《啟航》創(chuàng)作之心路歷程

龔天鵬

交響合唱《啟航》是由中國上海國際藝術(shù)節(jié)中心委約青年作曲家龔天鵬創(chuàng)作的大型交響音樂作品，也是這位極有才華的青年作曲家的第九交響曲（作品54號）。在創(chuàng)作中，作者先后去全國各地深入生活，收集素材，汲取靈感。《青春詠嘆》歌詞選自先烈李大釗遺作。《勞工歌謠》《曙色初度》《走向未來》歌詞由中國文藝家評論協(xié)會副主席、作家毛時安創(chuàng)作。

作品以“啟航”為主題，共五個樂章。頭三個樂章從歷史的角度描寫了二十世紀(jì)初，中國先進(jìn)分子不堪祖國被列強(qiáng)瓜分的恥辱而踏上的那條艱難坎坷的救國之路；后兩個樂章則從當(dāng)代愛國青年的角度，赤誠而富于激情地回顧歷史，暢想未來。

正如合唱中唱道：“自強(qiáng)不息，蒼天在上。中國新的啟航，駛向復(fù)興理想。厚德載物，大地蒼茫。中國新的啟航，旗幟迎風(fēng)飄揚(yáng)。……星光燦爛，和平永唱。天下大同，光榮夢想。”

遼闊的心胸和美好的夢想應(yīng)精心呵護(hù)與滋潤，茁壯于根基，昌盛于雨露，走過風(fēng)和雨，而后才有十年之樹、百年之一代人才。

就在中國共產(chǎn)黨第十九次全國代表大會盛大開幕的同時，由上海國際藝術(shù)節(jié)中心向我委約的大型音樂作品——交響合唱《啟航》正在上海大劇院進(jìn)行著最后的排練。這部以黨的誕生地為背景的古典浪漫主義交響曲于10月20日作為第十九屆中國上海國際藝術(shù)節(jié)的開幕演出亮相，也是《啟航》的世界首演。許多人不解，為何我一個非黨員海歸會主動接任如此龐大的紅色題材作品，還創(chuàng)作得如此發(fā)自肺腑和熱情澎湃？因?yàn)槲覙O其希望能通過這部作品實(shí)現(xiàn)黨內(nèi)與黨外的團(tuán)結(jié)一心、政府與人民的互相理解、互相聆聽、攜手并肩的美好景象。習(xí)近平總書記曾對全國文藝工作者說：“廣大文藝工作者要始終把人民的冷暖和幸福放在心中，把人民的喜怒哀樂傾注在自己的筆端，謳歌奮斗人生，刻畫最美人物；廣大文藝工作者要對生活素材進(jìn)行判斷，弘揚(yáng)正能量，用文藝的力量溫暖人、鼓舞人、啟迪人，引導(dǎo)人們提升思想認(rèn)識、文化修養(yǎng)、審美水準(zhǔn)、道德水平，激勵人們永葆積極向上的樂觀心態(tài)和進(jìn)取精神。” 這是一種了不起的視角和風(fēng)度，大大增強(qiáng)了全國文藝工作者的使命感和責(zé)任感。

作為我人生的第九號交響曲，《啟航》 從當(dāng)代愛國主義的視角探索了1921年中國共產(chǎn)黨在上海誕生的偉大意義。全曲以浪漫主義交響大合唱的形式寫成，并在音樂中融入了大量包括上海港碼頭號子、江南民歌、弄堂小調(diào)等在內(nèi)的老上海元素，使其在從國際角度敘述一個至關(guān)全民族命運(yùn)的故事同時又散發(fā)著濃厚的“本幫氣息”。《啟航》于2017年3月擬定主題內(nèi)容并以2017年10月20日第十九屆上海國際藝術(shù)節(jié)開幕式的世界首演為最終完成節(jié)點(diǎn)。

經(jīng)組委會與專家多次研討與論證，作品于8月29日在上海交響樂團(tuán)音樂廳舉行了內(nèi)部預(yù)演；再經(jīng)研討后，于9月28日在上海大劇院舉行了終審。作品分五大樂章，其中包括一首莊嚴(yán)的管弦樂序曲、男中音領(lǐng)唱的《青春詠嘆》、男高音領(lǐng)唱的《勞工歌謠》、女高音領(lǐng)唱的《曙色初度》和全體奏唱的磅礴終曲《走向未來》。 頭三個樂章從歷史的角度描寫了20世紀(jì)初我國先進(jìn)分子不堪祖國被外敵瓜分的恥辱而踏上坎坷救國之路。后兩個樂章則從當(dāng)代愛國青年的角度赤誠地暢想并激勵全民思考國家在21世紀(jì)中當(dāng)如何立足并團(tuán)結(jié)于世界 。除《詠青春》歌詞選自李大釗之外，其余歌詞均由中國文藝評論家協(xié)會副主席毛時安先生執(zhí)筆。首演由指揮家湯沐海、男中音歌唱家廖昌永、男高音歌唱家韓蓬、女高音歌唱家許蕾，以及上海愛樂樂團(tuán)、上海歌劇院合唱團(tuán)和中國福利會少年宮小伙伴合唱團(tuán)聯(lián)合出演。

大型交響合唱《啟航》演出謝幕（左為湯沐海，右為龔天鵬）

我的鋼琴旁貼著《啟航》的首版海報，這是我創(chuàng)作的一大動力：排練那一周，首演日不斷臨近，作品不斷修改，終于到了“啟航”這一天。 我看到毛老師在微信朋友圈貼出幾百張歌詞修改稿。他年紀(jì)那么大、資歷又深，依舊那么有朝氣，我更沒有任何理由松懈。從今年3月起，我尋訪了多個革命先烈紀(jì)念館，3次赴中共一大會址紀(jì)念館搜集資料。革命先賢事跡從網(wǎng)絡(luò)、圖書館、書籍中可以找到，但我不想把樂曲當(dāng)成作業(yè)，人必須站在離那個火熱時代最近的地方，體味96年前同齡人的情懷，讓樂符跟著心走。我與當(dāng)初聘我回來的好友、愛樂常任指揮家張亮先生在北京采風(fēng)時，被李大釗的散文《青春》感染，《青春》寫于1916年，在五四運(yùn)動前夕，李大釗呼吁年輕人要有社會責(zé)任感，“我之國家為青春之國家，我之民族為青春之民族”，《啟航》以《青春詠嘆》為契機(jī)，展開了當(dāng)代年輕人與革命先賢的對話。

為什么上海成為了黨的誕生地？我曾向熊月之等歷史學(xué)家請教。熊老師說：“任何一個地方的紅色資源，從信息傳播、交通到人口構(gòu)成、組織發(fā)展，都不像上海有那么豐富的內(nèi)涵和多元表現(xiàn)。獨(dú)一無二的特殊性造就上海成為黨的誕生地。” 先賢的形象在眼前飄過，豪情壯志在耳邊縈繞，“火候”漸漸到了。我又跟隨上海文聯(lián)赴甘肅天水進(jìn)行“開天辟地——中華創(chuàng)世神話”采風(fēng)。去大地灣博物館的路上，坐在大巴上眺望連綿不絕的大山，第五樂章的廣板旋律在那一刻產(chǎn)生了。

我一直想，如果有人在地鐵里哼唱《啟航》，就說明它走向成功了。我很想激發(fā)年輕人跳出自我，思考?xì)v史、思考民族魂，喚起當(dāng)代人的使命感。在我眼中，音樂及一切藝術(shù)都像一扇門，背后有高深、妙不可言的內(nèi)容。但門本身不能造得奇形怪狀，讓人不敢親近。我希望普通人不用研究《啟航》總譜、復(fù)調(diào)、和聲和配器，而是聽到樂聲，就會想到歷史、當(dāng)下，想到人生和情懷。 技術(shù)是音樂家自己在臺下的責(zé)任。我們不要炒作技術(shù)，個人和個性只是成就境界的手段，而絕不是目的。因此，我大膽使用了很多“復(fù)古”的傳統(tǒng)創(chuàng)作手法，堅持有調(diào)性音樂創(chuàng)作、把前人留下的那些永恒的美學(xué)標(biāo)準(zhǔn)傳承到當(dāng)代，確保音樂的美、動聽和親民。因?yàn)椴⒉皇侵挥袨鯚熣螝獾膹?fù)雜才叫“創(chuàng)新”。音樂是給人聽的，文學(xué)是給人讀的，美術(shù)是給人看的。任何文藝作品若沒有基本的美學(xué)魅力，再高端的手段也是徒勞。有時候，克制個性本身就是一種個性。有時為了確保音樂能夠被絕大多數(shù)人享受，我們應(yīng)當(dāng)甘愿被持有不同理念的同僚誤解為手段陳舊、缺乏個性的“模仿家”。因?yàn)楹芏鄷r候只要人民群眾能夠喜愛，我們寧愿“模仿”得動人，也不愿“原創(chuàng)”得歇斯底里而讓群眾對我們疏遠(yuǎn)。我絕不認(rèn)為這是一種獻(xiàn)媚，而是一種藝術(shù)家應(yīng)有的風(fēng)度和教養(yǎng)。

我一直都堅信，浩瀚的歷史題材和個人的情感表現(xiàn)是不沖突的，因?yàn)槲覀冇辛诉@個強(qiáng)大的創(chuàng)作平臺，就有千萬個機(jī)會去為我們國家的政治、社會、生活與文化的繁榮奉獻(xiàn)一份屬于自己的力量。 樂譜本身并不是音樂，就如文字本身也并不是歷史。而我們這一代卻只能從白紙上讀那一段驚心動魄的歷史，但是我們作為同樣踏在這同一方土地上的人民，沒有任何力量能夠阻止我們?nèi)ネ诰蚰侨魏螘r代之間都互通的共性。再過100年，人們就會如我們現(xiàn)在想象前人那樣想象著我們。 他們雖見不到我們的真容，但我們通過努力和虔誠所留下的精神財富使他們離我們更近了一步。一個偉大民族從弱小走向壯大的坎坷之路，同時也是要飽受他人誤解和偏見的孤獨(dú)之路。這個時候，對于創(chuàng)作者來說， 我們必須要知道什么才能從骨子里定義并捍衛(wèi)我們的中華大地、我們的中華文化。因?yàn)橹挥幸粋€人是連我們的對手們都不得不服的，那就是我們每一個中國人心中的自己。