剪紙在視覺表達方面的創新性研究

肖蕓

(云南師范大學，云南 昆明 650000)

剪紙與設計的關系

世間萬事都有聯系，更何況藝術、技術、設計之間。在六朝畫論中，我們經常聽到“氣韻生動”這個詞，謝赫在《古畫品錄》中提出“六法”，包括氣韻生動、骨法用筆、應物象形、隨類賦彩、經營位置、傳移模寫，謝赫將“氣韻生動”列為六法之首，也是六法之核心。學界，普遍認為氣與韻二字應各為一義。作品中的“氣”主要包含兩層意思一、氣是畫家生命力和精神、氣質的有力反映，二、氣是繪畫作品本身生命力的表現。韻，本源于人物品藻，若用韻題目一個人，則意味著這個人有超群脫俗的風雅之美。韻，作為一種美,和人物特有的才情、智慧和風度相關聯，具有一種可以意會而難以言傳之味。①氣韻生動雖為六朝畫論的一部分，六朝畫論雖為理解中國繪畫的一把鑰匙，但對于設計來說一樣適用。

我認為設計與中國繪畫有一定的相通性，無論中國繪畫中的國畫、油畫、版畫還是設計中的海報、書籍、建筑都是藝術家或設計師表達美、表達內心情感和反映社會現狀的手段。設計元素雖不似筆墨，有輕重緩急，卻也能通過線條粗細、顏色對比來表達。從理解的角度來說，審美也是這二者的共性。美是設計的基本要求，審美也是大眾評判設計作品的基本要求，設計也能讓受眾體會氣韻生動的感覺。

就如剪紙設計，剪紙就像一幅平面畫，可以做成海報、裝飾畫、佛幡等別樣的剪紙設計。剪紙也是立體的某個東西，可以做成紙雕燈、剪紙包裝等立體設計。如此，剪紙也符合構成藝術中對稱與平衡、韻律與節奏、漸變與突變、分割與比例的基本標準。剪紙設計師在剪紙的過程中也是希望通過剪紙來表達些什么，與藝術不同的是，設計的第一目的不是觀賞，它服務的人群是大眾，要符合大眾審美，相反，藝術是服務自己或者說是服務與自己有相同審美的小眾人群。設計雖是服務大眾，要符合大眾審美，但更要引領大眾審美，這也是本文研究剪紙設計創新的原因。

剪紙創新

剪紙的元素方面：可以與現在的流行元素相結合，如小豬佩奇、明星偶像、親朋好友等。剪紙文化的傳承需要得到廣大群眾的關注，傳統文化與現代元素相結合也是傳承一貫的方法。有些旅游地區把剪

紙人物當作賣點，當場給游客剪紙留念，這種剪紙的營銷方式也是一種創新，生動、有趣又傳承了剪紙文化。

剪紙的材料方面：可以在宣紙、絲綢、棉布等各種能剪的東西上面發揮。剪紙和布藝的制作方法其實是差不多的，只是材料不同，而且紙張和布料的材質和肌理多種多樣，若材料的材質、厚度和肌理能配合剪紙圖形來設計，定能讓剪紙圖案栩栩如生。

剪紙的形式方面：最常見的剪紙形式是單色剪紙，單色雖然能使剪紙作品的視覺沖擊力很強，但缺少創意。剪紙還可與拼貼畫結合，剪紙與拼貼畫的制作形式差不多，用不同顏色的剪紙拼貼到一張畫上也會有更多不同的效果。剪紙方式分為陰刻、陽刻、陰陽結合三種方法。形式、方法只是藝術家表達自己情感畫面的手段，剪紙與繪畫一樣，最重要的是傳達給觀眾的情感、信息，世界聞名的藝術大家馬蒂斯晚年健康狀況每況愈下，最后不得不臥床休養，他從架上繪畫轉到剪紙，為方便創作改變了形式，在英國倫敦泰特現代美術館舉辦的“馬蒂斯的剪紙藝術”大展中，馬蒂斯在這些創作中使用的是最最質樸的母題——蘋果、鮮花、樹葉——沒有絲毫假天真的做作，亦無任何不真誠的嫌疑。它們濃縮了所有的快樂；無論作品的構成有多復雜，卻從未越過或者丟失其快樂簡單的本質。那時，臥床不起的馬蒂斯將它們看作他的花園。

剪紙的應用方面：除了傳統的祭祀和裝飾作用，更可應用于動畫、3D等動態立體設計當中。非物質文化遺產(傣族剪紙)代表性傳承人樊涌老師制作的《宜居宜業生態田園城市——芒市》剪紙宣傳片就是把傣族剪紙與動畫相結合，在傳統的剪紙應用方面有了一定的創新，但剪紙動畫在動畫前期出現過，剪紙動畫跟皮影很相似，只不過皮影通常要經過選皮、制皮、畫稿、過稿、鏤刻、敷彩、發汗熨平、綴結合成等八道工序、手工雕刻3000余刀，②與剪紙動畫的制作過程完全不同，皮影的藝術創意汲取了中國漢代帛畫、畫像石、畫像磚和唐、宋寺院壁畫之手法與風格。除此之外，剪紙與舞臺美術設計的結合，也是一大創新。舞美設計兼有時間藝術和空間藝術的性質，是四維時空交錯的藝術，具有很強的技術性和對物質條件的依賴性。樊涌老師在舞美設計中，最大的特色是在舞臺設計中的表現手段都是剪紙，其中最令人震撼的是舞臺背景。剪紙本不易，更何況這么大幅的剪紙，對于剪紙材料、時間都是很大的考驗，但以剪紙為背景的舞美設計，像是將人置于童話世界，美不可言，這也是樊老師堅持將剪紙作為舞臺背景的理由吧。

舞蹈藝術精品《剪紙姑娘》的舞美設計，從白紅相間的剪紙服飾到妝到頭飾、再到電腦燈打出的燈光與圖案化寫意化的“光景”，都有力地表現出作品的主題意蘊與民族風格，堪稱是舞美作品的杰作，對整個舞蹈的成功，功不可沒。

剪紙藝術,是中國民間文化的一塊瑰寶,有著悠久的歷史和廣泛的民眾基礎,其文化價值遠遠超過了剪紙本身,一直深受人民的喜愛。將傳統民族文化傳承下去是我們后代人義不容辭的責任，當某種藝術發展到一定的程度時，必定要有突破和創新，才能讓后人關注并延續其文化。