影視動畫場景設計中視覺藝術的創建方法研究

王鑫然，楊 陽

（沈陽工學院 藝術與傳媒學院，遼寧 撫順 113122）

在影視動畫中，動畫設計人員的主要工作便是通過強烈的視覺效果使觀眾產生強烈的觀看欲望，但通過我們對各種案例的不斷調查并結合現實情況分析，我們發現大多數動畫設計人員僅僅追求了視覺效果上的強烈刺激，完全忽略了影視動畫場景設計中對于藝術的追求，從小的方面來說出現了視覺上的誤差，從較高的層面來說，給觀眾完成了很大程度上的錯誤引導。

1 我國影視動畫場景設計發展的現狀

影視動畫設計已經有了較長時間的發展歷程，通過多年來的不斷研究和探索，有時動畫設計已經形成了各種特定情境下的各類美化風格。但是，這也造成了我國對于影視動畫設計方面的技術創新和理論變更不被重視的情況發生，另一方面，我國影視動畫設計的專業評價領域與國際上有些較大的差距。現如今，我國影視動畫設計人員對于視覺效果過于看重，從而忽略了視覺藝術效果，造成了藝術元素重疊性堆積、故事情節與場景不相符等問題的發生。

2 影視動畫場景設計制作流程

2.1 美術設計

影視動畫場景設計首先需要根據劇本和導演的要求，利用美術設計人員為每個特定的場景設計相應的平面圖，并在此基礎上規劃出主要人物的活動空間以及行動路線。

2.2 繪制鏡頭背景設計稿

在相關人員進行動畫創作之前，美術設計人員需要將各個分鏡頭進行細化，并在此基礎上繪制出詳細的設計圖稿。設計圖稿主要分為鏡頭背景設計稿和前景運動路線圖兩種類型。其中最重要的便是鏡頭背景設計稿，這類設計稿通常需要利用鉛筆進行描繪，從而明確光線的強弱和方向。

2.3 制作鏡頭背景

制作鏡頭背景的首要前提是繪制好鏡頭背景設計稿，當鏡頭背景設計稿完成后便可以進行背景制作。由此可見，鏡頭背景設計稿在背景設計中起著相當重要的作用。

3 動畫場景的創造性改革措施

3.1 鏡頭不同視角下文化藝術的內涵

影視動畫場景設計需要領會不同視角下文化藝術的內涵，注意不同民族文化下的語言特點，并且在此基礎上動畫設計人員需要根據時代的特點，從而制作出一個肩負視覺藝術與視覺沖擊的動畫佳作。另一方面，動畫設計人員應從中、外、古、今等多個角度吸取其文化的精髓，從而樹立起多元文化思想內涵。

3.2 主觀色彩的應用能力拓展

一個優秀的動畫創作，在主觀色彩上的應用必須十分到位，主觀色彩的應用是否恰當合適直接影響著設計作品的成功和失敗，也從另一方面體現出動畫設計的高雅和低俗。在影視動畫場景設計中，色彩層次應相當明確，光線的明暗應有明顯的變化，但相關設計人員應注意不能出現濃妝艷抹的現象，從而影響前景設計對于角色的襯托效果。

3.3 有效利用科學技術

隨著我國科技的不斷進步，計算機技術也逐漸被影視動畫場景設計所引用，在動畫設計當中運用計算機技術，可以幫助設計人員拓寬場景設計思路，從而使得動畫創作有著較大的發展空間。另一方面，在影視動畫場景設計中應用計算機技術可以幫助動畫的表現形式和表現效果有著較大的提升，將平面二維圖稿轉化為立體三維動畫，給人一種空間體積感和縱深感，使觀眾有一種更為貼近生活的真實感，也在某種程度上幫助影視動畫場景設計的視覺藝術展現。

4 結語

通過研究分析我國影視動畫場景設計發展的現狀和影視動畫場景設計制作流程，從而提出了幾點動畫場景的創造性改革措施，例如相關專業人員在進行影視動畫是場景設計過程中，首先，應對我國影視動畫場景設計發展的現狀進行調查研究，并且設計人員應對影視動畫場景設計的制作流程有一定的了解，在完成這幾項基礎工作之后，設計人員可以通過不同的設計方式和設計工具進行影視動畫創作，但必須注意到一點問題，設計人員在進行影視動畫創作過程中不應過于重視視覺刺激，從而忽略了視覺藝術對于影視動畫場景設計的重要作用，應站在不同的角度，從視覺刺激和視覺藝術兩個方面進行動畫創作，從而保證具有較大的發展前景等，以期為影視動畫場景設計做出貢獻。