宋詩婷
青山說:網劇有多火,不言而喻。從早期的《萬萬沒想到》《靈魂擺渡》到近期的《無心法師》《白夜追兇》《無證之罪》,這年頭,誰沒看過幾部火爆的網劇呢?網劇的誕生有它特殊的時代背景,但它的急速發展,主要因素卻是看網劇的我們。

2014年之前,“網劇”的概念是由《萬萬沒想到》和首部破億短劇《嘻哈四重奏》定義的。很長一段時間里,觀眾的碎片時間被“叫獸”易小星、盧正雨等網紅填滿。這些短劇成本低,制作算不上精良,但勝在構思精巧,接地氣。
《萬萬沒想到》這部低成本、高口碑、高收益的迷你劇讓眾多想進入影視行業的年輕人看到了希望。一時間,“以小博大”成了網劇圈最時髦的詞。事實證明,“以小博大”是小概率事件,這條路走起來很累。
無論如何,一批段子式網劇的成功還是讓國內影視行業看到了網劇這片藍海。藝恩數據顯示,《嘻哈四重奏》誕生的2008年,國內網劇產量僅為5部,到了《萬萬沒想到》走紅的2013年,網劇數量也不過是50部。2014年被視為網劇的變革之年,網劇在數量上達到了205部,已是當年電視劇總產量的一半。與此同時,從業者也漸漸走出了一門心思“以小博大”的誤區,誕生了《匆匆那年》《暗黑者》等品質大幅度提升的網劇。
2015年被視作網劇的井噴年。379部的制作數量相較2014年增幅為85%,單集制作費用超百萬已不值一提。當年最貴的網劇是由流量小生楊洋和李易峰主演的《盜墓筆記》,這部關注度極高的大IP改編劇單集成本500萬元,總成本6000萬元,即便和衛視播出的電視劇相比,它的費用都有過之而無不及。
《盜墓筆記》對行業的貢獻是巨大的,不是因為高價,而是它首次制定了會員付費策略,成為國內第一部付費觀看的網劇。這個改變無疑是劃時代的。過去幾十年,中國觀眾看劇不花一分錢,電視劇和網劇的盈利模式僅有廣告一條渠道,這種將作品賣給廣告主的模式早已催生了影視行業諸多弊端。
當觀眾開始為內容付費,他們就取代了廣告主,成為網劇制作者和視頻網站平臺爭相討好的對象。
至此,我似乎理解了網劇的本質。表面看,網劇、電視劇是以播出平臺為區分的劇種,事實上,二者最本質的區別在于付費,網劇并非為互聯網而生,它是為付費而生。
當觀眾開始付費,開始用鼠標或手指投票,網劇的內容就完全不同了。創作者考慮的不再是什么樣的內容能討廣告主歡心,請哪個明星電視劇才最好賣。他們要真正開始研究觀眾的喜好,中國影視劇創作者與觀眾之間的距離從未如此貼近過。
多年來一直困擾視頻網站的會員增長問題也有了突破口。以愛奇藝平臺為例,截止到2015年6月,愛奇藝用五年時間培育了500萬付費用戶,一年之后,達到了2000萬,其中,被優質網劇吸引而來的用戶占到很大比重。
對互聯網產品來說,流量才是核心價值。為了流量,平臺可以不計代價投入,有了流量,更大的資本就會找上門。在這樣的邏輯下,國產網劇的質量怎能 不飆升?
開創付費模式之后,視頻網站進入了爭奪會員的混戰期,網劇是主戰場。平臺混戰,觀眾受益,眼前的《白夜追兇》《無證之罪》等高口碑、高點擊網劇就是這場戰爭的重要戰果。
我們不想過多探討所謂的商業邏輯、行業前景,我們更愿意探究,在這場變革之下,電視劇、網劇的內容是如何被改變的。畢竟,這才是與每個為內容買單的用戶息息相關的事。
賣魚貓摘自《三聯生活周刊》endprint