借繪本之“美”揚童真趣味

摘要：在當今多元文化的背景下，繪本作為一種傳播文化的重要媒介，它以簡潔的文本和優美畫面的巧妙結合深深地影響著兒童的成長乃至成人的見識。然而，在現今的兒童繪本創作教學中卻更多地強調了繪本的文學價值和教育功能，繪本潛在豐富的美術價值往往被忽視了。繪本創作教學的開發如果只是停留在閱讀和教育功能，那就太可惜了。兒童美術教學本身就是多樣性的，教學模式更是靈活多變，繪本的美術價值絕不僅僅是簡單地作為一種美術工具或方式，而是充分利用繪本圖文敘事的生動美、視覺圖式表達的藝術美以及裝幀設計的趣味性等“美”的價值，進行兒童繪本創作課程的開發，引導學生在繪本“美”作品的創作過程中收獲童真趣味。

關鍵詞：繪本美術；圖文敘事；圖式表達趣味性

“繪本”一說來源于日文的習慣，但真正起源于西方，在英文中繪本被讀作是Picture Book，又被稱作是圖畫書，從這個直譯來看，畫面高于文字的作用和價值。繪本強調畫面“無障礙溝通”的功能，不用閱讀文字就能看懂畫面內容和內涵意趣是作品真正成功的標準。 本質上講，繪本的學習和交流更強調“讀圖”的過程，作為視覺藝術的一種媒介形式，它本身就蘊含著字畫表達、構圖、色彩、造型、表現材料和手法、設計、裝幀等多種創造性的美術元素。

《義務教育美術課程標準2011年版》中所要求的美術課程凸顯視覺性，追求人文性，強調愉悅性，同時具有實踐性。而相比于普通的兒童美術教學，兒童繪本創作美術課程的開發更能體現新課標要求的這種綜合性的美術素養，兒童繪本創作美術課程不僅要求對繪本的閱讀和欣賞，更強調學生對于圖文藝術的理解和再創造以及在繪本美術的學習過程中掌握美術造型技能和手工制作能力，并且在小組合作、交流中體驗繪本學習的愉悅感。繪本創作的綜合性和繪本內在“美”的特質對于處在思維塑造階段的小學生來說是奇妙有趣的，如果能夠充分利用這些“美”的元素進行繪本創作美術課程的開發，不僅可以豐富美術教學的內容，也可以提高兒童的美術素養和創造力。

一、 繪本圖文敘事的生動美激發兒童美術創造思維

繪本的關鍵取決于圖畫和文本的互動，對面兩頁紙的同時呈現和翻頁制造的戲劇性效果。 著名學者培利·諾德曼曾在他的著作中指出，一本繪本的故事包含了三個層次：一是文字呈現的故事，二是圖畫表達的故事，三是圖文結合所蘊含的故事。繪本里面，文字和圖畫有著自己的敘事方式，但又相互依存并生發出獨特的魅力。圖文共敘，依存互補，以畫面的連貫敘述、情節遞進為敘事特征是繪本不同其他書籍的特有靈魂。

1. 畫中話——利用繪本的敘事性和兒童畫的敘事特征相結合，訓練低年段學生美術創作的發散思維和想象力

兒童圖畫是兒童通過繪畫的形式認識世界并與外界溝通交流的一種語言，具有較強的敘事性。 特別是對于低年段的兒童，他們沒有很強的造型能力，也沒有接受過多的視覺印記，他們在美術創作的過程中更多的是一種“隨心所欲”，從無意識的一筆到有意識地塑造完整形象的過程，主要都是在記錄對事物的印象、對事物的理解和感受以及自己的情感表達。而且，他們會把這種圖畫的表達當做是他們與外界溝通交流的重要方式。所以，很多低年段的兒童在美術創作中會想盡辦法將形象串聯起來，形成一個完整的情節，圖畫的情節對于兒童來說就是比較“原始”的故事。這種“原始”的故事畫面不經雕琢，生動自然，具有很強的“敘事性”，而且往往能夠自成一說。這是低年段兒童美術創作力的體現，也是兒童繪畫技能的重點——繪畫能清晰地表達他的思想，而不是畫面的工整與造型相像。

需要指出的是，繪本的敘事性最根本在于繪本的奇思妙想，而這種敘事性的奇思妙想不是簡單的造型夸張、構圖新穎、故事奇幻，而是畫面和文本展現的趣味性構思。繪本書的圖與文都不再局限于單純的視覺和語言藝術，而是從彼此的媒介方式中吸收能量，從而構成了一種特殊美學的文學樣式。 不難發現，很多繪本書的圖文不是簡單對應也不是簡單解說，比如五味太郎的《鱷魚怕怕牙醫怕怕》，畫面和文本的呈現耐人尋味，但文字與圖畫彼此拆開又相互失去了意義。可以說，好的繪本是一種趣味性很強的美術文學。

另外，相比于普通的美術創作課中兒童借助單幅美術作品的表現來敘述自己的所思所感，繪本用多幅連續的畫面講述故事，有利于讓兒童天馬行空的思維特點得到深度地挖掘。多幅連續性故事畫面的敘事性更強，更強調前后的邏輯和情節的銜接，這樣的創作練習是生成性、延續性，學生可以根據畫面添加想象，編制故事，延續畫面，他們的想象力可以得到更大程度的激發。

2. 話中畫——利用日記繪本和童詩繪本的美術創作提高故事文本的畫面組織能力

對于兒童來說，繪本的美術創作實踐要貼近兒童的生活經驗，最好是以自己為生活原型畫出故事，而他們的日記就是一種非常生活化的文本創作資源，日記里記錄著的是兒童日常生活中經歷的有意義或有趣的事，往往帶有一些趣味性的敘事。

其實在日常教學中我們經常可以尋覓到學生參與繪本創作的蹤跡，他們的日記里的邊角帶著與日記內容有關的趣味性畫面元素或者直接在日記里配上呈現文字內容的插畫。但這種圖式表達缺乏組織和塑造，表現比較局限。如果將日記用繪本多畫幅頁面的形式展開，會使日記本身變得更有意義——日記畫不再是簡單的日記畫，它更傾向于主題性，而且創作性更強。比如，有些學生在日記繪本的創作過程中，經常會奇思妙想地改變原日記的內容，或添加或改變，這是一個再創造過程。

而且，日記繪本的創作教學的重點在于引導兒童掌握文字與畫面段落的規劃，它很強調根據文字來組織畫面。兒童運用自己日記、作文里面樸實有趣的文字資源，根據創作主題對文字進行合理的編輯，并掌握畫面與文字段落的規劃，讓學生在繪畫與文字之間尋找到平衡點——學會文字與畫面的轉換，并用圖式結構、節奏和多頁面圖式的設計等畫面組織來表現文字的敘事內容，這樣能夠讓兒童在繪本創作中顯得更胸有成竹，更有興趣。

兒童的知識儲備和經歷體驗是比較有限的，利用語文教學中的童詩創作與美術教學中的繪本創作開展跨學科的結合——童詩繪本，是兒童進行繪本創作的另一種捷徑。相比較于日記繪本，童詩繪本更適合于中年段的學生，他們寫的童詩往往是言簡意拙又富有童趣，把這些自己創作的童詩改編成多頁開本的童詩繪本，往往比改編古詩童謠更顯得得心應手。教師需要做的是指導兒童考慮什么是故事的關鍵，故事的核心應該安插在繪本的哪幾頁最合適。 引導學生有重點做好童詩的文字段落規劃，并根據文字內容來組織畫面。而且，童詩在意境上的追求允許學生在畫面創作中融入更多詩歌之外的想象元素，這要求學生在組織畫面的時候要善于奇思妙想，把“話”境之外的美妙畫面表達出來，這樣不僅僅鍛煉了學生的畫面組織能力，還大大激發了他們的創造思維。endprint

二、 繪本視覺圖式表達的藝術美提高兒童美術創作的視覺表現力

繪本相比較于其他的平面美術作品，它在視覺表達上有著很強的綜合性和多元化，同時又有著獨特的藝術美和價值。繪本的構圖、造型、色彩和手法材料表現都蘊含著豐富的營養，可以在繪本創作中滋養兒童的藝術審美，提高他們的視覺表現。

首先，是繪本豐富有趣的構圖，可以給兒童在美術創作構圖中提供豐富的樣式。日常教學中，我們會發現兒童在繪畫創作過程中重復運用一種均衡、理想化的構圖方式：模式化“四分之一”的太陽，習慣性把人物、動物完整畫下來并安排在中間的位置，上天幾朵白云下面一片草地等等，物象的表達和畫面構思顯得僵硬呆板，缺少節奏的變化。而繪本在構圖的多樣化可以幫助兒童改善構圖認識上的不足，特別是繪本中的留白語言和分鏡頭畫面構圖。留白語言的大量使用讓繪本的畫面表現變得很有張力——強烈的疏密對比暗含著時空轉換、空間距離、想象空間，各種刻意留出來的畫面空白再加上繪本跨頁式的構圖，留白顯得趣味十足。抓住這種趣味性的疏密對比，在繪本創作教學中引導兒童欣賞認識留白技巧的運用，以“留白”作為繪本創作的課題開展針對性的構圖創作，可以讓學生不再依賴單一的構圖模式，拓寬構圖思路，畫出有趣味性的畫面。

另外，繪本的獨特之處還在于它有著與動畫類似的分鏡頭畫面，分鏡頭畫面是視點、焦距的轉換，它讓繪本的畫面呈現更加生動。兒童在繪本創作中容易出現多張連續的畫幅出現單一的畫面效果，主要問題還是在于沒有從多個角度去觀察表現畫面情節。所以，教師應該從多種角度引導兒童布置畫面，引導學生大膽嘗試多角度觀察表現畫面元素，使畫面更加富有層次和變化，這對于豐富兒童在繪本創作中的畫面視覺表現是很有幫助的。

其次，繪本綜合材料的運用，提升兒童表現力。繪本的表現手法是多種多樣的，而且是多元融合的，甚至有些繪本的畫面稚拙到就像小孩子的作品那樣天真無邪，沒有距離感，這是兒童繪本創作能夠開展的先天優勢。比如，李歐·李奧尼的繪本《小黑魚》，他用水彩和拓印技法結合描繪了一條勇敢聰明的小黑魚和它獨特的成長經歷，畫面稚拙又趣味生動，孩子們在作品中不僅感受到了水彩之美，也學習到拓印這種獨特的美術表現技法。

由于繪本創作不是單畫幅的創作，而是多畫幅的有機組成，創作過程中單一的表現手法容易讓兒童喪失耐心和熱情，多種材料、手法的綜合表現，可以拓展繪本創作本身的趣味性和畫面表現力，也可以激發學生的創作熱情和創造思維。以“拼貼”的綜合手法為例，就可以衍生出多種繪本創作的形式，比如簡單彩筆畫（不同材質的彩筆）拼貼、水墨畫拼貼、多種版畫形式拼貼，也可以是多元“拼貼”：水墨畫+版畫、剪紙+線描，甚至是印刷圖片+繪畫。

三、 繪本展示設計的形式美拓展學生綜合創造能力

隨著傳媒科技和印刷設計產業的發展，兒童繪本的展示與呈現已經不僅僅局限于以往“中規中矩”的翻頁書了，產品設計的更新給兒童繪本的互動性帶來了更多可能，包括繪本的開本造型、繪本的內部結構、繪本的空間呈現都被賦予了多樣的形式美和趣味感。這也給繪本創作的美術課程開發提供更多的思考：玩繪本不只是苦心經營其內在，也要樂在其外在與形式，繪本的閱讀與創作應該是“動”起來的，在“動”中創意，在“動”中收獲快樂。

1. 從繪本“外套”出發學會設計與包裝的技巧。

繪本創作不是簡單地完成故事的內頁，繪本“外套”的設計構思和包裝也非常重要。首先，教師需要讓兒童認識書的外套組成——封面、封底、書脊，引導兒童在剪、折、貼等過程中掌握基本的“外套”包裝。其次，引導學生從“外套”的外形、材料、裝飾等元素進行對繪本“外套”的設計，比如，通過一些精致的裝飾美化和凸顯繪本主題效果，學會封面、封底一體設計，用布面、廢舊材料包裝，挖洞增加立體效果等等，這些手工的制作是建立在原本的繪本故事內頁之上的，創意構思也是相互呼應，兒童通過趣味性的設計包裝活動形成了積極主動的展示交流的態度，這讓繪本的互動不僅僅停留在閱讀的層面。

2. 在繪本手工DIY中體驗綜合創意手工的快樂。

前面的部分，我們強調的是繪本創作的完整性，而繪本手工DIY更強調繪本“玩”的屬性，兒童繪本發展到現在，它形式多種多樣，有機關巧妙的洞洞書，有精致壯觀的立體繪本書等等，兒童繪本慢慢強調在“玩”中閱讀。而“玩”是兒童的天性，所以，結合這一點，繪本手工DIY課程可以充分利用紙張的折貼、剪貼玩出形式多樣的繪本樣式，比如，四頁書，這種書不需要裝訂，只需要簡單的剪和折就可以形成簡易的繪本形式，畫幅較少，非常適合低年段的兒童，他們能夠在較短的課時內“玩”出自己的繪本書，收獲成功的自信。更深層次一些的，比如唰唰書、蒙古包書、毛毛蟲書等，都是利用基本的紙張折疊再創意拼貼，兒童也可以在這些書的基礎上結合自己繪本故事的構思創造出獨具造型特色的繪本形式，童真趣味盡顯其中。

在兒童繪本越來越流行的今天，繪本的價值開發不能僅僅停留在文學和教育層面上，它的藝術層面上是有很大的開發價值的。作為一種綜合性的藝術形式，它具有自己的獨特性，在繪本創作教學中，教師應該抓住繪本的“味”進行美術課程活動的開發，兒童只有在有針對性的繪本美術活動中才能感受到繪本潛在的藝術魅力，不是停留在簡單的欣賞、聽故事，而是要在繪本的美術創作中提煉寶貴的藝術思維、想象力和創造力，讓繪本的學習“藝”起來，才能收獲童真趣味。

參考文獻：

[1]（日）松居直.我的圖畫書論[M].新疆青少年出版社，2017.

[2]郭莉萍，趙福云.幼兒園繪本美術活動創意設計[M].中國輕工業出版社，2017.

[3]方衛平.享受圖畫書——圖畫書的藝術與鑒賞[M].明天出版社，2012.

作者簡介：

黃冬煜，廣東省廣州市天河區前進小學。endprint