淺析南通彩錦繡的韻外之致

文 郁宗翰

彩錦繡藝術發源于南通，是藝術美術研究所從上個世紀60年代初期研發出來的，在納紗繡、點彩和納錦針法基礎上，進一步創新，經過多年的實踐和總結，從中發展出了多種新的繡法，彩錦繡起源于傳統民間刺繡，隨后出現了新樣式，被專業稱作“傳統和現代藝術的成功結合”。南通彩錦繡具有較為豐富的刺繡針法語言，和傳統平繡相比，具有極強的裝飾性和表現性。

一、南通彩錦繡

當前的現代刺繡品，是江蘇南通工藝美術研究所繼承民間彩錦繡傳統陣法而創造出來的。彩錦繡富有裝飾效果，在一些大型刺繡壁畫、室內裝飾壁掛、腰帶繡衣等方面得到了成功應用，這就證明彩錦繡具有較高的表現力。彩錦繡藝術主要來源于傳統民間的刺繡藝術，其存在著深厚的文化底蘊和文化背景。而民間藝術屬于中華民族的母體藝術，同時也是傳統文化的“大動脈”，擁有著永恒的魅力。民間藝術促使人們的生活更加豐富多彩，也美化了人們的生活環境，充分抒發了我國勞動人民淳樸的情感以及對美好事物的向往和渴望。民間藝術多采用裝飾手法，充分體現人們的審美理想，南通彩錦繡經過長期的發展，流傳至今，也擁有著其他民間藝術的特點。彩錦繡藝術意象的表現性手法，對歷史裝飾性手法的典型藝術特征進行傳承[1]。此外，彩錦繡的裝飾性特點，對傳統藝術精神進行回歸，同時也對刺繡藝術本體語言進行進一步強化。其充分應用了現代藝術形式美、抽象美形式法則，體現了具體的畫稿設計，對材料和針法的使用均比較講究，產生較高的視覺美感。

二、 制作工藝

彩錦繡主要是在方格底料上進行創作，其對點彩、納錦針法和染、襯釘、盤等工藝手段進行科學選擇和靈活應用。從而組成了獨特的點、線、面的刺繡畫面。作品較為簡潔明快，同時具備較高的美化和裝飾特色[2]。和傳統的平繡藝術不同 ，主要差別表現在藝術處理上，彩錦繡對材料、針法處理進行巧妙應用，重點關注設計。

彩錦繡在對材料進行使用方面，方格底紗底料選擇的是半透明的材料，其能夠促使繡出的畫面產生一種朦朧美的虛幻效果。針對其繡制技法進行分析，大多使用的是“點彩”、“納錦”的針法進行繡制，選擇羅莎材料作為底料，穿針引線，按照網格固有的規律進行施針刺繡，45°斜格向上一格稱作點彩、橫、豎、斜跨數格被稱作納錦。其中“點彩”實施過程中，方式相對單一，而“納錦”的繡法，始終沿著網格進行，對納錦方式進行編排，主要在于刺繡者的智慧以及審美趣向，因此具有多種變化的可能。對于針法圖案而言，同樣存在著比較豐富的變化，同時色彩較為淡雅清逸，充分體現出刺繡藝術本體語言作用。

三、南通彩錦繡的未來發展

彩錦繡起源于南通，南通是傳統產錦和蠶桑的生產地，因為織、印、染的傳統染的傳統染織業十分發達，促使地方民間藝術品種獲得更大的擴展豐富，多姿多彩。隨著時間的推移，南通藝術美術研究所對納錦針法進行研究，在《竹林溪鵝》的啟發下，成功繡出了《蕉香季節》和《初踏黃金路》等一系列作品。這些作品主要表現手法是民間觀賞性刺繡新樣式，也逐漸在業界受到廣泛關注[3]。此后，專家對彩錦繡的改良進行不斷的肯定和鼓勵，當前在藝術壇上散發著獨特的魅力，彩錦繡除了擁有著較高的藝術特征的形式感之外，還表現在最大限度的釋放了針法語言的發揮。形成的材質美，和古人“材美工巧”說法相契合，同時又產生了“可以用眼睛去觸摸”的視覺感知。彩錦繡是傳統藝術元素和現代審美理念的完美結合。同時，彩錦繡擁有著較高的裝飾性特征，被廣泛應用在傳統的日用品刺繡當中，隨著其逐漸發展，當前被應用在現代公共藝術領域。最終，南通彩錦繡會被逐漸應用在現代刺繡手工藝創新的范疇當中去。

藝術沒有止境，南通彩錦繡憑借其藝術特點，正沿著自己的道路一直發展下去，研究所藝術家們在對其進行創作的基礎上，進一步創新，和現代藝術之間進行完美結合。將針法和襯、釘、墊相結合，讓彩錦繡的品種更加多樣化。銀針巧引五彩絲，十指春風出奇葩，我們對彩錦繡持以真摯的祝福，愿這朵繡苑新花，經過園丁們地不斷澆灌，成長得更加艷麗多姿。

參考文獻：

[1]許平.時代的經典 永恒的豐碑：張仃先生主創《長城萬里圖》大型彩錦繡壁畫往事追憶[J].藝術教育,2016（12）：36-39.

[2]許平.《長城萬里圖》彩錦繡壁畫35周年紀念聚會活動在京舉辦[J].藝術教育,2016（09）：276.

[3]張學,毛計中.吐故納新 韻外之致：中國工藝美術大師黃培中先生彩錦繡藝術設計圖稿解析[J].南通航運職業技術學院學報，2012，11（04）：9-13.