淺析色彩在動畫場景設計中的應用

文 冉國強

不管造型藝術怎么變化，色彩一直都是影響其美感的主要因素。在動畫場景里，色彩的運用不可或缺。無論在什么動畫中，場景設計都是重中之重，特別是在場景設計中，色彩的運用更為至關重要，因為它不僅能夠烘托主題、渲染場景、美化畫面，更重要的是，色彩的運用往往能對動畫劇情的發展起到很好的助推作用。

一、色彩的含義

色彩是由豐富的顏色所組成的集合體。它總共分為兩個系別，一個是有色彩系，一個是無色彩系。其中，有色彩系，顧名思義就是有著各種各樣的色彩，像赤、橙、黃、綠、青、藍、紫等顏色，該系別之中，顏色有三大屬性，即色相、純度、明度。至于，無色彩系，不妨直接將其理解為黑、白、灰三種顏色。在無色彩系中，只有一種色彩屬性，那就是明度，這一屬性可以用黑白度來表現，色彩越白，就表示明度越高，反之，則明度越低。由于該系別根本不具備色相和純度屬性，所以從理論上來說，其色相和純度是零。

二、色彩在動畫設計中的運用

1.中國水墨動畫色彩運用分析

作為我國國寶級的藝術作品，水墨動畫在世界范圍內都是獨一無二的。直至今天，其他國家要想制作出和我國同樣水準的水墨動畫仍然非常困難。因為這種動畫形式極具民俗特性，它的色彩運用非常巧妙，講究在虛虛實實之間表達畫面的意境和風格，這種藝術形式融合了我中華文明的大成，呈現的是我大中國幾千年來的藝術積淀和審美素質。

比起常規的動畫，水墨動畫似乎沒有那么豐富的色彩，而且色彩之間通常也沒有特別明晰的分界線。水墨動畫，說白了就是宣紙畫的“GIF版”，兩者呈現的都是“似像非像”的藝術之美。而且相比較于常規動畫，水墨動畫在內容的設計上更為隨性。拿我國經典的水墨動畫《小蝌蚪找媽媽》來舉例,該動畫的主色彩就是黑和白，但是就其呈現效果來看并不單調，相反，還出其不意的精彩。這是中國水墨畫特有的魅力，畫家將黑白二色進行巧妙的融合，然后通過調節這兩種顏色的明度來描摹世間萬物，雖然其描摹的事物并不寫實，但觀者仍能依靠畫作所表達的意象去感受作者想要傳達的思想。另外，因為水墨動畫的主色彩過于單一，所以，當有異色介入的時候，會使觀者感到特別的驚艷，那種感覺宛若柳暗花明一般，讓人覺得煥然一新。就像《小蝌蚪找媽媽》的最一開始，小蝌蚪從卵膜中孵化出來以后，畫面的色彩就一直是黑白二色，但很快，隨著蝌蚪群的游動，一黑一黃兩只小雞乍現，尤其黃色的那只，會給觀者帶來一種非常強烈的視覺沖擊，再往后，黃色的絲瓜花、鮮紅色的水魚等相繼出現，或許是因為整部動畫所涉及到的顏色實在太少了，因此，每一種新鮮顏色的出現，都會讓觀眾覺得彌足珍貴，與此同時，又能讓很多觀眾產生一種韻味悠長之感。而這種韻味是一般寫實動畫所表達不出來的，因為它充滿了水墨畫的意象之美，是我們中華民族氣質的一種外在表現。

2.《大圣歸來》色彩分析

《人民日報》里曾贊譽過《大圣歸來》這部動畫電影，并稱其為中國動畫電影十年來少有的作品。而就當時觀眾的反饋來看，這部電影確實名副其實，即便到了今天，一提起高品質的動畫電影，很多人的第一印象依然是《大圣歸來》。因為無論是其動畫效果，還是色彩搭配，都可稱的上是我國當前動畫制作水平的最高規格了。接下來主要就《大圣歸來》里的色彩搭配進行分析。以該電影的末尾片段來舉例：在電影的最后，悟空以為江流兒被殺死，悲慟萬分，他低頭哽咽，此時，整個場景的色調是偏于黑藍之間的暗色；隨后，悟空痛極反怒，驀然昂首，目光里流露出殺意和憤怒，此時，整個場景的色調開始變亮，之后，隨著悟空的怒氣越來越盛，全屏的色調越來越亮，并且畫面開始由黑藍暗色調，向著金和紅的亮色調發展，這在體現了悟空心理狀態的同時，也使劇情得到了推進；再往后，悟空爆發，掙脫了封印，而彼時，畫面的色調還是比較黑暗的，但是當悟空變成美猴王的那一刻，他的紅色披風卻突然閃過了一抹耀眼的金色火光，于是悟空“救世主”的形象被瞬間點亮；最后，悟空戰勝了妖怪，屹立于高聳入云的懸崖之上，這時，畫面的色調徹底轉變，整個畫面以金色和紅色為主，既交代了勝利的結局，也使得悟空那蓋世英雄的形象躍然屏上。

總而言之，色彩對于動畫場景設計非常重要，或者可以這樣說，色彩和動畫本身就是一體的，兩者相輔相成，不可分割。因此，設計師要想設計好動畫場景，就必須重視色彩的搭配，這是一門學問，更是一門藝術，所以，這就要求廣大設計師必須用心鉆研色彩在動畫場景設計中的應用，這不僅有利于滿足受眾日益增長的心理需求，更有利于我國動畫產業的長足發展。

參考文獻：

[1]張民.論動畫場景設計中的色彩應用[J].湖北函授大學學報，2015.

[2]劉翠翠，嚴淑凡.淺談動畫場景設計中色彩的功能與應用[J].藝術教育，2016.