淺談透視學(xué)在中國傳統(tǒng)繪畫中的運(yùn)用

徐慶玲

(貴州師范大學(xué)，貴州貴陽550000)

山水大師說過“筆墨當(dāng)隨時代”。傳統(tǒng)繪畫也在隨著時代的腳步前進(jìn)，但要保留古代繪畫中的藝術(shù)哲學(xué)和美學(xué)理念，挖掘中國傳統(tǒng)繪畫中原有的“透視”，將發(fā)展的解剖透視學(xué)在傳統(tǒng)繪畫中應(yīng)用和融合。

1　我國傳統(tǒng)繪畫透視觀的形成

德國的阿道夫.希爾德布蘭德在其《造型藝術(shù)中的形式問題》中指出“圖畫藝術(shù)本是空間的藝術(shù)，圖畫的表現(xiàn)具有喚起空間觀念的目的，而且是專門通過藝術(shù)家展現(xiàn)的各種因素實現(xiàn)的。”［3］繪畫是對世界上存在的客觀事物和人類內(nèi)心世界景象的直接或間接的再現(xiàn)和表現(xiàn)。是藝術(shù)家們傳遞自身情感的媒介，是繪畫藝術(shù)中不可忽視的重要內(nèi)容。

1.1我國傳統(tǒng)繪畫的空間觀。我國古代的繪畫中沒有對透視明確的論述，中國人強(qiáng)調(diào)的宇宙觀是人與自然的和諧，強(qiáng)調(diào)主客相依，在思維方式上追求整體性和形象化，所以，在透視上沒有中心和焦點，中國傳統(tǒng)的繪畫強(qiáng)調(diào)遠(yuǎn)近、上下、左右等的位置移動的物像重新組織起來，形成中國傳統(tǒng)繪畫中特有的空間組合形式，也就是我們現(xiàn)在所說的散點透視。北宋畫家郭煕在《林泉髙致集》中就提出對動點透視描述比較形象生動的“三遠(yuǎn)法”一說:“自山下而仰山巔謂之高遠(yuǎn)，自山前而窺山后謂之深遠(yuǎn)，至近山而望遠(yuǎn)山謂之平遠(yuǎn)。高遠(yuǎn)之勢重疊，平遠(yuǎn)之勢沖融。”［4］在中國畫中經(jīng)常會出現(xiàn)這種空間透視方法。

1.2我國傳統(tǒng)繪畫的時空觀。宇宙萬物存在時間和空間兩種形式相互依存。空間物體存在的客觀形式具有廣延性，時間具有事物存在的順序性和持續(xù)性。“畫”作為客觀世界中的客觀事物，是由空間和時間共同組成的存在。我國傳統(tǒng)繪畫中的人物、山水和花鳥畫，觀察的角度不是同時空的，可謂是步移景異。在時空上，不同于西方繪畫將事物靜止在某一時間點上，我國傳統(tǒng)繪畫在時間上是流動的。

1.3人與時間、空間的關(guān)系。“天地與我共生，而萬物與我為一。”(《莊子.齊物論》)［5］古代畫匠認(rèn)為“天人合一，物我一體”，他們表現(xiàn)的事主觀意象與客觀的自然景象滲透在一起，在空間中理解時空的觀念，使得觀看畫作的人如自歷經(jīng)于此，有著萬物皆與我的感受。可知，人、時間和空間是一個不可分割的統(tǒng)一體，畫家對客觀事物的身心體悟，主管的進(jìn)行空間的布置和調(diào)度位置的意境空間。

2　透視學(xué)在中國傳統(tǒng)繪畫中的發(fā)展

開始對透視學(xué)的認(rèn)識來自清代年希堯出版的首本透視學(xué)專著《視學(xué)》，開啟了我國對于西方這一科學(xué)法則的研究。在五四運(yùn)動時期，追求“民族，科學(xué)”，許多留學(xué)海外的學(xué)子將透視學(xué)的基礎(chǔ)教學(xué)引進(jìn)中國的美術(shù)課堂。

對我國美術(shù)事業(yè)和美術(shù)教育事業(yè)影響最深的莫過于徐悲鴻，他早1919年留學(xué)巴黎，學(xué)習(xí)西方的油畫和素描等西方畫中，觀摩學(xué)習(xí)西方美術(shù)，在其留學(xué)期間，西方的透視學(xué)對他的影響頗深。回國后長期從事美術(shù)教育事業(yè)，他擅長畫人物、動物和鳥，崇尚寫實，強(qiáng)調(diào)中國畫的改革，在作畫方面主張光線和造型，講求透視技法，并且強(qiáng)調(diào)作品的思想內(nèi)涵。

透視學(xué)這科學(xué)的造型理論在漸漸的被我國的傳統(tǒng)繪畫接納吸收，在運(yùn)用過程中恰當(dāng)?shù)娜∩幔凇皩憣崱钡囊曈X感受中兼顧“寫意”的情感所在，使得中國傳統(tǒng)繪畫在古代藝術(shù)哲學(xué)和現(xiàn)代藝術(shù)的科學(xué)性中交融滲透，得到了空前的發(fā)展。

3　透視學(xué)在中國傳統(tǒng)繪畫中的運(yùn)用

3.1透視學(xué)在中國傳統(tǒng)人物畫的運(yùn)用。現(xiàn)在很多國畫大師在進(jìn)行人物畫創(chuàng)作時，除了保留中國傳統(tǒng)文化的精髓，還在繪畫中借鑒西方的科學(xué)透視。不僅一改明清人物畫守舊的造型方法，還在繪畫時注意線條造型的應(yīng)用，在人物畫的各個題材中運(yùn)用西方繪畫的造型空間。

現(xiàn)代藝術(shù)家們的人物畫作品不僅擁有中華民族的情懷和趣味，將意境與抒情融合為一體，又將透視學(xué)融匯在其中，成為中國畫不可缺少的造型語言。

3.2透視學(xué)在中國傳統(tǒng)建筑繪畫的運(yùn)用。房屋建筑早我國傳統(tǒng)繪畫中占有較大的比例，在其中大多采用“界畫”的描繪手法，在作圖時，古代畫工執(zhí)界筆直尺，在比例上符合事物的實際比例，在透視中屬于平行投影法，現(xiàn)在的建筑繪畫中中仍然有利用這透視法。我國傳統(tǒng)繪畫中建筑繪畫出來軸測法還采用焦點透視法，展現(xiàn)了我國的建筑的宏大優(yōu)美。

3.3透視學(xué)在中國傳統(tǒng)家具繪畫的運(yùn)用。中國古代繪畫中的家具也采用“軸側(cè)圖”的畫法，這些家具或物品均以與地面四十五度或三十度的斜俯透視，呈現(xiàn)出近小遠(yuǎn)大的視覺效。在這一視覺空間中，追求的是聚合緊湊，所產(chǎn)生的韻律美和眼睛適應(yīng)性的統(tǒng)一。［7］對于物像的結(jié)構(gòu)，注重的是布置上的內(nèi)在張力，是人與物更好的統(tǒng)一。這種與焦點透視“近大遠(yuǎn)小”的“反透視法”，雖然略顯稚拙，但不乏趣味，充分體現(xiàn)了我國傳統(tǒng)繪畫對于畫作形象整體性的把控，體現(xiàn)了我國傳統(tǒng)繪畫的獨特審美觀念。

4　結(jié)語

從我國傳統(tǒng)繪畫的時空表現(xiàn)來看，我國傳統(tǒng)繪畫課以跨越時間，在一副畫作中呈現(xiàn)出不同時空景象，西方的透視則是某一事物固定在某一時間點上;從空間來看，傳統(tǒng)繪畫多采用“遠(yuǎn)觀法”，各種題材都離不開“多視點”、“界畫”和“軸側(cè)法”等多種表現(xiàn)方法，追求的事物是整體性，而西方的繪畫多采用焦點透視等畫法;從人與事物來看，中國傳統(tǒng)繪畫追求的是人與自然事物的和諧統(tǒng)一，靈魂融合，西方透視則追求的是事物的寫實再現(xiàn)。但是在這文化大融合的時代，文化趨向多元化，在中國畫中以西方透視造型基礎(chǔ)，保留中國原有的文化內(nèi)涵和精髓，從而使我國的傳統(tǒng)繪畫蓬勃發(fā)展，展現(xiàn)光芒。

參考文獻(xiàn):

［1］朱琳琳.透視與解剖在中國美術(shù)學(xué)院教學(xué)①中的應(yīng)用與延伸.中國知網(wǎng)，2012.

［2］阿道夫.希爾德布蘭德 (德)，潘耀昌 (譯).造型藝術(shù)中的形式問題［M］.北京:中國人民出版社，2004.

［3］王伯敏.中國畫的構(gòu)圖 ［M］.天津:天津人民美術(shù)出版社，2012.

［4］王世舜.莊子注譯［M］.濟(jì)南:齊魯書社.2009.

［5］周開芬.淺談我國傳統(tǒng)繪畫的透視運(yùn)用.中國知網(wǎng)，2016.