開放式藝術場館的特色景觀研究
——以川音城市音樂廳為例

柴曉鐘 楊 瀟 朱宴青

（四川音樂學院 四川成都 610000）

1 課題研究意義

近年來藝術場館作為文化載體和公共場域備受關注，藝術場館伴隨著文化事業的偉大復興，讓人們紛紛走進藝術場館享受藝術帶來的能量。藝術場館相應的承擔著更多的社會職責和功能，其公開性和教育性也得到大眾的重視，成為人們培養藝術修養時非常重要的途徑，同時也預示著我國藝術場館新時代的到來。藝術場館作為博物館類別中的重要文化機構之一，正在逐步出現在人們的生活當中。是文化建筑的重要組成部分，同時也是復合型空間的典型代表。它作為藝術普及的重要平臺，在城市中扮演著文化傳播和推廣的角色，包括展覽展示、藝術教育、學術交流等功能。

而大多數藝術場館都為私人藝術館，其展示的藝術作品不能直接面對普羅大眾，只是讓一小部分人群受益，這樣反而使藝術作品無法進入大眾視野，只能成為一種高冷的小眾藝術。倘若政府出資建立一部分的藝術場館，像博物館一樣對大眾進行免費開放，形成開放式的藝術場館，如此更能將藝術作品和文化精神普及化，更能促進大眾對藝術的近距離感受和學習，不再是只通過網絡，隔著屏幕去憑空想象藝術。

2 課題研究對象

開放式藝術場館是相對于封閉的藝術場館而言的，它打破了只重視場館內部展示形式的思維，把整個藝術場館的展示空間和主題都融入到景觀之中，室外景觀空間也成為藝術展示的一部分，把整個場館與城市融為一體。這種類型的藝術場館對一個城市的文化內涵有著非常重要的作用，其特點是將人們的藝術活動與美術館、劇場或音樂廳為代表的文化場館等有機的結合在一起，形成有文化特色的綜合性場所。

開放式藝術場館由于是面向大眾，場館功能更加完善，并且更具公開性、教育性與藝術性。開放式藝術場館本身就是一項藝術作品，不再只是注重場館內部的展館形式，對場館外部空間的藝術營造也是有著高要求。這就要求開放式藝術館的外部空間和建筑外立面都須具有景觀特色，同時具有景觀地域性、開放性和藝術性。需針對城市的藝術文化對開放式藝術場館進行特色景觀規劃，讓開放式藝術場館成為地標性場所，使整座城市更具有獨特性和獨立性。同時開放式的藝術場館又可以增強參與者的互動性，讓動態的人文活動也可以融入其中。此類型的藝術場館常常被作為推動城市文化、藝術發展的重要手段，會被設置在城市的公共中心區域。

3 理論研究現狀

現階段我國開放式藝術場館的文獻較少，人們對藝術場館的理論研究基本還停留在室內展館形式的藝術館，大部分原因是對其概念的狹隘認識所導致的，這種意識普遍存在于各個階層之中，認為藝術場館的功能即為藝術品的展覽展示，更多傾向于陳列功能。由此可見，開放式藝術場館理論研究系統性和完整性缺失，如何將藝術場館的景觀特色、建筑設計、空間營造同藝術場館的各項活動相結合，開放式藝術場館的進一步發展，是目前急需解決的問題。另外，現存的理論多數為簡單介紹某一藝術館的綜合性文章，闡述其景觀特色的研究相對較少，數量極其有限。國內對其研究還處于起步階段，這是一個需要不斷探索和研究的領域。

國外對于藝術場館稱之為藝術中心，有著非常明確的社會定位，在市場作用的推動下，藝術場館的研究有著良好的經濟基礎，并逐步生成為一種集收藏、展覽、研究、交流為一體的多功能、開放性的藝術中心。對于這種場館空間模式的研究也比較成熟，適應多種活動的需求。

4 開放式藝術場館景觀規劃設計目標、原則及策略

4.1 景觀規劃設計目標

（1）從開放式藝術場館的景觀功能而言，在對場館景觀環境規劃設計時必須要結合場館的具體情況進行考慮，要盡量滿足場館對景觀的具體要求，這是進行開放式藝術場館規劃的主要目標。

（2）從開放式藝術場館主題而言，社會的不斷發展，場館的功能也在不斷地發生著變化，由原有的單一的進行室內藝術品展示發展到文化交流與娛樂活動同時進行，要求開放式藝術場館的主題必須具有明確性和吸引力，其景觀規劃設計也要呈現出開放式藝術場館的主題精神。

（3）從開放式藝術場館活動特色而言，整個場館內外部不僅要有足夠的藝術氛圍，而且需承載大量的人流，所以在對開放式藝術場館進行景觀規劃時必須要考慮它的承載力。要根據具體情況合理規劃空間布局，保證開放式藝術場館的各項活動能夠有效運行。

（4）從開放式藝術場館景觀形象而言，場館整體景觀進行合理設計使其獨具特色，能夠在一定程度上擴大整個開放式藝術場館的影響力。所以為了提升開放式藝術場館的整體形象，必須要對項目景觀進行科學合理的規劃，為觀賞的人們塑造良好的藝術體驗。

4.2 景觀規劃設計原則

4.2.1 整體原則

開放式藝術場館的景觀規劃應把整體性作為設計的觀念和方法貫徹始終，具體內涵就是指使各個組成部分形成一個有機結合的整體。需要把藝術場館、館外廣場、道路、景觀構筑物、景觀小品、廣告、公共設施等看成是一個有機的綜合體。在對開放式藝術場館戶外空間進行規劃時要把空間環境、景觀特征、觀賞者感受緊密的結合起來，運用科學的方法來分析三者之間的聯系使藝術場館景觀環境形成一個完整的整體。

此外，開放式藝術場館景觀設計在進行規劃時要把場館的環境與周邊的環境緊密的聯系起來，同時也要處理好原由環境與新建環境之間的關系，尊重當地的原有景觀和歷史，確保該區域在城市中的可持續發展及歷史文脈的延續性。

4.2.2 地域原則

城市的景觀特色在不同時代、文化、藝術主題、社會、地域、和自然條件等因素的影響下會出現多變復雜的景觀形態，從而產生不同的自然景觀、人造景觀和人文景觀。而藝術場館的景觀也要有機的融入到城市景觀當中，所以需要它體現出明顯地域特色和綜合多元的景觀風格。同時地域特色鮮明的藝術景觀能夠喚起人們的共鳴，留下深刻的印象，能夠更好地傳播藝術，滿足人們對藝術生活與鮮明個性的追求。

4.2.3 延續原則

在對開放式藝術場館景觀環境進行規劃設計時不僅要考慮當地的區域特色，也要和當下的時代精神緊密結合起來，強調城市的文化特色、充分利用區域內的歷史文化。文化傳統最主要的特質是具有時間空間的連續性，對規劃區域的環境、城市歷史文脈、空間地域文化等進行綜合規劃合理利用當地植物與建筑材質，使開放式藝術場館景觀規劃具有豐富的歷史文脈特色。

4.2.4 開放原則

開放式藝術場館的外部空間，是一個開放的、公開的、有公眾參與的空間場所，這些開放的場所為大眾提供了一個共享的空間，同時也是藝術交流和展示的場所。一個成功的藝術場館外部空間設計是可以成為各建筑物之間聯系的紐帶，是可以改善整個城市的文化品格、提高大眾的審美情趣的，同時有著其他藝術形式不可替代的作用。因此，無論是在整體景觀規劃上，還是在具體細節的設計上，開放式藝術場館中景觀藝術的開放性是必須的。

4.2.5 動態原則

開放式藝術場館的周期藝術主題在一般情況下都是經常更換的，所以場館的整體景觀規劃必須要具備動態性特征。場館的空間布局、開放空間、綠地建設等各個方面結合可持續利用的理念和規劃進行設計，滿足其動態性。

4.3 景觀規劃設計策略

開放式藝術場館景觀規劃作為場館的重要組成部分，它的主要作用就是更好的突出場館的主題概念，同時也起到美化環境的作用。開放式藝術場館景觀規劃采用不同的設計方式將會產生不同的空間結構，進而對場館整個環境會產生不同的景觀效果。

4.3.1 城市角度

將開放式藝術場館看作城市規劃的延續，無形之中影響著城市的整體規劃，擴展了城市功能。從城市發展的目的出發，針對場館用地、設施等可持續利用，達到利益最大化，同時要注意藝術主題，具體針對開放式藝術場館的主題進行整體規劃設計。

4.3.2 建筑角度

開放式藝術場館的規劃設計方式著重考慮的是建筑物的外部空間，根據外部空間的不同情況進行相應的設計。這樣的設計思維方式所呈現的設計效果具有著識別性高、空間界面具有連續性的優點。

4.3.3 景觀角度

開放式藝術場館的景觀空間設計是將整個場館看作成公共空間來規劃，優點是從參觀者步行的角度來對場館的整體情況進行分析和規劃，打造適合參觀者、游覽者的開放式的景觀環境空間。規劃重點在于更好的可持續發展，使藝術場館的室內和室外景觀環境和諧平衡。

5 川音城市音樂廳的特色景觀研究

5.1 項目概述

川音城市音樂廳位于成都市武候區，是由擊敗了中、美、法、英、日等國34家知名設計機構的德國GMP建筑事務所承接設計的。而使他們獲得設計權的原因正是他們基于成都地方特色的設計理念，德國GMP建筑事務所深知成都這塊土地上的百姓是秉著“不能一日無茶”的生活習性，他們的設計方案旨在演繹一種地域特色和開放性。因此，川音城市音樂廳從規劃到項目實施都一直秉承著融合濃郁的地域特色和文化內涵的原則。

這座城市音樂廳是按照“世界一流、時代之巔”的理念標準，依托四川音樂學院的文化藝術軟實力和周邊地區濃厚的音樂文化藝術氛圍，將各方力量和資源進行整合建設，從而豐富了此區域的藝術文化氣息。此項目是兼具了綜合性和開放性的藝術中心，是將音樂廳、歌劇院、戲劇廳以及藝術培訓中心等場所集中到一體的藝術綜合體。此項目的建成將大力推進成都國家音樂產業基地的建設和音樂核心區域產業的構建。

5.2 外部開放性景觀

此項目位于城市中心的高密度城市建筑環境之中，遠離了傳統自然的環境，卻達到文化元素間的有序平衡，而這樣的設計靈感是源于中國傳統山水畫。此項目將項目地周邊的四川風景地貌引申過來，采用這樣的藝術方式是為了處理積極空間與消極空間之間微妙的虛實關系，使場所的空間設計更具平衡性和趣味性。創新性的運用階梯狀的公共露臺作為演出場所，并且將建筑之間的空間連接，以此來處理“有形”的公共建筑之間的虛實關系。公共露臺的下方是形態各異、功能不一的各類場所，上方則是起伏的竹園，以此設計手法來延伸和詮釋項目周邊的山脈景觀。階梯狀的露臺是可從各個方向進入，露臺是從西面密集的高層建筑延伸到東邊的不規則廣場，再通過“步行街音樂大道”將整座建筑與藝術區連接起來。川音城市音樂廳與其它城市的音樂廳定位并不完全相同，此項目不只是單純的打造文化地標，更是創造性的提出了“城市會客廳”的概念。由此可見，在此項目中音樂廳不再是孤傲的面向小眾，而是音樂廳內是高雅藝術演出，音樂廳外有更親民更多元化的服務提供給大眾，讓大眾在室外同樣可以貼近音樂、貼近藝術，共同享受這個美好的空間。這樣的虛實關系處理，讓整個項目空間多元化，人們可以通過多元化的空間感受不一樣的藝術氛圍。

5.3 建筑外立面景觀

川音城市音樂廳建筑外形是以淺色系的花崗巖和菱形網狀裝飾作為外墻，而建筑外立面上的網狀編織靈感來源于四川的傳統編織工藝，因此，外裝飾呈現竹編燈籠的意象。設計師將四川竹材通過高科技手段進行再造，呈現于音樂廳建筑外立面之上，將優雅又獨具特色的四川傳統編織工藝和濃郁的成都本土文化充分的展現了出來。此外，川音城市音樂廳的整體建筑都以“老成都、蜀都味、國際范”的設計理念來打造，讓建筑形態與使用功能緊密結合。例如劇場的外立面景觀打造，是采用了太陽神鳥天穹、芙蓉水晶、蜀繡水秀等主題，將成都天府歷史文化與歐洲古典藝術交相輝映。

6 結語

開放式藝術館作為博物館的重要分支，是藝術普及的重要平臺，在城市中扮演著文化傳播和推廣的角色，肩負著展覽展示、藝術教育、學術交流等職能。從這一本質上而言，開放式藝術場館的空間研究和景觀設計具有著前瞻性和挑戰性。本文以開放式藝術場館的空間研究與景觀設計為基礎，分析場館的理論現狀與發展意義，并總結出開放式藝術場館景觀規劃設計的目標、原則及策略。并以川音城市音樂廳為例，從成都地區實際項目出發，對開放式藝術場館的外部景觀、建筑外立面景觀等方面進行分析和闡述。本文希望通過將理論研究和現實案例相結合的方式，能夠更全面、綜合、科學地分析開放式藝術場館的各方面內涵，為豐富我國開放式藝術場館的理論研究、推動我國開放式藝術場館的進一步發展做出貢獻。