的經驗傳授給學生，從而使得教學方法更加多樣化，把版畫的認知和宣傳提上來，要學生版畫的藝術性提高上來，這樣也能把教學質量提升起來了，成立一套比較完善獨特的版畫教學教學體系，適應學生的需求，也使得學生在教起學來不費力氣。

二、版畫對于美術教育的重要性和特殊性

我們通過分析了解到高校美術教育中的版畫有著特殊性和重要性，各高校應以積極地心態來面對版畫教學，打破常規的思維模式和教育模式。探索一種新的方案來教學，把版畫教育當做契機，培育出一批具有擔當，有創新的綜合性人才。高校版畫藝術的發展也離不開相關部門的重視，融合的姿態正在文化藝術中盛行，這也是在全球經濟一體化的趨勢下形成的：

通過研究分析版畫教學在高校美術教育中有著它異樣的功能和特性的論證后，對于學生的發散性思維的開發，綜合力能、動手能力在版畫教育中得到了很好的體現，這也對版畫藝術的前進有著功不可沒意義。版畫藝術教育在高校中得到加強勢不可擋。版畫藝術教學如何在高校中推進，筆者根據自身在一線的教學中從四個方面進行總結，首先：我們要從美術教學的人才培養方式進行著手。原有的的培養方案往往對于版畫藝術的教育邊緣化，課程結構中所占的分量很小，在培養方案中應體現到低年級的學生必修課應適當增強，在高年級的課程中應加大創作課的比例，高對于版畫實驗室的場地和資金的投入應加強，由于版畫的自身特點，對設備的要求和制作的場地要求比較高，這也有助于版畫教學的實施，好的教學條件必然涉及到版畫藝術的教學結果。有好的條件學生就可以創造出好的照片，就有機會在全國性的展覽中露面，學生和老師在國內的版畫舞臺上展示自我，這樣既可以培養興趣，又可以把自信投入到生活工作中來。

三、版畫獨特的藝術表現力

個性式的版畫藝術在版畫教學中更能凸顯，凹、凸、平、漏是版畫按印刷原來來劃分的，因此涉及的設備和材料繁多，版畫的最終完成得以呈現，是技法和藝術的完美融合，既要使得版畫的精神內涵得以體現，又脫離不了技術對畫面的控制。學生們在著手創作版畫時，由于版畫制作程序上的特性，動手能力和硬件條件都制約著學生最終的完成效果，從畫面的稿子到最后完成的作品每個環節都必須有動手學生完成，換而言之。好的版畫作品和學生的動手操作能力有著直接的關系，由于設備的操作原因一個人無法完成，需要和同學進行配合，這也考驗學生們的動手能力和協調，最初想象的效果，由于材料、設備、場地的制約需要學生們不斷地調整和改變，從而完成好的作品。此外，由于版畫偶然性的特點，想象的效果不能和最終的效果一致，這也考驗學生的耐心和毅力。

不同的引導方式也在考驗教師在版畫教學中創新力，完成的作品能否吸引人的眼球也在于學生對于新型的材料嘗試，通過材料不同的屬性來把握畫面的視覺效果。通過不同的嘗試，來激發學生的興趣愛好，能力和潛。創新創造思維就得到很好的培養。培養出很好的版畫藝術人才，這也是版畫藝術發展的關鍵，學術擔當必須要在高校的教育中得以體現，也必須承擔起這人重要的責任。其它繪畫的表現形式和版畫藝術的表現形式是有區別的，版畫的間接性是它固有的特點，最終呈現的作品通過一系列的環節才能完成。在創作的時候先畫小稿子，然后在通過間接的方式把稿子描繪到板子上，然后在進行制作，很多時候無法把內心預期的想法描繪出來，在制作的過程中也往往會產生偶然的藝術效果，這也蘊含了思維創作的因素，偶然的發現使學生達到新的興趣點，從而激發出新的創作靈感。新材料和新方式對學生加以鼓勵，在思想和材料的碰撞，也能摩擦出創造性的火花。學生們的創造性思維和版畫自身所具備的魅力產生新的審美和創造性，從側門也把教育靈活性和創造性的內在意義展現出來。

四、結語

版畫教學的創造創新能力在高校的美術教育中它不僅僅可以使學生發散性思維得以實現，也對版畫藝術的前進和發展有著很重要的意義，版畫教學在高校美術教育中的發展應得到加強，可以從以下方面進行著手，首先：美術教育的培養方案應植入更多的版畫教學，適當的加大低年級學生的專業必修課，高年級在創作中多設置一些版畫選修課，其次，高校應招聘一批專業類院校的版畫專業的人才，這對于學校學生的成長有著至關重要的意義，如果條件成熟可開設版畫方向，最后，學校與學校之間多加強聯系，多舉辦一些交流展等活動，讓學生們也在這個階段有所對比和成長，除了學生們的自信心增強外，對于學生們專業水平也有所衡量也了解的自己的不足。充分的把學生的興趣愛好培養除了，給學生更大更廣的創作空間，從而把教學質量提高上來，也把版畫特殊的藝術魅力給展現出來，對版畫的認知應該加強推介，使得人們對版畫有更多的了解。

參考文獻：

[1]蘇和.版畫的生命在于創造──談版畫教學中創造性思維及其能力的培養[J].藝術探索，2000年S2期.

[2]冀榮德.版畫教學所思[J].藝術探索，2000年S2期.

[3]張廣慧.現階段版畫教學淺談[J].藝術探索，2000年S2期.

[4]齊軍慶.現實與發展——關于版畫教學的一點思考[J].美術大觀，2005年03期.