羅曼羅蘭文學作品的音樂色彩分析

楊舟

摘 要：羅曼羅蘭是聞名后世的法國文豪，他的作品大多具備文學性、音樂性的美學內涵，開創了音樂小說的創作先河，反映了當時錯綜復雜的社會現實。本文就羅曼羅蘭文學作品的音樂色彩進行分析。

關鍵詞：羅曼羅蘭；文學作品；音樂色彩

羅曼羅蘭是法國著名的文學家、批判現實主義作家和音樂評論家，憑借《約翰·克利斯朵夫》這部鴻篇力作，成為1915年的諾貝爾文學獎獲得者。他的作品具有典型的音樂色彩，反映了當時錯綜復雜的社會現實，渴望用巨大的道德力量去激發人們的革命意志，為人類自由、民主與光明而戰，實現法蘭西民族的偉大復興。

一、音樂對羅曼羅蘭文學創作的影響

羅曼羅蘭受母親的影響和熏陶，從小就熱愛音樂。在他苦悶和彷徨的時候，他或者沉迷于大量古今文學名著，或者去聽音樂會來舒緩自己的情緒，接受藝術的熏陶。他喜愛海頓和莫扎特，在他的一生中，對他影響最大的是貝多芬。《約翰·克利斯朵夫》就是以貝多芬為原型創作出來的一部兼有音樂藝術之美和文學思想之美的偉大作品?？梢哉f，音樂和文學是羅曼羅蘭的生命。

二、羅曼羅蘭文學作品中的音樂色彩

（一）以音樂構架為形式的文學作品

羅曼羅蘭文學作品一個最突出的特點就是以音樂形式為依托，把音樂韻律的動感和文字思想的表達結合在一起。他的文學作品具有交響樂般宏大的結構。在很多藝術家的眼中，鳴奏曲是人們的精神依托，代表著力量與寬容。羅曼羅蘭深諳此道，在他的心中，整個宇宙都是音樂之所在，在創作小說時，他將音樂氣質深入貫穿至了小說中，創設出了獨特的音樂環境，配以具有韻律感的音樂來烘托作品的氣氛。

《約翰·克利斯朵夫》以約翰·克利斯朵夫對音樂藝術的追求為主線，分為四個大的章節，每個章節都具有不同的音樂色彩。第一章分為三個小的章節，以明快的節奏展示了最初的苦悶和抗爭，并表現出了矛盾解決后的暫時平和。在這一章節中，作者將約翰·克利斯朵出生的痛苦、對音樂追求的執著、現實生活的矛盾，利用音樂展現得淋漓盡致。在第二章中，描寫了貝多芬交響樂的快節奏和激動昂揚的韻律，充分表現了約翰克里斯朵夫青年時代對音樂的探索，面對挫折和失敗，他不棄不餒。在作品的第三部分中，約翰·克利斯朵夫品嘗到了純真友誼的甜蜜，也體驗到了失去愛情的痛苦。從音樂節奏上來看，就像是飽含情感的詠嘆調，舒緩而平和，讓人享受到暴風雨來臨之前的恬淡和安靜。最后一個部分是暴風雨降臨時毀天滅地的激烈和爆發，高亢的音律讓人心生顫抖。結尾的最后與開場曲呼應，以美好結尾為約翰·克利斯朵夫的一生畫上圓滿句號。

這部充滿音樂色彩的偉大作品，絕不單純是一個音樂家的傳記，他以音樂為依托的創作手法和豐富的思想內涵，讓世界各國的讀者流連忘返，一讀再讀。

（二）以音樂為標題的音樂作品

羅曼羅蘭在創作《約翰·克利斯朵夫》時，有意識的運用音樂標題來烘托各個章節的主題思想。例如，開場曲《黎明》，就是通過象征的藝術手法來隱喻故事的開始。再如，《燃燒的荊棘》把暴風雨來臨后的慘烈表現的入木三分。這種明顯的樂章式標題讓人們感受到音樂的張力和強烈的感染力，也隱含了主人公的心路歷程和思想感情，具有非常強的吸引力，很容易讓讀者產生興趣。

（三）以音樂描述見長的音樂作品

《約翰·克利斯朵夫》是一部以音樂家成長經歷為題材的作品，文章中對音樂的描述必不可少。然而音樂是具有視聽性的，要通過文字描述音樂，還要達到視聽的效果，這就非常不易，需要作者具備對音樂不同尋常的見解以及深厚的寫作功底，而羅曼羅蘭做到了這一點。他在《約翰·克利斯朵夫》中，對自然音響的描述細膩動人，仿若音樂就鳴響在我們的耳畔，讀者可以通過文字享受到優美的旋律，還可以展開豐富的想象，看到美麗的畫面。這就是音樂的力量，這也是文學的力量。在他的筆下，我們聽到了昆蟲的鳴叫，看到了潺潺流動的溪水，感受到樹枝在清風中適意的搖曳，體會到大自然扣人心弦的音樂盛宴。讀到這里，沒有人不會停下來側耳傾聽，沒有人不會停下來輕輕地微笑。音樂的感染力和文字的感染力就這樣交織在一起，讓讀者感動和側目。

三、結語

羅曼羅蘭對于音樂和文學，有著先天的洞察力。他通過對文學作品樂章結構式和樂章標題式的設定，豐富了文章的故事情節，并采用了節奏舒緩或者曲調高亢的描述，讓故事情節跌宕起伏，讓人們看到了人物豐富的內心世界，也讓讀者感受到了富有戰斗的激情。羅曼羅蘭的作品充滿音樂色彩，是文學與音樂的完美融合。

參考文獻：

[1]孔祥霞.悲愴與歡樂的和諧交響──論《約翰·克利斯朵夫》[J].浙江大學學報（社會科學版），1996（1）.

[2]王林.深情凝煉，飄逸高超——談《約翰·克利斯朵夫》的音樂性[J].遵義師專學報，1996（2）.

[3]陜聲祥.人啊，應該互助——讀《約翰·克利斯朵夫》有感[J].湖北教育（教育教學），2010（9）.

[4]王化偉.《約翰·克利斯朵夫》的音樂特性淺議[J].貴州文史叢刊，1998（3）.endprint