阪神地區的大眾文化小考

【摘要】“大眾文化”是研究一個國家的社會史繞不開的話題，以往的日本大眾文化研究者多從“東京中心史觀”出發，著眼于關西地區大眾文化發展的研究者甚少。筆者認為日本現代大眾文化的起源與大正時期興起于關西地區、尤其是阪神地區（大阪、神戶）的modernism有著密不可分的聯系。本文以誕生于阪神地區的寶塚歌劇和手塚治蟲漫畫為例，通過分析寶塚歌劇團成功的原因及手塚治蟲漫畫的起源與寶塚的關系，探究阪神地區大眾文化的基調及其與消費社會的關聯性。

【關鍵詞】大眾文化；阪神地區；消費社會；女性文化

【作者簡介】邵佩佩（1990-），女，漢族，河南駐馬店人，現為河南工業大學外語學院教師，碩士，助教，研究方向：日本近現代政治思想史與語言文學。

大眾文化是指以大眾傳播媒介為首，旨在使大量普通市民獲得感性愉悅的日常文化形態。日本的動漫、流行音樂、電視游戲、家裝設計、飲食文化等都屬于大眾文化的范疇，并在國內外都有著頗高的人氣。雖然大眾文化、消費文化是在現代以后才被廣泛提及的概念，但筆者認為日本的大眾文化的起源可以追溯至大正時期，尤其是以大阪、神戶為中心的關西地區。上世紀20年代，阪神是充滿了摩登時尚感的地區，在阪急電車沿線誕生了寶塚溫泉、甲子園球場、文化住宅等大眾娛樂設施，成為許多文人墨客、畫家、攝影家創作靈感的源泉，藝術、文學、美術、時尚等大眾文化得以迅速發展。

一、寶塚歌劇的誕生及其成功原因

距今有一百多年歷史的寶塚歌劇團誕生于大正初期，其前身是阪急電車董事小林一三為了吸引乘客創辦的少女歌唱隊。1910年連接大阪和箕面的電車線路開始運營，為了吸引乘客，小林一三在沿途寶塚站的附近建造了帶室內泳池的寶塚溫泉，然而由于禁止男女共浴令的出臺而經營慘淡。1913年，小林推出少女歌唱隊作為新的賣點，音樂家安藤弘夫擔任歌唱隊的指導。安藤提議創辦少女歌劇培訓學校，模仿東京音樂學校的課程體系，學制三年，教授學員樂器、唱歌、西洋舞蹈、歌劇等。寶塚歌劇團第一次公演是在大阪每日報社主辦的婚姻博覽會上，從1914年4月開始連續兩個月的公演，贏得了很高的人氣。隨后趁勝追擊打入東京市場，登上了帝國劇場的舞臺。當時帝國劇場的宣傳語“今日三越、明日帝劇”就反映出了寶塚歌劇的受歡迎程度以及大眾對消費文化及休閑娛樂產業的憧憬。

繼寶塚之后，又誕生了東京市的松竹劇團、橫濱市的花月園少女歌劇等少女歌劇團，然而寶塚歌劇團能一直穩居首位，它的成功背后有著獨特的經營秘訣。

1.創辦學校的人才戰略。首先，寶塚歌劇的成功離不開它的人才培養策略。大正初期，一般女性對于舞臺表演還是很抗拒的，為了發展少女歌劇，必須有自己的演出人才培養模式。創始人小林一三為了把人才培養和劇團演出結合起來，創辦了寶塚音樂歌劇學校，培養有音樂才能的學生，確保了劇團演員的新勢力。“清、正、美”是寶塚音樂學校的教育方針，主張培養能夠獨當一面的女性，重視學員的身體發展和性格塑造。甚至還有這樣的逸話，當時居住在阪神地區的中產階級的主婦們選兒媳的時候，如果對方是寶塚學校的畢業生會成為加分項。

到上世紀30年代中期，寶塚歌劇團基本確立了“劇場型選拔”人才機制，即在劇場舞臺上展示學員從出道、成為候補演員、誕生劇團top star到畢業的整個學習過程，不僅吸引了期待top star誕生的大批粉絲，也保證了劇團內部人才的新陳代謝。這種人才培養模式與現在當紅人氣偶像團體AKB48頗為相似，但并不是所有的學員都能夠成為top。根據近25年寶塚歌劇團在籍學員的公開資料，扮演女性角色的學員中成為top的有27名，占總人數的2.6%，扮演男性角色的則為14名，僅占總人數的1.3%。經過嚴格遴選的寶塚演員有著極高的專業素養和人格魅力，奠定了劇團成功的基礎。

2.大眾為本、家庭為本的經營策略。寶塚成功的另外一個原因是堅持貫徹大眾藝術路線。在當時的日本，財界巨頭色澤榮一花重金創辦了東京帝國劇場演出西洋歌劇，然而并未收獲好評，人氣低迷。發現了這一點的小林一三提出了打造國民劇的構想，進行劇場改革，使劇場變成家庭全員能夠放松愉悅地欣賞歌劇的娛樂設施，貫徹少女歌劇團的大眾藝術路線。

除了“大眾為本”之外，寶塚還提出了“以家庭為本”的經營策略。1920年代，阪神地區是一個充滿了摩登現代感的地域，與明治時期重視國家的意識不同，大正時代是一個大眾消費社會的萌芽期，個人和家庭受到重視，女性也走向社會，和孩子一起成為了消費社會的主體消費者。可以說，“以家庭為本，打造家庭全員能夠放松娛樂的劇場空間”這一經營理念很好地迎合了當時人們重視家庭的心理，才能獲得如此巨大的成功。寶塚歌劇團是只有女演員的劇團，男裝的麗人塑造的理想男性形象吸引了大批女性粉絲，而且與男明星不同，寶塚的男裝麗人更能夠被家庭接受。

3.積極吸收西洋文化。加藤周一用“雜種文化”來形容日本文化的特性，一直以來日本都積極地消化吸收外來文化使之更符合國民心理。寶塚歌劇團多次派劇作家、演出家和經營人員去歐美留學，學習西洋音樂、歌劇及劇場運作模式，成果顯著。1926年劇團派演出家岸田辰彌去歐美學習符合大劇場構想的新的演出策劃形式，岸田歸國后策劃的演出《夢巴黎》有連續16場場景變換，還引進了當時歐美流行的line dance，引領了一代潮流。另外，寶塚歌劇華麗的服裝、top star佩戴的羽毛翅膀及新時代的化妝法都是積極吸收西洋文化的表征。

二、手塚治蟲的漫畫與寶塚少女歌劇

1.《絲帶騎士》與寶塚。以《鐵腕阿童木》享譽世界的漫畫家手塚治蟲出生于大阪，5歲時，關西大學創始人之一的祖父去世，手塚一家搬至寶塚市。他的母親是熱情的寶塚粉絲，幼年時常被母親帶去觀看寶塚歌劇團的演出，手塚治蟲在自傳中也描寫了童年時期充滿夢想和憧憬的觀劇經歷。

他于1950年代創作的日本第一部面向少女的電視動畫片《絲帶騎士》就深受寶塚歌劇的影響。該動畫講述了一位擁有男孩的心的女孩藍寶石曲折的命運。藍寶石身為女孩無法繼承王位，于是一直被假扮成男孩撫養，后來身份被圖謀王位的對手識破被幽禁在塔中。她從塔里逃脫之后，作為騎士揮動武器守衛國家，因一次偶然的邂逅，藍寶石與鄰國王子相戀，但她卻無法擺脫作為男孩生存的宿命，等待她的是悲慘的結局。當時，處于草創期的少女漫畫一般以童話作品或者描寫生活的短片漫畫為主，漫畫主人公自我分裂式的性格特征使故事跌宕起伏，突破了以往少女漫畫的固化模式，在上映起初引起了巨大轟動。手塚在《朝日新聞》<我的寶塚>一文中說，《絲帶騎士》是集結了他的寶塚體驗誕生的作品，觀眾們在主人公身上看到了寶塚歌劇“男裝麗人”的影子，后期池田理代子的作品《凡爾賽玫瑰》也深受其影響。

2.1940年代的世態。手塚治蟲能夠在少女漫畫領域取得巨大成功，和當時的社會時代背景是分不開的。1945年日本實施男女共學，46年呼吁婦女行駛參政權等一系列的改革，使日本的男女同權意識得到了急速發展，女性地位顯著提高。47年1月15日，新宿的帝都劇場演出了日本第一場脫衣舞秀在東京引起熱議，同期大阪的道頓堀也開始推出類似演出。1940年代是一個日本國民的性意識不斷刷新的時期，性解放的浪潮也影響了很多名門大學的女在校生。

戰后，科學文明的未來、熱愛自然、尊重生命、異民族的共生等問題備受知識界關注，致力于革新兒童漫畫的手塚治蟲也開始在作品中尋求新的突破。于是便有了少女漫畫《絲帶騎士》的誕生，描寫了具有雙性人格特征的主人公內心的糾葛，可以說手塚的這一構思一方面肯定了1940年代性解放的啟蒙運動，另一方面也極力勾畫出了戰后藝術文化的特征。

三、結語

綜上所述，大眾文化的發展離不開受眾群體，離不開消費社會。寶塚歌劇和手塚治蟲漫畫的成功都源于對時代特征、地域特征以及對受眾心理的正確把握。隨著大正時期媒體的發展及大眾文化的普及，都市中產階級得以形成，雖然人數并不多，但他們發展了自己獨有的消費文化。比如，觀看藝術演出的觀眾、三越百貨的顧客、文化住宅的居住者及短發洋裝的女性。小林一三和手塚治蟲作為代表了一個時代的大眾文化的提供者，他們創造出的大眾文化不僅成為現代日本大眾文化的原型，更為我們理解今日的文化提供了重要的線索與啟發。

參考文獻：

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