論大提琴重奏在當(dāng)代音樂(lè)領(lǐng)域當(dāng)中的重要意義

湯經(jīng)緯

（集美大學(xué)音樂(lè)學(xué)院 福建·廈門(mén) 361021）

引言

近年來(lái)大提琴重奏這種看似新穎但已經(jīng)傳承百年的藝術(shù)形式已經(jīng)漸漸被中國(guó)觀眾所知曉。反觀韓國(guó)和日本，這種表演形式在音樂(lè)會(huì)上可說(shuō)是司空見(jiàn)慣，相比之下大提琴重奏在國(guó)內(nèi)發(fā)展的速度較為緩慢，如何大力發(fā)展和宣傳這樣一門(mén)好的藝術(shù)形式變得尤為重要，這也將會(huì)是把西方古典音樂(lè)帶入到中國(guó)的一種極具感染力的藝術(shù)手段。

一、大提琴重奏的起源、發(fā)展及形式

第一位為大提琴重奏創(chuàng)作作品的作曲家是Julius Klengel（1859-1933），萊比錫的格萬(wàn)特豪斯管弦樂(lè)團(tuán)的大提琴首席。除了少數(shù)為4把大提琴創(chuàng)作的作品以外，他還為12把大提琴創(chuàng)作了 《安魂曲》，這是由柏林愛(ài)樂(lè)樂(lè)團(tuán)的12把大提琴手于1922年在他們團(tuán)長(zhǎng)亞瑟尼克遜葬禮上演奏的。然而直到1972年，他們才正式建立起這樣的一個(gè)組合形式。與此同時(shí)，西班牙著名大提琴家卡薩爾斯為至少32把大提琴而創(chuàng)作的Sardana（薩達(dá)納舞），最后它是由多達(dá)100把大提琴手多次在各種慶典上演奏。特別值得一提的是，在1956年，在大提琴家卡薩爾斯的57周年的慶典上，來(lái)自不同國(guó)家的戰(zhàn)后大提琴家所組織的音樂(lè)會(huì)把大家團(tuán)結(jié)到了一起。建立了國(guó)與國(guó)之間平等的想法，這點(diǎn)也非常貼近大提琴家卡薩爾斯本人的意愿。所以在某種意義上來(lái)說(shuō)，大提琴重奏在當(dāng)時(shí)把來(lái)自各地的音樂(lè)家們緊密的連結(jié)在了一起。

二、大提琴重奏在弓弦樂(lè)器當(dāng)中的優(yōu)勢(shì)

（一）音域的寬廣

大提琴隸屬于弓弦樂(lè)器，音域?qū)拸V，大致可以跨五個(gè)八度。雖然音域?qū)拸V，但是受其音高影響，大提琴呈現(xiàn)出來(lái)的多是較為低沉的樂(lè)聲，因此常用的樂(lè)譜都是低音譜，但次中音與高音樂(lè)譜也廣為使用，因?yàn)閷?duì)應(yīng)的音區(qū)不同，所產(chǎn)生出來(lái)的效果也大不相同。大提琴演奏往往給人一種優(yōu)雅沉穩(wěn)之感，這也得益于其四根弦的特色：A弦是其中音色最為明亮的一根弦,D弦的聲音則仿佛有一層面紗蒙于其上，G、C兩弦較為低沉卻有力度，這也為大提琴作為獨(dú)奏或者重奏樂(lè)器提供了更寬廣的空間。

（二）大提琴的音色特點(diǎn)以及演奏技巧

大提琴音色飽滿又較為貼近人聲，有很強(qiáng)的穿透力，適于表達(dá)一些寬廣蘊(yùn)藉的情感。在演奏方面，特殊技巧有滑音、顫音、泛音、撥奏、跳弓、震音，這些技巧都可應(yīng)用于大提琴的演奏，讓演奏者展現(xiàn)精湛演奏技巧。

（三）和聲與旋律的切換

一般人認(rèn)為大提琴在重奏當(dāng)中只能作為伴奏聲部，因?yàn)榇筇崆俚囊粲蚱停话闶怯脕?lái)烘托主旋律，但是在大提琴重奏中每個(gè)聲部同等重要，既有屬于自己聲部的主旋律，又有與其他聲部相呼應(yīng)的和聲關(guān)系，哪怕是一般人認(rèn)為的最低音聲部，也有屬于自己特色的旋律樂(lè)句，所以這種聲部中旋律與和聲間的相互切換，造就了音樂(lè)內(nèi)容的更加豐滿。

三、大提琴重奏在國(guó)內(nèi)古典音樂(lè)圈中的現(xiàn)狀

近幾年來(lái)雖然大提琴重奏在國(guó)內(nèi)的音樂(lè)界有一些 “星星之火”，但是相比起“主流”重奏形式的發(fā)展來(lái)說(shuō)還是很緩慢。雖然現(xiàn)在慢慢有一些地方已經(jīng)開(kāi)始組建大提琴重奏樂(lè)團(tuán)，但當(dāng)中絕大部分演奏者在之前并沒(méi)有相關(guān)的經(jīng)驗(yàn)和訓(xùn)練，所以很難達(dá)到一定的水準(zhǔn)，觀眾受眾面也比較窄。這其中存在一定的矛盾——沒(méi)有深入接觸音樂(lè)的普通人認(rèn)為大提琴重奏是陽(yáng)春白雪的高雅藝術(shù)，與自身有距離感；但大提琴演奏與發(fā)展正需要一個(gè)通往平易近人的路徑。為了解決這一矛盾，2004年，一支由中央音樂(lè)學(xué)院學(xué)生組成的大提琴演奏樂(lè)團(tuán)在朱亦兵教授的帶領(lǐng)下，將大提琴演奏從固定的室內(nèi)音樂(lè)廳解放出來(lái)，推向了學(xué)校、機(jī)關(guān)單位等生活氣息濃郁的場(chǎng)所。以往觀眾由于種種原因傾聽(tīng)大提琴演奏的機(jī)會(huì)較少，所以產(chǎn)生隔膜也不足為奇，但是這支演奏樂(lè)團(tuán)的演奏方式讓更多人更為頻繁地接觸到了大提琴、感受到了其獨(dú)特的魅力，使得國(guó)內(nèi)的室內(nèi)音樂(lè)發(fā)展前進(jìn)了一大步。現(xiàn)階段來(lái)說(shuō)，大提琴重奏在國(guó)內(nèi)的現(xiàn)狀趨勢(shì)是兩極化的，一方面是已經(jīng)非常成熟但是數(shù)量較少的大提琴樂(lè)團(tuán)，另一面是則是趨于萌芽階段的業(yè)余團(tuán)體。沒(méi)有良好的環(huán)境浸潤(rùn)，人們對(duì)于大提琴樂(lè)團(tuán)的演奏還是不夠了解；而這種基本知識(shí)與適當(dāng)傾聽(tīng)的缺失，也使得大提琴樂(lè)團(tuán)發(fā)展受阻。

在前文提到過(guò)的柏林愛(ài)樂(lè)樂(lè)團(tuán)以新穎的“十二把大提琴”形式，完美地起到了承上啟下的作用，既有大提琴本身的古典意蘊(yùn)，又開(kāi)創(chuàng)了以整個(gè)聲部為一個(gè)組合的獨(dú)特形式，更加激勵(lì)著后來(lái)者的推陳出新。“維也納愛(ài)樂(lè)5+1”就是另一個(gè)很值得借鑒的例子，六位團(tuán)員中大部分來(lái)自維也納愛(ài)樂(lè)樂(lè)團(tuán)。他們不僅將傳統(tǒng)曲目經(jīng)過(guò)重新編排演繹，例如巴洛克和古典時(shí)期的樂(lè)曲；更是融入了自己對(duì)于現(xiàn)代音樂(lè)的理解，演奏出了鮮活的披頭士音樂(lè)，同時(shí)也吸引了許多作曲家為這種形式譜曲。無(wú)獨(dú)有偶，由廣州交響樂(lè)團(tuán)大提琴聲部成立的非凡大提琴重奏組合于2008年6月14日首次舉辦了專(zhuān)場(chǎng)音樂(lè)會(huì)，09年10月31日又舉辦了第二次專(zhuān)場(chǎng)音樂(lè)會(huì)，讓更多的樂(lè)迷朋友們享受到了非凡的魅力。2012年初，上海交響樂(lè)樂(lè)團(tuán)也成立了由14把大提琴組成的重奏組合，名為：Cellissimo SSO,2013年6月他們也舉辦了自己的專(zhuān)場(chǎng)音樂(lè)會(huì)，并獲得了空前的反響。中國(guó)音樂(lè)家協(xié)會(huì)大提琴學(xué)會(huì)近幾年也將大提琴重奏納入到大提琴比賽項(xiàng)目之中。事實(shí)證明，雖然國(guó)內(nèi)大提琴重奏事業(yè)起步較晚，水平相對(duì)不高，但是隨著慢慢普及和參與，將會(huì)很大程度上提升愛(ài)樂(lè)者對(duì)室內(nèi)樂(lè)演奏和欣賞的熱情。

四、大提琴重奏訓(xùn)練與意義

（一）室內(nèi)樂(lè)訓(xùn)練是前提

室內(nèi)樂(lè)學(xué)習(xí)是演奏好任何重奏形式的大前提，因?yàn)樗且粋€(gè)基礎(chǔ)鋪墊，但也是最重要的一個(gè)環(huán)節(jié)。室內(nèi)音樂(lè)的世界是多面體。許多偉大的作曲家例如貝多芬、莫扎特、海頓、肖斯塔科維奇都寫(xiě)過(guò)一些非常精彩的弦樂(lè)四重奏、鋼琴三重奏和其他形式的室內(nèi)樂(lè)。以貝多芬為例，這位天才音樂(lè)家的晚期四重奏歷久彌新，幾乎每一個(gè)演奏家都視其為一個(gè)挑戰(zhàn)與一種證明。演奏室內(nèi)樂(lè)時(shí)演奏者之間所體驗(yàn)到的那種在音樂(lè)領(lǐng)域上的特殊親密感是跟單獨(dú)演奏樂(lè)器很不一樣，而對(duì)于學(xué)生早期學(xué)習(xí)合作而言也是至關(guān)重要的，音樂(lè)之間相互的對(duì)話，節(jié)奏的精準(zhǔn)和聽(tīng)力的辨識(shí)等都參與其中。參與室內(nèi)樂(lè)也是絕好的機(jī)會(huì)去了解和建立龐大的曲目庫(kù)，對(duì)演奏者今后的演奏生涯只有益處。

（二）大提琴重奏在教學(xué)過(guò)程中的重要性

當(dāng)前音樂(lè)教育里最為突出表現(xiàn)在重視培養(yǎng)學(xué)生對(duì)音樂(lè)的熱愛(ài)，給予學(xué)生增加舞臺(tái)實(shí)踐的機(jī)會(huì)。首先，從互動(dòng)性上來(lái)說(shuō)，大提琴重奏可以為師生提供用演奏來(lái)交流的機(jī)會(huì)，這是一種很有效的學(xué)習(xí)方式；從教師個(gè)人方面來(lái)說(shuō)，教師常年著重于教學(xué)工作，很容易疏忽實(shí)際的演練從而使得技藝生疏，但是通過(guò)這樣互動(dòng)式的大提琴教學(xué)，則能很有效地鍛煉自己的演奏技藝，讓老師無(wú)論是從理論還是實(shí)踐上都維持一個(gè)較為飽滿的狀態(tài)；從學(xué)生方面來(lái)講，大提琴重奏是十分考驗(yàn)合作意識(shí)與團(tuán)隊(duì)默契的演奏形式，同時(shí)可以培養(yǎng)學(xué)生的合作理念。毋庸置疑，這些積極正確的音樂(lè)學(xué)習(xí)經(jīng)歷對(duì)切實(shí)提高我國(guó)的管弦樂(lè)隊(duì)表演水平起著舉足輕重的影響。

（三）學(xué)琴不一定為了當(dāng)獨(dú)奏家

在有些音樂(lè)教育工作者眼里學(xué)習(xí)室內(nèi)樂(lè)重奏是很浪費(fèi)時(shí)間。他們的深層目的是鼓勵(lì)學(xué)生認(rèn)識(shí)到獨(dú)奏的重要性。但事實(shí)上，學(xué)音樂(lè)不代表一定要朝獨(dú)奏方向發(fā)展，學(xué)習(xí)合作是一個(gè)人成長(zhǎng)過(guò)程中不可逃避的話題。要是單純從獨(dú)奏獎(jiǎng)項(xiàng)情況來(lái)評(píng)判我國(guó)的音樂(lè)成就，也可以說(shuō)獲大獎(jiǎng)?wù)咴萍莻€(gè)人獲獎(jiǎng)不意味著符合學(xué)習(xí)音樂(lè)的初衷，甚至一個(gè)獎(jiǎng)杯的背后犧牲的是孩子與這個(gè)社會(huì)的聯(lián)系。家長(zhǎng)和教師對(duì)于孩子的培養(yǎng)當(dāng)然是抱有很高的期望，但是如果把出路定死在要成為獨(dú)奏家這條道路上而忽視了當(dāng)時(shí)學(xué)琴的初衷，那樣即便學(xué)出來(lái)了也是一種悲哀。從歷年來(lái)的就業(yè)數(shù)據(jù)我們可以發(fā)現(xiàn)，許多畢業(yè)生畢業(yè)后從事教育與樂(lè)團(tuán)等相關(guān)工作，而真正成為獨(dú)奏家的只是鳳毛麟角。

五、大提琴重奏的推廣與作用

（一）大提琴重奏演奏形式的創(chuàng)新

在信息高速而又多元的時(shí)代，古典音樂(lè)家們?yōu)榍蟮梦幕M(fèi)市場(chǎng)的一席之地，不斷地尋找、創(chuàng)新、融合那些緊貼時(shí)代文化脈搏的新鮮元素，于是就出現(xiàn)了數(shù)不勝數(shù)的古典音樂(lè)的“跨界”之作，人們將這種音樂(lè)類(lèi)型歸為Classical Crossover（古典跨界），這種風(fēng)格已經(jīng)成為引領(lǐng)古典音樂(lè)走向市場(chǎng)的重要風(fēng)格。2014年，“2cellos”吸引了大批YouTube用戶的關(guān)注，這是一個(gè)由兩位克羅地亞年輕大提琴家組成的組合。他們的特點(diǎn)在于古典與流行的碰撞——演奏樂(lè)器除了古典大提琴還有電音大提琴。極具現(xiàn)代特色的電子音樂(lè)元素的融入使得傳統(tǒng)音樂(lè)之中蘊(yùn)含了更多的生機(jī)。再比如，Quattrocelli重奏組合是由四位大提琴家組成的，他們的演奏方式遠(yuǎn)離古典音樂(lè)主流方式。無(wú)論是爵士，拉丁還是電影配樂(lè)，都可以輕松駕馭，再加上臨場(chǎng)的即興表演為他們贏得了非常多的觀眾。制勝的關(guān)鍵在于他們舞臺(tái)上滑稽的表演，年輕的觀眾早已開(kāi)始厭倦中規(guī)中矩的演出形式，但是滑稽和幽默應(yīng)該是沒(méi)有人能抵擋的了。所以說(shuō)大提琴重奏的創(chuàng)新將慢慢改變觀眾們欣賞音樂(lè)的角度。

（二）大提琴重奏的市場(chǎng)化趨向

近年來(lái)，優(yōu)質(zhì)的大提琴重奏團(tuán)體層出不窮，背后都有很好的經(jīng)紀(jì)團(tuán)隊(duì)在幫其宣傳、聯(lián)系演出等一系列活動(dòng)，目的是為了讓他們脫穎而出成為最頂尖的團(tuán)體。國(guó)外的體制雖早已成熟，古典音樂(lè)經(jīng)紀(jì)公司分工也很明確。一個(gè)藝術(shù)家可能會(huì)簽一家唱片公司、經(jīng)紀(jì)公司，但有時(shí)候不得不自己付錢(qián)請(qǐng)一個(gè)PR公司去做市場(chǎng)推廣。現(xiàn)在國(guó)內(nèi)的經(jīng)紀(jì)公司把經(jīng)紀(jì)和PR職責(zé)都承擔(dān)起來(lái)了，在時(shí)間是節(jié)省了很多，通過(guò)招商、前期宣傳和切實(shí)可行的演出（商演、公益演出）加上后期的媒體推廣，既能幫助樂(lè)團(tuán)打開(kāi)市場(chǎng)，又能幫經(jīng)紀(jì)公司提高實(shí)際價(jià)值。傳統(tǒng)的資本投資往往是傾向于實(shí)際用途較為明顯或者收益可見(jiàn)較為顯著的領(lǐng)域，但進(jìn)入新的時(shí)代，音樂(lè)領(lǐng)域也獲得了很多投資者的青睞。這無(wú)論對(duì)于演奏者本身還是對(duì)于其所處的經(jīng)紀(jì)公司都是一件較為有益的事情，只有古典音樂(lè)能夠逐漸打開(kāi)市場(chǎng)，才能得到更好的延續(xù)。

總結(jié)

大提琴重奏表演細(xì)膩而精致，又可不拘泥于演出場(chǎng)所，但一部分聽(tīng)眾誤以為它過(guò)于高雅難懂而敬而遠(yuǎn)之，因此大提琴重奏需要每一位熱愛(ài)大提琴的專(zhuān)業(yè)人士和業(yè)余愛(ài)好者去推廣和關(guān)注。雖然說(shuō)它在歐洲已經(jīng)傳承百年之久，但在國(guó)內(nèi)音樂(lè)市場(chǎng)里還屬小眾范圍。可以說(shuō)每一位大提琴演奏員，他們都愿意去嘗試演奏多種曲風(fēng)，把傳統(tǒng)古典音樂(lè)用嶄新的面貌進(jìn)行推廣，目的就是為了讓更多的人愛(ài)上大提琴，愛(ài)上音樂(lè)。藝術(shù)沒(méi)有高雅與低俗之分，只有動(dòng)人與否之別，大提琴重奏通過(guò)傳承古典，創(chuàng)新思路，把音樂(lè)基本因素與時(shí)代元素相結(jié)合，致力于為每一位觀眾獻(xiàn)上最豐盛的視聽(tīng)盛宴。

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