朱穎 王婷 西安工程大學
服飾設計已經成為現代藝術中不可或缺的一部分,而展示這種藝術最直接的方式就是服裝模特的T臺走秀。國際著名的四大時裝周是時尚界的焦點,我們所熟知的維密大秀就是內衣品牌中最時尚前沿的秀場。除此之外,在一些發布會、頒獎典禮或是晚會中明星們爭奇斗艷走紅毯的過程也逐漸成為了人們關注的焦點,但是這些由“走秀”完成的服裝表演,想要突顯藝術性,都離不開舞臺燈光的作用。
現代服裝表演多在室內舉行,大型的服裝秀場館占地面積大,自然光不能滿足服裝表演的需要,就必須借助于人工光源,這就是舞臺燈光。服裝表演中的舞臺燈光設計,是指模特在表演過程中對舞臺上光的強度、顏色以及范圍的控制。對于觀眾而言,舞臺燈光是一場秀當中能觀察到模特展示服裝的必備條件,也是觀察服裝設計細節的必要條件。對整場秀來說,燈光的應用不僅是為了照明,還是舞臺布置呈現效果的一種手段,因此燈光的布置對模特造型展示具有十分重要的作用,值得我們深入探究。
亮度是燈光的第一個屬性,在服裝表演的舞臺中,燈光的第一個作用也是照明。很多室內場館的原有照明都比較昏暗,滿足不了服裝表演的需求。因此,進行舞臺燈光布置時,需要從不同角度不同方位布置照明燈光,以保證觀眾可以正常觀賞到演出。一般而言,服裝表演舞臺都是T型臺,觀眾會分布在舞臺兩側及T臺正前方。這樣,不同方位的觀眾和舞臺之間就存有不同的距離。模特出場在背板造型時,臺前觀眾不容易看清模特造型,此時就應該把T臺前方位置燈光調弱,T臺背板位置燈光調強,這樣就可以滿足T臺前方觀眾視野的需求,同時也可以保證舞臺兩側觀眾的視野需求。
服裝藝術的表達相對比較抽象,如果想要達到更好的效果,就需要應用渲染的方式,因此燈光色彩的渲染就變成了舞臺燈光中必不可少的方式?,F代燈光技術能夠制造出不同顏色的光源,而人肉眼對不同顏色燈光的感知能力又不盡相同,對顏色的認知也不同,所以,不同色彩的光源照射在服裝上所呈現出的效果也不相同,從而起到烘托渲染舞臺氛圍的作用。
現代技術的支持下,燈光作為舞臺照明的必要條件,照明范圍變得更容易控制,并且表現方式也更加多樣,不同照明范圍形成的光影效果也有會不同,良好的燈光效果不僅能夠展示服裝細節,突顯外部特征,還能夠使模特的造型感更加立體。例如,哥特式服裝多有金屬元素,服裝袖口和領口的廓形也多為夸張樣式,此時如果使用大范圍的燈光就會使模特整體形象扁平無特色,但要使用垂直角度照射,就能夠縮小燈光范圍增加陰影效果,從而突出服裝及模特整體外輪廓型。
秀場中觀眾離中央舞臺遠近前后都有不同,通常情況在昏暗場景時,燈光的照射應該照顧到相對靠后面觀眾的視覺適應能力。在明亮場景時,應以秀場中部觀眾的視覺適應能力為參照進行調試。當T臺背景設計為立體型時,燈光的布設就必須要考慮到T臺兩側觀眾的視覺感受,因為立體背景舞臺的設計基本都是展現正面效果,為了使側面觀眾觀賞感受不受影響,就要通過燈光的輔助全方位展現舞臺效果。需要注意的是由于T臺的特殊性,觀眾席與T臺的距離有較大的跨度,所以,過于明亮的舞臺燈光不能使用,否則會出現一邊觀眾感到光源太強,另一邊觀眾會感到光線昏暗,因此正確把握舞臺燈光的光亮對比關系和光色關系,對于調整舞臺燈光至觀眾視覺可適應能力范圍起著非常重要的作用。
顏色具有視覺語言作用,不同顏色給人的情緒感受也會有所不同。雖然同一種顏色在不同文化語境下的意義不完全一致,但是,顏色帶來的情緒感受是一致的。例如,黑色給人莊嚴、神秘的感覺;白色給人單純、清爽的感覺;黃色給人明快、愉悅的感覺。在舞臺中,這些顏色語言的表達也可以通過燈光顏色的變化來實現,帶動觀眾情緒,渲染舞臺氛圍。例如,一些具有中國特色的服裝在舉辦發布會時,為了渲染舞臺的“東方”氣息,燈光師通常會選擇深紅色、深藍色等莊重、保守的燈光顏色;而在cosplay的服裝走秀中,舞臺燈光常常是變化較快的,多選擇明快的顏色,與“二次元”的審美相符合。這些燈光的應用,都有渲染舞臺氣氛的作用,能夠迅速將觀眾帶入到秀場氛圍當中,對觀眾的觀賞產生一定的視覺沖擊。
在T臺秀場當中我們經常會把目光聚焦在某一套服裝或者某位造型獨特的模特身上,為了突出局部光照,通常會把舞臺周圍的燈光調暗一些,這是相對比較簡單也是最常使用的一種手段,一般用于服裝秀開場。此時所有燈光關閉,將一束追光打向開場模特,醒目而又富有沖擊力。但是局部光的使用也有局限性,通過實踐發現,這種追光的局部塑造手法只適合開場或者是距離較大的范圍內使用,若距離太短,在模特身上的光照就會略顯局部,不利于展示整體服裝效果。
綜上所述,在服裝表演中,T臺燈光不僅能夠滿足觀眾觀看服裝表演的視覺需求,還能調整模特與觀眾的距離,在具有照明性和裝飾性的同時還可以起到渲染舞臺氣氛、塑造模特造型的作用,也可以引導觀眾將視線聚焦于特定模特或特定服裝上面,是服裝表演T臺設計中重要且不可分割的重要組成部分。