書法藝術的結構美

（鹽城市金蘋果藝術工作室 江蘇鹽城 224001）

結構，即間架結構，本身用于建筑，但因漢字以方正為主，其書寫過程和形式與建房時的間架有一定的相似，故而借用。同時，結構是將橫豎撇捺點鉤挑折按照一定的書寫規律和體式構建的形體，所以也叫做結字或者結體。從古至今，對漢字結構規則探索與研究的論述眾多，有《歐陽詢結字三十六法》、《大字結構八十四法》、《間架結構摘要九十二法》等。但總的來看，結構規律當擁有五個主要原則，而書法藝術的結構美也主要取決于這五大原則：

一、間架平正，布白適均

間架平正，布白適均是楷書結構最基本的要求，也是書寫的基本功。《書譜序》中“初學分布，但求平正；既知平正，務追險絕，既能險絕，復歸平正”，其深意就是楷書作為較為正式的書體，間架擁有一些固定的規律，只有先進行機械性的書寫，才能對漢字的結構有一定的認知，才能“入”，即“死法”。而復歸平正，是指在原有規律基礎之上，進行靈活運用和隨意變化都合乎情法，這就是“出”，即活法。其中平正的“死法”最主要的表現為橫平豎直，如同蓋房子一樣，柱子立直、大梁放平，整體就顯得牢靠，而平直就是端莊的象征，也就是力量的體現。在書寫中由于視覺的誤差，往往會認為橫的右端偏低，所以為了視覺上的美觀，右端常常會上揚5-7度，比如在趙孟頫《心經》中“度一切苦厄”的“一”就是標準的上揚。而趙孟頫的書法，整體也是左低右高即右上取勢。

《書筏》中指出“精美出于揮毫，巧妙在于布白”。[1]布白作為書法中重要的規則，對字的結構有著重要的影響，對書法藝術的欣賞也起到了至關重要的作用。其中筆下黑墨如太極之陰，宣紙布白如太極之陽，黑白均勻、陰陽調和才能使得字體更具美的氣息。如在書寫水、木、大、王等軸對稱漢字時，只有注重中心線兩邊的對應關系，方能體現出書寫中的對稱美。

二、比例適當、重心平穩

書法藝術的結構美不僅僅在于平正、布白，還要依據“比例適當、重心平穩”的原則，這就好比一個人，腦袋過小，身體輕浮，難免會給人尖嘴猴腮的感覺。[2]而一個人腦袋過大，身體肥胖，也難免會給人“油膩”之感，同樣一個字要“美”，也必須比例適當、重心平穩。比如顏真卿《勤禮碑》中的“為”“顏”“書”都能很好的彰顯書法之美，使人感受到筆畫渾厚，結體寬博的意趣。

物體在靜止與運動時都有其重心，而漢字也不例外。字形只有圍繞著中心方可讓字在結構上有一種平衡之美，如果重心過于靠下，會給人一種“短腿”的感覺，過于靠上則會給人一種“電線桿”的感覺，所以正如榮寶齋文物專家王夢賡所說：“應掌握重心，使之偏中求正”。[3]而“畫少稍粗、畫多略細；上寬下窄，下要中正；對正支點，體協勢正”等方法，也暗符人體態的“倒三角”之美和軍姿身體前傾的站立之美。

三、主筆突出、次筆互讓

正如一個團體一定會有一個領袖，一個漢字也擁有自己的主筆，主筆與次筆的關系也正如主要矛盾與次要矛盾，找到主筆、寫好主筆就如同找到了美的主要方向。主次分明也有利于人們在欣賞書法時發現字體的結構美。比如柳體的“山”字雖無歐體“山”字主筆高聳，但力透紙青如鋼鑄鐵打，使得整個字體骨力非凡。柳體這種內緊外松的特性，好比精干的武術家，煥發著內在的“精氣神”。

四、因字取勢，靈活變化

漢字眾多，體態不一，體勢也不相同。而書寫過程中，因字取勢才能更好彰顯書法的靈動之美。書圣王羲之曾說“若做一紙之書，須吱吱意別，勿使相同”，[4]這就好比房屋在裝修的時候，豪華的吊燈不能放進臥室，而起夜燈也不能放置在廚房。一篇書法作品，應該懂得欣賞大與小之間的美，懂得體悟高與低之間的美，更要懂得理解勢與勢之間的異同。一如歐陽詢《九成宮醴泉銘》中的字體藝術，筆劃似方似圓，結構上承下覆，左揖右讓，局部險勁而整體端莊。

五、呼應連貫，氣象飛動

書法在書寫過程中還應注重各筆劃之間的聯系，做到上呼下應，把靜態的字寫“活”，正如包世臣所說“眞用盤紆于虛，其行也速，無跡可尋”。[5]這種呼應連貫，也會產生書法藝術的結構美，如同萬里大山連綿不絕，給人一種氣勢上的雄壯之美。而氣韻不斷，又使得結構上產生了此起彼伏的氣勢美。楷書雖作為正式書體，但在進行創作與書寫的過程，還應做到左右呼應，通過字自身的結構情況確定大小及左右偏向，使得全文在一定程度上達到上下連貫、左右呼應的效果。

總的來說，書法藝術是我國傳統文化的瑰寶，書法藝術的美不僅體現在單一的字上，也體現在文章布局之上，所以說書法藝術的結構美也多姿多彩，絕非一言以蔽之。本文從歐顏柳趙四大著名楷體入手，并以自身書寫經驗為參照提出拙論，通過對這五種書法藝術結構美的剖析，希望能為廣大書法愛好者在探索書法的結構藝術時提供幫助。