王添強
新年到了,意味著寒假生活的來臨。
如今,兒童戲劇在家長圈引起大范圍的討論,
也在教育界得到較高的認可度,
已經成為孩子假期的熱門選擇。
兒童劇應不應該有教育意義
兒童劇,應該是通過藝術表演去感染孩子,而不是教育孩子。在觀劇的過程中讓孩子感受美,感受一種怦然心動,這才是藝術真正感染人的地方,也是兒童劇的表達核心。從這個角度來說,任何讓兒童理解進而產生感染效果的兒童劇,都是有教育意義的,因為在觀劇過程中,孩子們會有所感觸,正如閱讀文學作品、欣賞藝術作品對成年人大有裨益一樣。但這不是我們通常理解上的訓育功能,只是通過戲劇藝術,讓孩子獲得心靈上的滋養。
兒童劇的認知誤區
●關于“科普劇”。我不太贊成那些所謂的“科普劇”,因為大部分都是借著戲劇的方法將科學知識帶給孩子,用戲劇模式編寫科普知識,可能會令孩子在某種程度上產生反感情緒。同時,這也不能引發孩子在思維上的探索。
●關于角色代入。在3~8歲的年齡段,孩子會本能地將自己帶入劇中的角色,而他們的選擇是根據自己的喜好來決定的,誰吸引他,他就喜歡誰。如果孩子對劇中的反面角色投入了情感,就容易產生不良狀況,會將其視作楷模。因此,家長需要做一定程度的引導。
●關于思維禁區。家長不需要總是讓孩子的思維停留在非黑即白的童話世界里,人是一個多面體,并不能單純地以“好人”或者“壞人”這樣的詞去界定。一個善良的人也許有懦弱的一面,一個偷竊的人也許特別愛護小動物,我們要盡可能地讓孩子了解社會,了解真實的人,而不要刻意排斥一些負面或消極事物的存在,比如死亡、失敗、恐懼等等。家長對孩子的認知體系保護得面面俱到,并不利于他們的成長與發展。
●關于兒童劇只屬于兒童。托尼·瑞奇認為,兒童劇的本質是一個多義的戲劇樣本,它一定同時擁有兩套話語和兩套運作機制。一套針對孩子,一套屬于父母,孩子有孩子的浸沒方式,父母有父母的接收頻道。一部合格的兒童劇,能同時讓孩子和父母投入進去,并且各有所得。因此,家長一定要盡量陪伴孩子觀劇,這件有趣且有意義的事不正是親子時光的美好印記嗎?
三步走,家長和孩子一起專注觀劇
不要把內心的教育目標強加于孩子
有些家長認為富于娛樂性、想象力或偏重童話性質的兒童劇沒有什么意義,但對小朋友來說,以簡單的形式激發兒童的創造力,引發兒童嘗試創新或解決問題的作品是非常有趣的,對兒童心理發展的幫助也很大。所以,成年人覺得沒有意思,常常是因為他們把心目中的教育目標強加在孩子身上。好的作品,應該是以符合孩子心理成長需要和不同階段敏感期刺激作為創作核心的,而這些作品才是適合兒童欣賞的戲劇作品。
了解兒童觀劇特點
大人在觀劇時,思維是連貫的,但是孩子卻習慣把自己喜歡的片斷先收集起來,再用自己的辦法把故事串聯在一起。就算是連貫的劇情,孩子也會重新選擇整理,編成一個屬于自己的故事。這也是西方親子戲劇比較喜歡用片段式的方式來表演的原因。所以,整個氛圍與環境都會影響孩子去面對這些感受。
幫助孩子融入觀劇的氛圍
首先,家長要選擇適合孩子年齡的戲劇;其次,場地的環境也很重要。其實普通的成人劇場不太適合孩子觀劇。因為孩子個子小,坐在為成人設計的座椅上,腿無法著地,很容易四處晃動而發出聲響,影響演員演出,也影響其他孩子觀劇。另外,劇場的椅背往往都偏高,遮擋視線,孩子就容易站起來走動,無法遵守觀劇的規則,這樣既破壞了觀演的興趣,也挑戰了孩子自身的規則感。
觀劇也是了解集體規則的好機會,包括一些演員和觀眾互動時的禮貌。劇場是個藝術文化的殿堂,我們不要縱容孩子在公共場所違反我們自己制定的集體規則。
觀劇結束后的親子討論
觀劇結束之后,家長要先觀察孩子的反應,最好不要直接參與結局的灌輸或分析,應該讓孩子自己在欣賞參與后作出思考。家長要做的,不是提供答案,而是提出更多問題與發展方向,令孩子有多維度的思考空間。這樣,他們就會在腦子里產生自主分析,思考自己的內心矛盾和解決方案。
同時,家長要和孩子多交流,可以盡量借著題目和孩子討論,激發孩子的表達欲望,了解孩子的看法,并與他們對話。對話是產生結論前的行為,結論一旦產生,對話就結束了。對話越豐富、越全面,對孩子的成長就越有幫助,所以我們需要對話,而不是讓對話結束。家長應該從這個角度和孩子溝通,在觀劇之后開展相關角度的討論,并增加對話的深度,不要輕視孩子的思維能量。
要知道,有力量的、會思考的孩子,并不是已經找到答案的孩子,而是那些正在不斷尋找答案的孩子。因為知識的探索,正是通過很多吸引、很多懸疑讓他們不斷提升期望值,從而努力尋找答案的過程。答案并不重要,尋找答案的過程才最重要。求知欲是一個人思考過程中的核心力量。如果我們把求知欲的培養以提供答案的方式消滅掉,那求知欲的力量就不能對孩子產生影響。