
中國西方繪畫之間的根本歷史差異是透視方法。13世 紀之后,西方繪畫在固定透視方法中發展出了消失點。中 國的畫家雖然也知道透視法,但卻拒絕使用只有一個消失 點的方法,而是利用“平行透視”創造風景,這種方法可 以讓觀賞者在畫中“漫步”。

四方美術館被稱作國內目前最好的私人美術館之一,處于南京 佛手湖畔的四方當代藝術湖區之中,它的設計團隊絕對不一般,建 筑大師斯蒂文·霍爾設計的造型獨特的美術館,傅丹、徐震、布里 埃爾·萊斯特、村上隆等當代藝術大師的作品,再加上美術館旁磯 崎新、妹島和世、王澍等頂級建筑大師操刀的23棟充滿藝術氣息 的建筑……青山綠水的佛手湖畔,24座建筑大師的杰作,四方當代 美術館新館呈現的不僅僅是當代藝術,更有全球獨一無二的藝術人 文景觀。
中國西方繪畫之間的根本歷史差異是透視方法。13世紀之后, 西方繪畫在固定透視方法中發展出了消失點。中國的畫家雖然也知 道透視法,但卻拒絕使用只有一個消失點的方法,而是利用“平行 透視”創造風景,這種方法可以讓觀賞者在畫中“漫步”。
因此,美術館是由平行透視空間組成的一個“域”以及用竹子 制成的黑色混凝土花園墻共同形成的,花園墻上方懸浮著一個輕質 的結構體。地面一層筆直的通道逐漸變化成上方輕質結構體中蜿蜒 的通道。上層的畫廊懸浮在空中,以順時針方向逐漸展開,在終端 處可眺望到遠處南京市的景色。選擇這個鄉村場地的意義由于這條 能看到明代都城南京的視覺軸線而變得更加具有城市特點。


霍爾是信奉現代主義思想的建筑師,但他不滿足于現代主義建 筑過于具體、冷酷的結構表現。他的設計目的是尋找建筑難以琢磨 的本質。霍爾強調“場所”在建筑設計中的決定作用,他認為建筑 是與特定的地點具有密切的關系,不能脫離環境來談論建筑。所以, 他設計的建筑中總是包含了場所因素、個人經驗、建筑本身存在因 素的密切聯系。
庭院地面鋪設的磚是從南京市區老胡同破敗的院子里回收來 的。美術館只使用了黑和白兩種顏色,設計師斯蒂文·霍爾的靈感 是從中國水墨畫中的平行透視法獲得的啟發的。他讓觀眾穿行在畫 面中,轉移的視點、空間的層次、圍合的庭院、彌漫的霧氣和水面, 作為中國水墨畫深層次的神秘感展示在“歧異花園”中。建筑師對 空間和光線的巧妙把握,讓觀眾可以體會到建筑的抽象形式之美, 以及中國水墨畫的傳統元素以當代形式來表達時所呈現出的獨特審 美體驗和驚喜。原來就生長在項目基地上的竹子被用在了竹子混凝 土中,通體染成了黑色。美術館采用地熱資源制冷和供暖,還充分 利用了回收雨水。
由于建筑設計的獨特性,什么樣的藝術品才能在四方當代美術 館新館展出而不顯得突兀,是個不小的難題。開館展策展人、藝術 史家菲利普·皮洛特的策展理念是:“參展作品首先必須在國際舞 臺上有重大影響,而且每件作品都要跟中國有關聯。”
緊鄰美術館的會議中心由磯崎新設計,具備一個展示大廳,兩 處會堂,一個多功能室,還有多個會議室。這里不僅是舉辦會議的 理想場所,其自身也是一座堪稱藝術品的建筑杰作。與之毗鄰的精 品酒店由劉家琨和Gary Chang設計,有65個風格獨特的客房。 寬闊的宴會廳和功能空間不僅適合舉辦各種活動,同時也將成為展 示特定場域作品的場所。休閑會所由Ettore Sottsass設計,具備 Spa和運動設施,同時也有藝術工作室,可供藝術家和藝術愛好者 創作陶藝,木雕和書法作品。
此外,整個藝術區的建筑都可供藝術家創作和公眾短期休閑租 用。正在不斷演化中的四方當代藝術區邀請人們去體驗,而每次體 驗都會給人帶來不同的經驗。在這里,藝術和建筑和諧共存,公眾 不僅能夠欣賞當代藝術和建筑空間之美,也能脫離城市喧囂,冥想 沉思,在這里獲得靈性上的滿足。


