雕塑在公共藝術中的“趣味性”表現

王欣欣 廣東科技學院

公共藝術反映了城市或地區特有的面貌，作為公共藝術的一種直接表現形式——雕塑，具有強烈的審美價值?，F代社會人們不僅希望物質文明的豐富，也渴求精神文明的完善，公共藝術在社會美好環境的創造中，發揮了極其重要的作用。之所以選擇雕塑作為研究對象，是因為雕塑是最常見的公共藝術的一種表現形式，而且在公共藝術中各地區、各類型雕塑的表現形式不同，極具“趣味性”。

一、雕塑與公共藝術的關系

從藝術本身來考慮，雕塑可以是公共藝術中的細節處理，并對推動城市公共藝術的發展邁出了強有力的一步。好的雕塑作品有助于為城市公共藝術增添魅力，也更加貼近生活。雕塑在公共藝術中有著特殊的意義，公共藝術與城市空間、社會大眾之間的互動性，使得雕塑與公共藝術的內涵得到了升華。

二、雕塑在公共藝術中的“趣味性”表現

(一)雕塑在公共藝術中的造型趣味

雕塑在公共藝術中的造型趣味體現在公共空間的雕塑需要和大眾拉近距離。為了達到此種目的，可以從雕塑的比例、雕塑與立面之間的關系以及選用親和力的物象這三個方面來進行雕塑造型。

在公共空間中雕塑的趣味營造，需要在各個方面進行考究。比如從雕塑的主題、表現的手法以及受眾所喜歡的形式來進行研究，這些都需要和作者自身的藝術風格進行結合。雕塑的造型是整體風格的呈現。在公共藝術中的造型趣味首先體現在雕塑和立面之間的關系。一般來說，雕塑和建筑立面之間呈正比，這個原則一般不能打破。對于造型中的比例關系而言，不能完全照搬原有的比例，需在真實物象的基礎上進行大小、姿態、表情的塑造，此種方式能充分表現造型的趣味。雕塑在造型時，為了拉近與受眾之間的距離，也可以選用具有親和力的物象進行設計和歸納，可以在此基礎上進行處理，做出撼動人心的藝術作品。

(二)雕塑在公共藝術中的色彩趣味

雕塑在公共藝術中的色彩趣味既體現為色彩表現與造型等外觀進行和諧的統一，也體現為運用強烈沖擊力的色彩與雕塑主體進行搭配。

色彩可以算得上是藝術作品中的靈魂，在對雕塑主體進行色彩搭配的過程中，作者對顏色的選擇首先要考慮整體性，注重造型與色彩的統一，針對不同的雕塑作品，選用具有傳統特色的顏色進行處理，是作者根據作品的形態進行的潛意識表達。另外一種色彩趣味的表現是不拘泥于傳統的古銅色，故意選用對比較為強烈的顏色來表現，選用此種方式呈現的作品能帶給人強烈的色彩感知，帶給人與眾不同的觀感。這種色彩帶有一定的刻意性，有著濃厚的個性價值，形成色彩的趣味感，其作品具有不可替代性。

雕塑的創作者可以在借助自身藝術修養的基礎上，從大自然中找到相關的素材進行自我歸納，找尋創意和靈感的源泉，從而向大眾傳達情感。

(三)雕塑在公共藝術中的空間趣味

雕塑在公共藝術中可通過空間的營造來達到“趣味性”。這里說的空間指兩個方面，一個是塑造雕塑自身的空間感，另一個方面是雕塑作為公共藝術，在公共空間的所形成的“趣味性”表現。

從雕塑本身的空間上看，雕塑本身就具有一定的體量感，雖具有一定的立體空間，但對于空間趣味的營造遠遠不夠。需要針對雕塑的體積，對構建雕塑的長、寬、高等基礎數據進行處理，構建雕塑的空間前后關系。

從雕塑與公共空間的關系上來看，公共空間是與民眾密切相連的活動區域，展現的是人們自身的文化和記憶。對于雕塑與環境之間的處理，需要辯證的看待，雕塑與環境之間屬于對立統一的關系，相互依存又彼此影響。在公共空間中可以用抽象、重構等方式來增加空間“趣味性”。抽象形式使用多種幾何形來表現作者的情感，是一種極富藝術創新力的表現，通過此種方式設計的雕塑作品新穎又可形成一定的空間，前后關系明顯，是一種既有一定的組織，又形成一定空間的外在表現，有別于我們傳統的雕塑就是模仿某種物象外形的表現。重構的形式是把傳統的物體全部打亂，用一定的規律和方法進行重新組合，這樣的作品更具有獨特性。在雕塑空間上來說，不但可以增強雕塑的空間感，還可以吸引受眾的強烈關注，增加與受眾之間的交流。

三、總結

公共藝術是在現代社會不斷發展的過程中衍生出的一種獨特的藝術形式，雕塑是公共藝術的典型的代表。雕塑以獨特、夸張、新穎的造型手法，迷人的色彩以及塑造的強烈的空間感豐富了城市空間公共藝術的內容，從而推動了公共藝術的發展。雕塑通過加強與社會民眾之間的藝術交流，從而與受眾建立聯系，也在潛移默化當中提高了大眾的審美水平，為社會增添了更深層的文化內涵。

本文主要研究了雕塑與公共藝術之間的關系及雕塑在公共藝術中的造型趣味、色彩趣味以及空間趣味。通過分析以上內容，完善了公共藝術的“趣味性”研究，為公共空間的藝術形式和表現方式進行了探索。作為公共藝術的雕塑創作，將朝著更好的方向發展。