好好的一幅游春圖，怎么就成了懸疑片

宋夢寒

“在天愿作比翼鳥，在地愿為連理枝。”白居易的《長恨歌》里，這句流傳甚廣的愛情誓言至今聽起來依然浪漫動人。這首表現唐明皇與楊貴妃愛情故事的敘事長詩，不僅用了大量筆墨表現兩人的恩愛纏綿，還用“兄弟姐妹皆列土，可憐光彩生門戶”的間接描寫來突出玄宗皇帝對楊貴妃的寵愛。因為楊氏獨得恩寵，她的兄弟姊妹也都被封爵封地，權傾一方，也因此有了這幅堪稱藝術瑰寶的《虢國夫人游春圖》。

虢國夫人是楊貴妃的三姐，據史料記載也是才貌俱佳。因楊貴妃思念姐姐，所以玄宗把她的三個姐姐都接到京城，并賜了房屋土地。除了三姐被封為虢國夫人，另外兩位姐姐分別被封為秦國夫人和韓國夫人。

游春是唐代的民俗。為了讓百姓有個游春的好去處，唐玄宗特地將漢武帝造的“曲江池”修整一新，變成花草繁茂、山清水秀的場所。每年的三月初三，婦女們特別是貴族婦女都會結伴到這里游玩，《虢國夫人游春圖》表現的就是三月初三楊氏姐妹出游的場景。畫中走在最前面的是一位男子打扮的人，身著青色窄袖衫，騎一匹配有華麗鞍韉的淺黃色的駿馬。跟在他后面騎菊花青色馬的女子上身穿著粉紅色窄袖衫，里面襯著紅花白錦裙，梳著當時流行的少女發髻。在她的左后方是一匹黑馬，上面坐著一位穿白衣的男子。前面三人的排布比較疏朗，后面的五人坐騎比較緊湊，這樣在構圖上就顯得人物錯落有致，畫面有起伏變化。后面這組人物中前兩位是服飾華麗的婦人，后面一位看起來是保姆，因為還有個幼女與她同乘一匹馬。保姆右側是與前邊的白衣人同樣裝束的男子，左側少女的年齡和裝扮與前面的粉衣女子相差無幾，應該都是隨行的侍女。畫中的人物神情姿態各異，又有交流互動，在整體的安閑舒緩中透著輕快活潑。

畫家用細巧勻稱的線條勾勒出人物和馬匹的形象，用傳統的“凹染法”——也就是貼著線暈染重色——來表現物象的立體感。雖然題目叫《游春圖》，但背景是大面積的空白，沒有任何自然景色，這是中國藝術的一個重要特色，跟京劇里極簡主義的舞臺布景是一個原理，都是要突出主體，營造意境，給觀眾以更大的想象空間，即黃賓虹先生所說的“虛中之實，每在布置外之意境”。畫家僅憑人物閑適安逸的神態和馬匹四蹄的節奏，就表現出了貴族游春路上輕松慵懶的氣氛。

這幅畫的作者張萱，是當時名冠京城的一流畫師，擅畫貴族車馬人物。有資料認為，他做過宮廷畫師，所以《虢國夫人游春圖》有可能是奉命創作。他的作品以形象生動、意境悠遠見長，《太平廣記》中評價他“亭臺竹樹，花鳥仆使，皆極其態”。他畫的貴族游樂和生活場景，線條工細勁健，色彩富麗高雅，人物組合極富韻律，花木點綴精致妍巧。其作品中的婦女形象代表了唐代仕女的典型風貌，直接影響了晚唐和五代的畫風。

除了對作者的職務不甚明了之外，這幅畫留下的最大爭議居然是畫中哪一個才是虢國夫人。在早期的研究中，人們普遍認為處于中心位置、衣著最為華麗的婦人是虢國夫人。因為從服飾和發髻來看，那位婦人也的確是當時貴族婦女的裝扮。但是后來又有人經過分析比較，提出了不同的意見。一是虢國夫人愛出風頭，當時流行女扮男裝，所以，走在最前面的、馬匹裝飾最豪華的青衣人才是虢國夫人，而后面兩位衣著華美的貴婦則應當是韓國夫人和秦國夫人。這種解釋也不無道理，但因為與前一種說法一樣，都缺少較有力的佐證，所以誰是女主人公成了懸案。

張萱所處的時代正是盛唐時期，經濟發達，文化繁榮，人民生活富足，因此藝術創作也與初唐時期有了很大不同。美術不再承擔過多的“承教化、助人倫”的思想教育功能，而是轉向描寫現實生活。以貴族女性為題材，設色典雅、刻畫精細的仕女畫因此傳播開來。這幅《虢國夫人游春圖》并不是張萱的原作。曾有傳言說宋徽宗因為太愛這張畫，臨摹之后把原作燒了。后來經過考證，確認此畫是宋代摹本，但臨摹者不是宋徽宗，而是畫院的某位畫師，原作下落不明。

虢國夫人仗著妹妹的寵妃地位驕奢淫逸、囂張跋扈，在安史之亂中倉皇逃出長安，在逃亡途中自刎未遂被捕，后因刎傷出血凝于喉中窒息而死。大唐盛世也在安史之亂后走向了衰落。endprint