淺談中國歌劇的演唱風(fēng)格及舞臺(tái)表現(xiàn)

（江西省豐城市第三中學(xué) 江西豐城 331100）

在經(jīng)濟(jì)全球化的今天，包括藝術(shù)在內(nèi)的文化發(fā)展的大趨勢(shì)是“多元”、“融合”。中國歌劇的發(fā)展道路是崎嶇不平、荊棘坎坷的。中國的歌劇作家們“放眼世界”時(shí)，將創(chuàng)作之根深深植入我們中華民族豐饒的沃土之中。[1]

一、中國歌劇的民族化特征

1.中國歌劇民族化的核心

《白毛女》是我國歌劇的奠基之作，其誕生于民間的“秧歌運(yùn)動(dòng)”。這部歌劇無論從音樂性、戲劇性方面，還是從歌劇演員的演唱方面來說，都達(dá)到了一個(gè)新的高度，是中國歌劇史上的第一次高潮，是中國歌劇史上的第一個(gè)里程碑，且具有濃郁的民族特色。“民族化”既然是藝術(shù)規(guī)律的表現(xiàn)形式之一。對(duì)待“民族化”的認(rèn)識(shí)與理解，既要看到構(gòu)成“民族化”的一些基本因素是極為固定的，其變化是相當(dāng)緩慢的，具有相對(duì)的穩(wěn)定性；又要立足于我們民族文化的土壤，不遺余力地從民族戲曲、民族音樂的豐富遺產(chǎn)中汲取營(yíng)養(yǎng)并消化，以建設(shè)和發(fā)展中國歌劇，這是確立中國歌劇在世界歌劇地位中的根基。[2]

2.以民族歌劇《原野》為例分析中國歌劇發(fā)展的民族化特征

1987年由萬方編劇、金湘作曲的歌劇《原野》第一次走出國門。中國歌劇在母語基礎(chǔ)上創(chuàng)造出既更多的借鑒西洋又符合中國現(xiàn)代審美趣味的發(fā)展道路，較之同時(shí)期的其他作品顯得更清新，更有時(shí)代感、戲劇性與民族性。2007年底，中國歌劇舞劇院在相應(yīng)文化部歌劇進(jìn)校園活動(dòng)的號(hào)召下再次將《原野》帶進(jìn)全國各大高校校園，讓高校師生們近距離聆聽高雅藝術(shù)，感受中國歌劇的藝術(shù)魅力。學(xué)習(xí)和研究民族戲曲和民間音樂，不是拿過來就用，要確立歌劇意識(shí)，并以開放的現(xiàn)代精神來轉(zhuǎn)化、提煉和升華民族藝術(shù)的遺產(chǎn)，賦予民族藝術(shù)遺產(chǎn)以現(xiàn)代精神。[3]

二、舞臺(tái)表現(xiàn)在歌劇中的作用

1.舞臺(tái)表演的手法

“表演”是介于創(chuàng)作和欣賞之間，創(chuàng)作由作曲家來完成，欣賞得由觀眾去體驗(yàn)和評(píng)判，而表演則需要表演者融入自己的音樂素養(yǎng)來對(duì)作品的理解以及完善，表演也是表演者對(duì)作品的二度創(chuàng)作，首先表演者要具備一定聲樂知識(shí)和技能，就猶如讓一個(gè)沒有接受過聲樂專業(yè)訓(xùn)練的人參加歌劇演出，即使他有很強(qiáng)的舞蹈功底以及表演能力也達(dá)不到歌劇所要具備的素質(zhì)，這是技能的相互融合與接洽，反之也是。其次，情感也是重要因素，我們常聽到這樣的說法“音樂是情感的藝術(shù)”音樂是最善于表現(xiàn)人的情感的，作品想要表達(dá)的歡快、緊張、憤怒、悲傷都可以通過表演者的肢體以及歌唱時(shí)的情緒所體現(xiàn)。

2.歌劇舞臺(tái)表現(xiàn)力的要素

舞臺(tái)表現(xiàn)力的要素主要表現(xiàn)在律動(dòng)性、動(dòng)態(tài)性、抒情性、象征性。當(dāng)仇虎從偵緝大隊(duì)逃到村里，在其父墳前磕頭時(shí)以二胡作為背景音樂，用悲傷的旋律作為鋪墊借以表達(dá)仇虎失去父親的痛苦和對(duì)焦閻王的仇恨，也為下面仇虎籌劃為父報(bào)仇埋下了伏筆。這就是音樂所呈現(xiàn)的律動(dòng)。當(dāng)然，舞臺(tái)表演當(dāng)中運(yùn)用最多的一項(xiàng)就是動(dòng)態(tài)性，每個(gè)姿勢(shì)、造型和神情都是動(dòng)態(tài)的表現(xiàn)。話劇《原野》剛開場(chǎng)就聽到火車的汽笛聲，而后仇虎翻滾著到了舞臺(tái)中間，火車便是虛擬的道具，只是用它明顯的特征讓人們意識(shí)到故事是發(fā)生在什么樣的場(chǎng)景里，用象征的手法讓觀眾進(jìn)入一個(gè)現(xiàn)實(shí)的場(chǎng)景。

三、唱段《啊!我的虎子哥的》的解析

1.金子的音樂形象

在唱段《啊！我的虎子哥》中，金子的形象主要是對(duì)愛情的追求，金子與虎子分離八年，再次重逢點(diǎn)燃了愛情的火花。作曲家把第一個(gè)音就放在G上表現(xiàn)了金子情感的爆發(fā)。“啊”字不但詮釋了金子對(duì)虎子的思念，也反映了金子害怕再次失去虎子的恐慌心理。金子總是用“咒罵”的形式表現(xiàn)對(duì)虎子的愛，金子說虎子：“你這野地里的鬼。”正是她說的野地里的鬼給了金子火熱的愛情，緊接著又唱“我又活了，這活著的滋味，什么也不能比”把全曲推到了高潮。此刻金子的心情無比激動(dòng)，感覺自己又活了過來。接下來“黑夜變得那么短，醒來心里陣陣歡喜”，是金子在回憶著兩人重新相聚十天快樂的日子，她還陶醉在愛情的甜蜜里，音樂也從高亢變的安靜下來就像此刻金子的心情。“這一切都是因?yàn)槟悖业挠H人啊”，說明了金子不但把虎子當(dāng)成愛人更是當(dāng)成了至親的親人，只有和虎子在一起的時(shí)候才能感覺還活著。虎子把金子擁在懷里，金子唱到：“我哪能不疼，哪能不愛，哪能丟了你”，表達(dá)了金子對(duì)于他們之前的山盟海誓和海枯石爛的愛情誓言堅(jiān)信不疑，她認(rèn)定了虎子就是她愛情的全部。[4]

2.虎子的音樂形象

虎子與金子因焦閻王的迫害分離了八年。虎子逃回來后知道金子嫁給了仇人焦閻王的兒子焦大星時(shí)，更加增添了心里的仇恨，殺父和奪愛的憤怒與報(bào)復(fù)的烈火在心里燃燒著。在這個(gè)唱段里，虎子望著金子唱到：“金子，你在我的心里，你是我，我是你，再不能分離。啊！金子，我和你，生生死死永遠(yuǎn)在一起。”虎子以述說的方式表達(dá)對(duì)“金子”的疼惜，也是他們倆愛情的宣誓。金子野蠻、潑辣、熱情，只有虎子才能懂她的愛情方式。“你是我，我是你，再不能分離”表達(dá)出虎子把金子當(dāng)做這個(gè)世界上唯一的親人，緊接著又唱到：“啊！金子，我和你，生生死死在一起”，虎子向金子傳達(dá)愛意和決心。

結(jié)語

綜上所述，中國歌劇的民族化發(fā)展歷程中波折而又不易。事實(shí)上中國歌劇的創(chuàng)作實(shí)踐基本上可以歸結(jié)為兩條道路：一是作曲取材于民歌、戲曲、民間音樂素材，走參照借鑒中國戲曲的形式、風(fēng)格、結(jié)構(gòu)（包括板腔體、曲牌體）的路子，俗稱“偏土派”。二是參照借鑒西方傳統(tǒng)歌劇樣式的路子，俗稱“偏洋派”。通過對(duì)中國歌劇藝術(shù)發(fā)展的全面分析，我們應(yīng)端正對(duì)中國歌劇發(fā)展走向的認(rèn)識(shí)，早日走出誤區(qū)，為使中國歌劇進(jìn)一步健康發(fā)展而努力。