荷蘭“黃金時代”風俗畫中的鍵盤樂器

周晉民

維基娜琴實際上是羽管鍵琴家族類樂器中的一種，主要流行于文藝復興晚期和巴洛克早期。有關“維基娜”（virginal）這一個詞的來源專家說法不一，有說是來自拉丁文virga，意為琴中某個部件的“柱”型結構；有說是來自virgin，以代表常用此琴的年輕未婚婦女；還有說是來自Virgin Mary（圣母瑪利亞），意為修道院里的修女們常用此琴伴奏為圣母歌唱的贊美詩……

維基娜琴的發聲裝置與羽管鍵琴基本相同，也是通過鍵盤來啟動一個由羽管構成的撥弦裝置。但在樂器的整體構造上，羽管鍵琴的琴弦與鍵盤的方向呈垂直狀，這一點與現代的三角鋼琴類似。也正是因為這樣，羽管鍵琴整個的琴體（支腳、琴身、琴蓋等）都類似于三角鋼琴。維基娜琴與羽管鍵琴有著幾個重要的不同點：維基娜琴的琴弦走向與鍵盤呈平行狀，這樣的設計使整體的樂器結構區限于一個長方形的框架之內，琴體小于羽管鍵琴；維基娜琴所有的音都只有一根弦，不像羽管鍵琴（或是現代鋼琴）一音多弦而發音豐滿洪亮；此外，維基娜琴通常沒有與樂器混為一體的支腿部分，一般都是被置放于一個臺面上來彈奏。下圖是一件制作于1666年的倫敦的維基娜琴實物。

荷蘭風俗畫的高峰階段正是維基娜琴流行的時期，因而相關的畫面也免不了在大師們的畫筆之下出現。

以多風格畫作而聞名的梅特蘇（Gabri？l Metsu，1629-1667）除了在歷史題材、靜物、肖像等方面卓有建樹之外，在荷蘭風俗畫的鼎盛時期也是其中的一位代表性藝術家。這幅《維基娜琴邊的男士和女士》采用緊湊的畫面空間，以窗戶作為光線的來源，突出女主角，而把男士置于部分陰影當中。顯然，在女子彈奏音樂時，男子用右手打拍子，并用左手揮舞著鑲有羽毛的大帽子——在這里，畫家精巧地將帽子上的羽毛與女子的服裝顏色相配，把這位并未指明與女主角間關系但顯然試圖通過表現自己而套近乎的男子描繪得活靈活現。

畫面中的維基娜琴依墻而置，是在那個年代這種主要為自娛的樂器的典型表現。雖說觀者的視角主要投向樂器的側面，但根據女主角的右手姿勢和位置，可明顯感覺到凹進的鍵盤部分。這種凹進的鍵盤在當時荷蘭地區所流行的維基娜琴上常常位于樂器的偏右方（這在下面維米爾的作品中更加清楚），琴箱內撥弦的位置多在弦長的中間部分，這樣就使得彈出的音重于基音而輕于泛音，樂音柔和厚重，具有一種特有的溫暖的效果。就這一點來說，荷蘭的這種維基娜琴（又被稱為“muselar”）與意大利及歐洲其他地區樂器中的鍵盤凸出于樂器主體或是位于樂器整體的左側（見前文耶魯大學收藏的倫敦的維基娜琴）的構造有所不同。在這種鍵盤靠左的情況下，其撥弦裝置的位置更靠近弦長的始端，因而發出的聲音比泛音豐富而更有亮度。值得提出的是，十六、十七世紀相交期間的英國常把鍵盤樂器統稱為“virginal”，把一批鍵盤音樂作曲家叫做“Virginalists”，其中包括著名的英國文藝復興時期的作曲家伯德（William Byrd，1543-1623）和布爾（John Bull，1563-1628），并把鍵盤音樂作品的曲集稱為“Virginal Book”，但實際上這些被稱為“Virginal”的作品都同時適用于羽管鍵琴、便攜式管風琴以及楔片鍵琴。

維米爾（Johannes Vermeer，1632-1675）被普遍認為是荷蘭“黃金時代”最偉大的藝術家之一，或許只有倫勃朗（Rembrandt van Rijn，1606-1669）可與他相提并論。維米爾作畫精心細致，并且不惜使用昂貴的色料。大概也正是因為如此，他去世時貧困潦倒，一生所留下的作品總共不過三十幾幅。他的畫作包括了相當比例的采用當時人們音樂生活為主題或是以音樂為背景的風俗畫。這幅《維基娜琴旁的少女》描繪了一個彈琴的少女以一種期待的眼光直對著這幅畫的觀者，似乎在等著有人能抄起畫中前景的維奧爾琴（viol）來一段親密的二重奏。畫面左上角半撩開的壁毯，以及背景墻上操琴妓女的復制品（源自于荷蘭畫家德里克·范·巴布倫的作品《做淫媒的老婦人》，見下圖），更是為這種期待和兩性之愛的氣氛增加了不少濃度。有趣的是，《做淫媒的老婦人》一畫被維米爾在1664年的另一幅題為《音樂會》的作品中以同樣的方式借用，也是為了達到其隱喻的目的。只可惜《音樂會》這件被專家估價為兩億美元的巨作1990年在波士頓被盜，至今下落不明。

維米爾的這幅《維基娜琴旁的少女》畫中的維基娜琴與梅特蘇的例子相比，鍵盤向右側凹進的位置更加明顯，整件呈棕黃色的樂器明顯是置放于一個黑色的架臺之上，體現了當時維基娜琴不帶支腳的構造特點。琴蓋上田園風格的繪畫也與梅特蘇的作品中以及上文耶魯大學維基娜琴實物上的裝飾風格相吻合。畫中前景的維奧爾琴看起來像大提琴，但與大提琴有著多種區別，包括指板上端的品、畫中顯露出的指法標記、多于四根的琴弦（通常是六根）、“C”型音孔而不是提琴類樂器的“f”型孔、掌心向上持弓而不是像大提琴那樣掌心向下，等等。維奧爾琴的出現早于提琴類樂器，大約在十五世紀中期，而提琴家族類的樂器一般被認為是由意大利的阿瑪蒂（Andrea Amati，1505-1577）在十六世紀中葉創立的。更重要的是，維奧爾族的樂器到了十八世紀初便逐漸消失了，而提琴族的樂器則在差不多同一個時期起逐漸走向標準化，成為歐洲管弦樂隊的支柱性樂器。