畫廊動態

將具象與抽象相融合

上海香格納

即日起至1月15日

藝術家余友涵個展《具象·抽象》于日前在上海香格納畫廊西岸空間展出。該展為藝術家自2004年以來在香格納畫廊舉行的最新個展。本次展覽主要呈現了余友涵繼2016年在上海當代藝術博物館舉辦的回顧展之后的最新作品以及部分首次露面的早期作品，20余組早期以及現今作品遙相呼應并呈現于香格納一二層展廳之中。余友涵的作品主要分為抽象、波普和風景三個系列，但其各個系列不僅在時間上相互穿插，在繪畫語言上也存在著相互滲透。在藝術家看來，抽象是對具象事物的主觀提煉。他的具象繪畫一向具有鮮明的抽象性，而抽象作品也時常融入具象的元素。

中空之地

北京長征空間

即日起至2月4日

時隔7年，陳界仁于日前再度來到北京長征空間，舉辦了他最新的“中空之地”個展。本次個展的主題“中空之地”是藝術家描述個體生命從既有規訓框架逃逸出來的精神狀態。藝術家順著此一母題所展開的概念線索，抽樣呈現他20世紀80年代至今創作中的5組作品及一組新作。作品沿著在臺的冷戰/戒嚴至新自由主義時期的社會背景展開，藝術家依照自身所處的歷史階段、社會現實與個體條件，建構個體的言說位置與“自我解放”的方法。

開眼

武漢剩余空間

即日起至2月26日

近日，“開眼——德夫林·謝依個展”在武漢剩余空間開幕，此次展覽展出了美國藝術家德夫林·謝依的一組新作。畫面中，笨拙別扭的人/動物身陷狂野冷酷的荒原，內外交困，掙扎抗拒，浮現著藝術家對理解人與人、人與動物之間復雜關系的渴望。透過自己的目光和洞見，藝術家搭建起一條條情感的細微通道，幽靈般漂浮的人和動物則構成了一個個象征性的舞臺。所謂的“開眼”，既是隱秘的覺察，也是對轉瞬即逝的頓悟。

“先鋒性”的直觀表現

廣州Art23當代藝術館

即日起至2月28日

日前，廣州Art23當代藝術館邀請了來自德國與中國的9位優秀當代藝術家推出了“直觀——德中當代先鋒藝術群展”。展出的作品涉及裝置、影像、雕塑、繪畫、行為等各大視覺藝術門類。“先鋒性”是該展覽力求凸顯的亮點。展覽探討個體與時空的關系，作品充滿驚喜和深意。在這個用藝術構建的時空現場，動靜共存、光影同現、虛實相襯。藝術家通過摧毀與界定、打磨與疊加、錯位與整列、重復與顛覆等藝術實踐，表現出時間和空間的多樣形態。

果園

北京蜂巢當代藝術中心

即日起至1月20日

近日，蜂巢（北京）當代藝術中心推出了“夏禹：果園”特展，此次展覽集中展示了夏禹近兩年多以來的創作。正如展覽名稱，“果園”的質樸直白闡明了藝術家一種客觀中立的態度，讓他的作品達到對日常性的徹底回歸。他的作品是內斂的、安靜的、溫暖的，就像一個詩人的輕聲低吟。而在展廳動線的布設上，亦模擬了藝術家體現在作品當中極具個人化的觀看視角，既可以感受到對單獨作品浸入式的觀看體驗，也可以通過場景之間的轉換，跟隨藝術家給出的具有時間線性的創作脈絡，游弋在藝術與現實之間難以言說的奇妙邊界。

成長的煩惱

上海沒頂畫廊

即日起至1月18日

近日，上海沒頂畫廊推出了陸平原個展“成長的煩惱”，展出了其最新創作的文本、裝置、影像與繪畫。在近幾年的藝術實踐中，通過對故事與日常神話的熟練運用，陸平原將作品轉化成為“事件”存在的證據，從而創造出一種想象的藝術。成長的煩惱是一個潛意識編造的灰色成人童話，由當代生活與自身造夢互相凝視而導致的個體意志校準與對位。藝術家在挖掘內心情感的過程中，借用迪士尼式的敘事，在展廳構建了一個自我的場景。

香港風貌

當代唐人藝術中心

即日起至1月27日

近日，當代唐人藝術中心將香港空間遷入H Queens的新展覽空間，并以黃永砅、沈遠兩位藝術家在港的首次聯展《香港腳》作為開幕展。展覽展出了黃永砅的《Les Consoles de Jeu Souveraines》，《H.K/La Peau de Chagrin》和《蠟封戳》，及沈遠的《黃傘/陽傘》4件全新力作。本次展出的展品是兩位藝術家根據香港這一特殊的地理和文化場域所特定創作的，表達了兩位藝術家對香港地緣政治的關注。

自畫像

臺灣大未來林舍畫廊

即日起至1月14日

日前，大未來林舍畫廊展出了中國最受矚目的80后藝術家趙趙全新系列個展“自畫像”，由崔燦燦擔任此展策展人。此次個展為趙趙第一次來到臺灣辦展，展出了20多件趙趙描繪自我的自畫像作品。他熱衷于利用各種藝術媒介對現實及其意識形態傳統慣例提出挑戰，強調個體的自由意志，藝術家透過不同風格、不同心境、不同時間、不同觀點，但卻相同的角度，呈現其多變豐富的創作才華。