侯、馬、常氏相聲比較研究

劉季昌

藝術流派是指在一定的歷史時期內，思想傾向、審美趣味、創作方法、藝術風格等大致相同或相近似的某些藝術家所形成的統一體。它是在社會各種矛盾斗爭中產生的，是在藝術論爭和創作實踐中逐漸形成的。藝術流派是藝術發展中的產物。成為流派必須具備三個條件：一是有比較突出的藝術成就和獨特的藝術手段；二是專家學者和業內同行的認同；三是有相當廣泛的支持者、效仿者和觀眾群。

戲曲界、音樂界、美術界、文學界等都有很多頗有影響的藝術流派。如京劇界有“梅尚程荀”四大名旦，書法界有“歐柳顏趙”四大家，那么相聲界有沒有藝術流派呢？遺憾的是，由于相聲界的現實情況較為復雜，盡管學界時有相關研究論述面世，然而尚未就“流派”達成共識。

然而沒有比較，就沒有鑒別。因此，將學界目前較為認可的侯（寶林）、馬（三立）、常（寶堃、寶霆）三者作為對口相聲中各具特色的比較對象進行系統梳理和分析，研究其藝術共性和個性，不僅對這三者的藝術特色、審美情趣、創作方法、笑料特點會有一個比較系統全面的認識，對于相聲藝術的發展也是一個必要總結。

為了使比較分析更加清晰和直觀，下面筆者先將侯氏（寶林）和馬氏（三立）相聲進行對比，然后再將常氏（寶堃、寶霆）相聲與前二者再行比較。

一、侯氏相聲與馬氏相聲之比較

（一）比較對象

侯氏相聲：侯寶林

馬氏相聲：馬三立

（二）比較曲目（各舉5篇為例）

侯氏相聲曲目：《戲劇雜談》《戲劇與方言》《婚姻與迷信》《關公戰秦瓊》《改行》

馬氏相聲曲目：《開粥廠》《相面》《黃鶴樓》《十點鐘開始》《似曾相識的人》

（三）曲目類型與文體風格特點

侯氏相聲多以論述體見長，清新儒雅，常以儼然學者的態度和語境表述，先提出論題，然后展開論述，在論述中旁征博引，結構笑料。見《戲劇雜談》《戲劇與方言》《婚姻與迷信》《陰陽五行》《一貫害人道》《普通話與方言》《講帝號》等作品。侯寶林的相聲風格瀟灑大方，化俗為雅，諷刺犀利，趣味橫生。

馬氏相聲多為敘述體，以平常人身份現身，通過講故事經意或不經意地吹噓自己，冷面搞笑。見《開粥廠》《黃鶴樓》《十點鐘開始》《似曾相識的人》《相面》《賣掛票》《文章會》等作品。馬三立的相聲風格幽默含蓄，俗中見雅，回味無窮。

（四）語言特點

侯氏相聲強調語言的美感，時尚而精煉。說出話來抑揚頓挫，輕重緩急拿捏得當，就像是流淌的音樂。講究運用語匯與時俱進，常能用三言兩語就拉近與觀眾的距離。侯寶林運用語言精煉生動，是語言藝術大師，他的相聲語言有強大的氣場和感染力，令人著迷。

馬氏相聲的語言追求樸實自然，極其生活化，不溫不火，不急不躁，娓娓道來，卻諳熟“暗中下套”，吸引著人不得不聽。事實上，馬氏相聲對于所表演文本的語言文字要求極高，甚至到了苛刻的程度。看似隨意為之，實際一招一式都在嚴謹的規范之中。貫口也與眾不同，輕松，自然，賞心悅目，熨腹貼心。馬三立運用時代語言與侯氏反其道而行之，侯寶林是正用，增加其時效性；馬三立是逆用，增加其幽默性。逆時、逆地、逆行業、逆常態的今詞古用，古詞今用，跨行業、跨性別、跨年齡的逆用比比皆是。如《吃元宵》中對于孔子周游列國的描繪，幽默滑稽，令人忍俊不禁。

（五）笑料分類比較與剖析

1.篩選運用笑料是突顯藝術風格的重要組成部分。以侯寶林5段相聲為例，經常使用的笑料分別是：評謔①（對一事物進行評論和否定）占全部笑料的26%，摹仿（模仿）占19%，悖謬（荒謬）占10%，即否（對一個問題試圖肯定，又馬上否定）占7%，責謬6%，贊揚5%，這6類笑料占全部笑料的73%。應該說，這6類笑料是侯寶林相聲搞笑的主要手段，而很少用馬三立慣用的自謔自嘲和常氏演員捧逗相互戲謔的笑料。所舉侯氏作品立論觀點鮮明，結構嚴謹，語言簡潔。包袱的穿插設計恰當，都是先提出有關戲曲、語言、宗教、哲學等方面的論題，然后展開論述，在論述中旁征博引，引發笑料。

2.馬三立使用比較多的笑料分別是責謔（遭到捧哏駁斥和批駁）19%，戲謔15%，錯謬10%，癡謬（說玄話，說大話，說錯話，說傻話）10%，自詡10%，自謔（自嘲）6%，這6類笑料是馬三立相聲搞笑的主要手段，占所舉5段相聲全部笑料的70%。馬三立運用笑料，與侯寶林涇渭分明，擅長塑造的是愛好吹噓自己，又怯懦為人的小人物。

對比可見，二者運用的是截然不同的搞笑手段。

（六）表演特點

侯寶林的表演追求瀟灑生動，摹仿惟妙惟肖。馬三立表演多是點到而已，偶有漫畫式夸張造型如《相聲的魅力》中的“貓”，《開粥廠》中的“金魚兒銀魚兒賽叫驢兒”等，追求含蓄幽默。

（七）捧逗關系

侯寶林和郭啟儒、郭全寶的捧逗關系類似大單邊，是專家學者與聽眾的關系，捧哏對逗哏的講述只是贊許和置疑。大部分作品中所諷刺和嘲弄的人，既不是捧哏也不是逗哏，既不是“你”，也不是“我”，而是一個局外人—— 虛擬的“他”（或它）。

馬三立與捧哏趙佩如、王鳳山的捧逗關系多類似大單邊，在聊天中捧哏對逗哏的講述持質疑和否定的態度。這些作品中主要諷刺嘲弄的對象不是局外的“他”，也不是“你”，而是“我”—— 自己。

（八）喜劇美學傾向

侯氏相聲習慣門見山地闡述理念，以諷刺他人他事搞笑，諷刺的含量多一些。馬氏相聲習慣通過自嘲搞笑，自嘲的分量多一些。

（九）傳承影響與觀眾群

侯氏門下傳承弟子眾多，桃李滿天下。比較宗其藝術風格者，有侯耀文、馬季、郝愛民、師勝杰、姜昆、劉偉、王謙祥、笑林、常佩業等。此外，私淑其藝術風格者也很多，喜愛和追捧侯氏相聲的觀眾與粉絲，數以千萬計。

馬氏相聲傳承弟子也很多，但宗其表演風格的不多，有馬志明、馬敬伯等，私淑其表演風格者，特別是模仿秀與粉絲也以千萬計。

（十）二者對比小結

1.風格不同。侯寶林的相聲瀟灑大方諷刺犀利，以論述和模仿見長，常以學者姿態出現。馬三立的相聲幽默含蓄，自然和諧，多為敘述體，以小人物的自嘲開篇。

2.語言特點不同。侯寶林的語言強調語言的美感，注重時尚性和精煉性。馬三立的語言追求樸實自然，極其生活化。

3.慣用的搞笑手法不同。侯氏相聲常用和擅長的搞笑手段是評謔、仿秀、悖謬。馬氏相聲則擅用悖謬、錯謬、癡謬、自詡和自嘲。

4.表演特點不同。侯氏相聲擅用模仿秀，追求生動、瀟灑，惟妙惟肖。馬氏相聲多是點到而已，偶有漫畫式夸張特寫。

5.捧逗表演均屬一頭沉關系。侯氏相聲中捧逗雙方常常是專家學者與聽眾的關系，笑料的產生多在逗哏身上；馬氏相聲中捧逗雙方是街仿鄰居聊天的關系，捧哏也始終處于輔助地位，主動形成笑料比例很少。

6.喜劇美學特點不同。侯氏相聲習慣通過開門見山地闡述理念，諷刺人或教誨人，諷刺含量多一些。馬氏相聲習慣通過自嘲啟發人，幽默自嘲的分量多一些。

7.傳承影響與觀眾群情況類似。侯氏相聲傳承弟子很多，桃李滿天下。私淑其風格者也很多，難以計數。馬氏相聲傳承弟子也不少，私淑其表演風格者特別是模仿秀者，也難計其數。

通過幾方面對比，使我們看到二者在許多藝術手法上涇渭分明，截然不同，各有千秋。在這個基礎上，我們再將前二者對比常氏相聲，會對常氏相聲獨樹一幟的特點印象更深刻一些。

二、常氏相聲與侯、馬氏相聲之比較

（一）研究對象

常寶堃、常寶霆

選取常氏相聲的比較研究對象，是總結和界定常氏相聲藝術的一個瓶頸，也是一個比較容易有爭議的課題。以往我們對常氏相聲的特點看不清楚，癥結也在這里。常氏相聲以誰為基準進行研究，以誰或哪些人的作品取樣，怎樣求出常氏相聲特點的最大公約數，業內一直有些爭論。常氏相聲對于社會影響的歷史跨度很大，名人眾多，八仙過海，各有絕活。不同人、不同時期對相聲和整個文化事業貢獻很大。20世紀30至50年代有常連安、常寶堃及捧哏趙佩如、常寶霖、常寶霆；20世紀30至90年代有常寶霆及捧哏白全福；20世紀50年代到21世紀初有常寶華、常貴田。常寶華、常貴田的作品極具代表性，他們的《帽子工廠》《追溯》非常經典，結構嚴謹，語言精準，反映現實。具備文學價值和現實意義；還有今天舞臺當紅的常寶豐、王佩元、常貴德等。這些人在長期藝術實踐中個性十足。怎樣在個性中找出他們鮮明的共性？怎樣才能求出常氏相聲藝術的最大公約數來，是個比較復雜的課題。

瞻前觀后，仔細理論，常氏相聲最鮮明的特點是說唱俱佳，捧逗并重。這是最為明顯和突出的。常氏相聲擅模仿，惟妙惟肖，代不乏人；常氏相聲好嬉戲，鬧而不謔，靈活換位，捧逗并重的特點是比較鮮明的。以這幾點標準取樣，本文以常寶堃（及趙佩如）、常寶霆（及白全福）兩對搭檔為研究對象。

常寶堃既是常氏相聲的創始者和奠基人，又是最早名揚四海的相聲大家。常寶霆是承上啟下，全面傳承常氏相聲藝術的功勛“二傳手”。研究常氏相聲的特點可以以常寶堃和趙佩如，常寶霆和白全福為中心，上連常連安，常寶霖，常寶華；下延常貴田、常寶豐、王佩元、常貴德等，悉心排出常氏相聲藝術精華的最大公約數來。

常氏相聲捧逗并重，靈活換位，大張大合，嬉戲不羈，鬧而不謔，時而出現的大子母哏特點，是常氏幾代人與他們的捧哏精誠合作共同創造出來的精品。

常氏相聲一個比較明顯的特點是捧逗角色的變換，極盡能事，啟動兩臺發動機搞笑，根據需要巧妙地進行交叉互補，這是常氏家族與他們的合作者在長期的演出實踐中創造和形成的演出形式。這種捧中有逗，逗中有捧，捧逗換位，捧逗并重的形式和特點既是半個多世紀常氏藝術薪火相傳的秘笈，又是其區別于他者最為鮮明的標志。常寶堃、趙佩如是這樣，常寶霆、白全福是這樣，常寶華、常貴田是這樣，常寶豐、王佩元也是這樣。

（二）比較曲目

取常寶霆、白全福、王佩元《百花盛開》《挖寶》《一枝新花》《拉洋片》《我愛乒乓球》，常貴田、常寶華《保衛西沙》《帽子工廠》《福壽全》為例，并參考常寶堃、常連安、常寶霖《鬧公堂》《小孩語》，常寶豐、王佩元《坐唱數來寶》，常貴德、趙偉洲、胡長江《漫談生行》《學電臺》。

（三）文體風格特點

侯氏相聲多以論述體教化人；馬氏相聲多以敘述體啟示人，而常氏相聲既不似專家學者，更不仿鄰里俗人，而是多以相互嬉戲爭辯者或仿秀戲曲曲藝人物身份出現，以其過程和結果警示人娛樂人。

（四）語言特點

侯氏相聲強調語言的美感、時尚和精煉。馬氏相聲的語言追求樸實自然，生活化。常氏相聲的語言特點是既不像侯氏那樣時尚和高雅，也不過于生活化，而是提高調門，與觀眾交流。以聲奪人，以情喜人，吸引觀眾，與觀眾互動。

（五）表演特點

侯氏相聲除某些模仿秀外，表演幅度不大，馬氏相聲也只是在與捧哏交流時有些小幅度走動，偶有漫畫式造型。常氏相聲表演幅度很大。發托賣像，跳出跳入，時而與觀眾交流，進而進入片斷模擬，動態笑料豐富，當年“文明戲”的表演基因時有再現。

（六）笑料分類比較與剖析

常氏相聲擅長用和最常用的笑料是捧逗間的“戲謔”，占全部笑料的17%，評謔占13%（大大少于侯氏的26%），彼此間“責謔”占11%（大于侯氏6%，少于馬氏的19%），裝傻充愣的癡謬占8%（大于侯氏的0.5%），彼此戲謔是常氏相聲的主要搞笑手段。

（七）捧逗關系

相聲在制造笑料方面一般都是以逗哏為主。“一頭沉”逗捧分量大約在4：1左右，“子母哏”大約在6：4或5：5左右。常氏相聲中的捧逗關系比較特殊，捧哏的分量都比較重，如白全福在《大審案》《拉洋片》中為捧哏，常寶華在《富貴圖》中為捧哏，常寶霆在《挖寶》中為捧哏，有些時候要超過5：5，甚至達到4：6。

常氏相聲捧逗關系的另一個特點是捧逗并重，互為捧逗，捧中有逗，逗中有捧，運用靈活，獨樹一幟。

（八）業內影響與觀眾群

常氏相聲門下傳承弟子很多，比較宗其流派風格者，第一代常連安，第二代常寶堃、常寶霖、常寶霆、常寶華、常寶豐，第三代有王佩元、常貴德等。此外，業內受其影響，私淑“捧逗并重、相互戲謔、互為捧逗、捧中有逗、逗中有捧”風格者也很多。如：楊議、趙偉洲、楊少華的相聲《枯木逢春》《肉爛在鍋里》，馬敬伯、王寶童的相聲《五紅圖》，牛群、馮鞏的泛相聲，都有過一些借鑒。特別是姜昆和李文華的相聲，對常氏捧逗藝術特色的運用不僅融會貫通，而且有新理念，新發展。在他們表演的相聲中姜昆逗中有捧，李文華捧中有逗，相互嬉戲的笑料（如《北海游》）新穎別致，俯拾皆是，是子母哏相聲多元化表現的一種嘗試和亮點。②

經過對侯、馬、常氏相聲藝術的歸納和比較，使我們對三者在文風特點、審美情趣、創作手法、藝術風格、笑料的篩選與側重等方面，有了一些系統的了解和認識。三者各領風騷，都是相聲藝術珍貴的瑰寶。研究和發掘、繼承他們的寶貴遺產，是我們刻不容緩的責任和義務。

注釋：

①拙作《季氏笑料分類法》將笑料分為2族（貶族和褒族）6類（貶族三類：貶謔類、癡謬類、餒轉類；褒族三類：贊頌類、精萃類、智變類）。

②詳見《李文華與相聲藝術》，北京燕山出版社，97頁。