國產(chǎn)主旋律電影類型化現(xiàn)象探究
——以《戰(zhàn)狼2》為例

□ 李昊東

我國創(chuàng)作的主旋律電影主要分為兩類，一類是重大革命歷史題材的影片，一類是表現(xiàn)愛國主義情懷、宣揚主流意識的影片。1987年，為迎接中華人民共和國成立40周年，經(jīng)中央批準(zhǔn)，成立了“重大革命歷史題材影視創(chuàng)作領(lǐng)導(dǎo)小組”，并從1988年1月1日起，由廣播電影電視部、財政部提供攝制重大題材故事片的資助基金。①也就是說，重大革命歷史題材的影片有著明確且嚴(yán)格的政策導(dǎo)向和資金支持，其創(chuàng)作人員及創(chuàng)作方法一般由官方指定。在本文探討的主旋律電影中，不涉及此類，主要指第二類表現(xiàn)愛國主義情懷，宣揚主流意識的影片。近年來，因其情節(jié)設(shè)定夸張、意識形態(tài)傳遞生硬、官方政策傾斜等問題頻頻被觀眾詬病，導(dǎo)致這類影視作品數(shù)量及票房都有所萎縮。

主旋律電影的創(chuàng)作并非是我國獨有，韓國的《鳴梁海戰(zhàn)》、美國的《阿甘正傳》都是優(yōu)秀的主旋律電影。而我國創(chuàng)作主旋律電影的歷史甚至可以追溯到中國電影誕生初期。第一代電影人鄭正秋提出的創(chuàng)作口號“營業(yè)主義加一點點良心”中的“良心”實際上就是起到教化民眾的作用。這時的電影人已經(jīng)意識到電影不僅能產(chǎn)生娛樂的效果，還能夠傳遞思想。戰(zhàn)爭時期，我們有《保衛(wèi)我們的土地》《八百壯士》等優(yōu)秀作品，在這一時期主要是用來宣傳思想和鼓舞士氣的。新中國成立后的《白毛女》《小兵張嘎》等，更是因為起到了凝聚人心和豐富人民文化生活的作用而受到群眾廣泛歡迎。可是到了市場化時期，盡管創(chuàng)作了《焦裕祿》《大決戰(zhàn)》等制作精良的作品，但觀眾反響卻平平，主旋律電影失去了往日的生機。在面對市場競爭，與進(jìn)口大片抗衡的大環(huán)境下，觀眾有了更多的觀影選擇，往日以革命激情和歷史事件為主要看點的主旋律電影難免會導(dǎo)致觀眾審美疲勞，甚至在和其他類型影片相比的過程中發(fā)現(xiàn)這類影片存在明顯問題。

2017年暑期檔上映的《戰(zhàn)狼2》重新刷新了觀眾對主旋律電影的認(rèn)識，該片以56億的票房，證明了觀眾對該題材電影的主動選擇與認(rèn)同。據(jù)大數(shù)據(jù)統(tǒng)計調(diào)查，其觀影年齡主要集中在19至34歲，其中90后更成為觀影最多的人群。②其實，這部電影的成功并非偶然，體現(xiàn)了這些年主旋律電影不斷努力探索和改進(jìn)的成果。從《沖出亞馬遜》到《云水謠》再到《湄公河行動》《戰(zhàn)狼2》《紅海行動》，國產(chǎn)主旋律電影努力擺脫往日觀眾對它的刻板印象，以其商業(yè)性類型化的運作方式，在產(chǎn)業(yè)化發(fā)展道路上重新煥發(fā)生機。

一、敘事方向的適當(dāng)調(diào)整

不完美的人物定位。以往主旋律電影選擇的人物大都是大家熟悉和敬佩的英雄人物，他們?yōu)榱藝业陌参：兔褡宓膹?fù)興，全身心投入革命事業(yè)中，甚至犧牲了個人的生命。在戰(zhàn)爭時期和新中國成立初期，觀眾主要集中在50后、60后、70后中，他們或者親身經(jīng)歷過那些年代，或者聽父輩講述過那些故事，所以產(chǎn)生了極強的情感認(rèn)同。到了產(chǎn)業(yè)化發(fā)展的新時期，國家局勢和平穩(wěn)定，經(jīng)濟水平不斷提高，對于已經(jīng)由80后、90后作為觀影主力軍的觀眾群來說，這些人和事離他們太遠(yuǎn)了。盡管在愛國主義的教育下也了解了歷史發(fā)展的進(jìn)程，了解了英雄們的事跡，但這些真實而傳奇的人物對于他們來說因其完美有距離感而變得不可信。《戰(zhàn)狼2》的主人公冷鋒是一位從“戰(zhàn)狼中隊”被開除的特種兵，盡管身懷絕技，但他目前的身份是平凡如你我的普通人。他善良、有正義感、樂于助人，但他又是不完美的。他同時沖動、魯莽且嫉惡如仇。在面對戰(zhàn)友家人被當(dāng)?shù)睾趷簞萘ν{生命時，他不顧部隊禁令，打死惡霸，被部隊開除。在影片中他的人物身份和性格設(shè)定都有一個發(fā)展的過程，這就使得在他身上發(fā)生的事件及其反應(yīng)給觀眾較高的可信度。

合理化的情節(jié)設(shè)定。主旋律電影背負(fù)了宣傳政治思想和教育民眾的意義，為了讓真實故事表現(xiàn)得更加深刻，常常在情節(jié)設(shè)定中舍棄那些與主題無關(guān)的內(nèi)容，比如親情、愛情等，而把全部筆墨放在歷史事件本身。這樣的情節(jié)設(shè)置當(dāng)下能夠激起民眾的革命性和愛國情懷，但細(xì)細(xì)推敲起來難免會發(fā)現(xiàn)人物臉譜化，情節(jié)缺乏生活感等弊端。正是情感與社會的關(guān)系造就了人物性格，而推動情節(jié)發(fā)展的行為動機往往也是由此埋下伏筆，如果把這些都省略了，人物盡管形象高大，但顯得干癟，情節(jié)發(fā)展也就缺乏合理性和認(rèn)同感了。有些電影在危險發(fā)生時，主人公竟能赤手空拳地以一敵百，仿佛擁有超人的神力，也被觀眾戲稱為“主人公光環(huán)”，甚至后期夸張到“手撕鬼子”“褲襠藏雷”的橋段。而《戰(zhàn)狼2》中的情節(jié)設(shè)定是有邏輯性且令人信服的。從冷鋒的體格來說，因為之前在特種部隊接受過訓(xùn)練，所以他有著軍人的身體素質(zhì)且熟悉各種武器。從他的行為動機來說，他來到非洲，唯一的目的就是尋找未婚妻龍小云的下落，而他的線索只有那顆子彈，子彈的主人是老爹，老爹正是為紅巾軍工作的頭目分子。在行動過程中，面對有精良裝備的敵人，影片沒有采取以往主旋律電影的敘事策略將主人公神化。冷鋒沒有刀槍不入的本領(lǐng)，他在面對強勁對手時也會失敗、流血、受傷。在第一次的打斗中，他和同樣出身部隊的何建國合作，雖然保證了工人們暫時安全但他負(fù)傷并感染了“拉曼拉病毒”，生命垂危。在第二次打斗中，他與黑幫頭目老爹赤手空拳戰(zhàn)斗，最后雙方拼盡體力，冷鋒殺死老爹后筋疲力盡，個人恩怨雖然解決了，但整個工廠還是被紅巾軍圍攻，以他一己之力無法解救所有人。他的每一次打斗都充分調(diào)動觀眾的情緒，讓觀眾為他捏一把汗。

二、明星元素的合理運用

在新中國成立后到1978年間，電影的策劃、拍攝、放映都是由國家統(tǒng)一規(guī)劃，安排給各個電影制片廠，實行統(tǒng)購包銷的政策，不存在市場競爭壓力。可是到了產(chǎn)業(yè)化發(fā)展的今天，電影制片廠紛紛改組，國外大片來襲，種類繁多，目不暇接，電影儼然已經(jīng)成為一種文化商品。不管國內(nèi)國外，不管是什么樣的題材，只要選擇了面向市場，就必然考慮成本的計算與票房的收益。因此主旋律電影除了在電影內(nèi)部劇作上需要調(diào)整和改變外，在外部運作上也需要應(yīng)對市場的發(fā)展。

演員和明星是完全不同的概念，這在中國是常常被忽略的。1910年，卡爾·萊默爾在好萊塢制造了世界電影史上第一個明星弗洛倫斯·勞倫斯，在產(chǎn)生巨大影響力后，繼而被其他制片廠效仿，成為了類型電影中非常重要的元素——“明星制度”。之所以會產(chǎn)生明星和明星制度，是因為制片廠發(fā)現(xiàn)觀眾不再根據(jù)影片的技術(shù)和藝術(shù)質(zhì)量而是根據(jù)明星的陣容來決定是否買票。③也就是說，明星和演員不同，他擁有極強的影響力和帶動性，粉絲們最在乎的并不是他們的角色與演技，而是有什么途徑可以去支持自己的偶像。電影借助明星來進(jìn)行宣傳，作為賣點，從而帶動票房收益，這就是所謂的“粉絲經(jīng)濟”。早年間，我國的阮玲玉、胡蝶其實都算是具有影響力的明星而不僅僅是演員，但因為我國的國家體制和電影制度的原因，在此后電影發(fā)展的道路上中斷了商業(yè)化進(jìn)程，因此演員和明星的概念在我國常常是混淆的。隨著國家改革開放和電影市場不斷發(fā)展，這個問題又重新被重視起來，《云水謠》中的徐若瑄和陳坤，《南京！南京！》中的高圓圓和劉燁，《十月圍城》中的李宇春和謝霆鋒等，這些主旋律電影都選擇了極具影響力的明星來帶動票房。

電影《戰(zhàn)狼2》的導(dǎo)演吳京本身就是一個武打明星。他自幼學(xué)習(xí)武術(shù)，以參演電視劇踏足銀幕，從電視劇《太極宗師》《小李飛刀》到電影《蜀山傳》《戰(zhàn)狼2》，他大都是以硬漢的形象為觀眾展示他一身的好功夫，雖未大火，但也積累了不少人氣。吳京2008年開始踏足導(dǎo)演領(lǐng)域，至今已執(zhí)導(dǎo)了三部影片。與主持人謝楠公開承認(rèn)戀情并結(jié)婚生子后，吳京更是樹立了好丈夫、好爸爸的形象，人氣暴漲。與吳京飾演的冷鋒有眾多打斗戲的對手老爹由美國知名演員Frank Grillo飾演，他在美劇《越獄》、電影《美國隊長2》《美國隊長3》中都有精彩表現(xiàn)，在中國更是擁有大批影迷和粉絲。女主角盧靖姍是模特、歌手、演員多棲明星，而飾演華資工廠老板的張翰更是微博擁有3200多萬粉絲的“小鮮肉”，他有專業(yè)的公司包裝、運作，并有官方的粉絲團(tuán)隊，是近年來發(fā)展很快的偶像明星。

三、類型風(fēng)格的初步顯現(xiàn)

類型片作為一種成熟商業(yè)模式下的產(chǎn)物，其魅力就在于不斷重復(fù)成功的影片。它的創(chuàng)作不是導(dǎo)演純個人化的藝術(shù)探索，而是一種由觀眾參與選擇的風(fēng)格模式。也就是說，觀眾喜歡的，就會在以后不斷沿用，觀眾不喜歡的，就會反思并改進(jìn)。美國好萊塢的“西部片”就是一個經(jīng)久不衰的片種，其人物造型、情節(jié)模式、影像風(fēng)格等通過多年影片的積淀已成為一種模式，能讓觀眾在看到這部影片時立刻鎖定其類型，并預(yù)知劇情發(fā)展。

比較《戰(zhàn)狼》和《戰(zhàn)狼2》可以看出，兩部影片是屬于同系列、同風(fēng)格的。電影的主要人物冷鋒和龍小云沒有變。不僅人物造型、性格、身份沒有變，人物關(guān)系也沒有變，兩人的情感線索更成為《戰(zhàn)狼2》故事的開端。兩部影片中，與冷鋒相對的對手雖然換了具體的演員，但都是國外某組織的頭目，兩人在電影中都有“從槍到刀”的一對一的精彩打斗。它們的故事情節(jié)也極其相似，都是個人情感與國家情感的交織。人物最初的動機都是個人化的，比如冷鋒在《戰(zhàn)狼》中因殺害犯罪分子武吉，而被武吉的哥哥敏登懸賞重金報復(fù)。與此同時，這種個人動機又往往和國家命令交織在一起。敏登非法入境中國做違法生意，制造病毒，發(fā)明基因武器，需要冷鋒所在的特種部隊在其出境前將其逮捕。《戰(zhàn)狼2》也一樣，最初他只是為了去非洲找尋龍小云的下落，但種種跡象都指向龍小云已經(jīng)遇害，兇手就是老爹，而這個老爹正是紅巾軍雇傭來搶奪“拉曼拉病毒”及中國援非博士的。在影像風(fēng)格上，兩部影片除了展示了各種型號的武器，長時間多場景的戰(zhàn)爭打斗場面外，還有各種中國的標(biāo)識：五星紅旗、中國大使館、中國救援隊、中國護(hù)照等。這在國際形勢大局穩(wěn)定，地方仍有沖突的形勢下，為目前“出國出境熱”的中國人提供了民族自信和有實用價值的應(yīng)對辦法。雖然目前“戰(zhàn)狼”系列的電影僅有兩部，但其類型風(fēng)格已初步顯現(xiàn)，導(dǎo)演吳京在拍攝《戰(zhàn)狼2》后，接受采訪時就說《戰(zhàn)狼3》的劇本已經(jīng)基本完成，準(zhǔn)備開拍，期待延續(xù)之前的故事和風(fēng)格。

四、結(jié)語

近年來，國產(chǎn)主旋律電影的類型化探索，并不是要改變主旋律電影原有的功能與作用，只是在時代不斷發(fā)展的情況下，不斷調(diào)整創(chuàng)作方法以煥發(fā)新的活力，適應(yīng)市場發(fā)展。類型化的主旋律電影將寓教于樂，用觀眾更容易接受的方式傳遞國家意識，宣揚主流意識，展現(xiàn)愛國情懷，弘揚民族精神和時代精神。

注釋：

①李少白.中國電影史 [M].北京:高等教育出版社,2006:249.

②玲子.大數(shù)據(jù)輿情分析：全方位解讀《戰(zhàn)狼2》[EB/OL].http://www.woshipm.com/data-analysis/742540.html.

③邵牧君.西方電影史概論[M].北京:中國電影出版社,1982:26.