蘇軾的藝術精神與《寒食帖》

■陳翔

蘇軾《寒食帖》

凡學書法者，臨摹與學習王羲之《蘭亭序》、顏真卿《祭侄文稿》、蘇軾《寒食帖》是必修之課，因為這三帖號稱天下第一、第二、第三行書。之所以選這三人的作品作為行書的代表，我想首先與這三位大書法家所處的時代代表著中國書法藝術發展的三個高峰不無關系。“晉人尚韻，唐人尚法，宋人尚意”，魏晉時期的二王、鐘繇、陸機，唐朝的顏真卿、張旭、懷素、柳公權、歐陽詢、褚遂良，宋朝的“蘇、黃、米、蔡”，這幾個朝代書法大師群英迭出，他們對書法藝術的不同詮釋，共同鑄就了書法藝術的高峰。其次與這三者都是新書風的創造者有關。王羲之創造了流美俊雅的風韻，顏真卿樹立了雄強渾厚的氣息，蘇軾確立了瀟灑隨意的格調。

蘇軾（公元1037--1101）四川眉山人，字子瞻，號東坡居士。與其父蘇洵、其弟蘇轍合稱“三蘇”。作為宋代書法史上的領軍人物，其書法沉著、蒼勁、豪放，形成了一種有別于魏晉和唐朝的新的美學境界。而且還有著以下幾個方面的原因：一、首先是一個文學家，在文官治國的年代，這是得以成為上流社會一員的基礎。用今天的話說，只有進入上流社會，才有話語權。在信息不發達的封建社會，不為官，無法接觸優秀的人才，無法掌控豐富的資源，無法獲得普遍的宣傳。何況蘇軾不是一個一般意義上的文學家，他是宋詞豪放派的開創者，“大江東去”、“明月幾時有”等千古絕唱至今仍縈繞耳邊。二、其次是藝術評論家，他對書法藝術的貢獻，不僅在于為我們留下了如《寒食帖》《赤壁賦》這樣珍貴的法帖，還有他在書法理論上的突破，“無意于佳乃佳耳”、“我書意造本無法，點畫信手煩推求”、“自出新意，不踐古人”、“論畫以形似，見與兒童鄰”等論點為書法藝術的創作開創了嶄新的天地。三、再者是大起大落的政治生涯。蘇軾的為官生涯大起大落，讓人唏噓不已。中國古代杰出文人的為官生涯大部分是悲劇史，“烏臺詩案”是蘇軾政治生涯的轉折點，也是蘇軾藝術生涯的轉折點。《前赤壁賦》就是在被貶黃州后所作的，政治的窗戶關了，藝術殿堂卻為他打開了一扇新的大門。后來重新回到朝廷，官至禮部尚書。政治仕途的起伏引起蘇軾對人生的更深層次的思考。四、傳奇的故事。大凡偉大的人物必有傳奇之故事。老百姓總是對故事比較感興趣，講故事是傳播聲名最快的方法。如與蘇小妹的故事，與佛印的故事，東坡肉的傳說，對《赤壁賦》中赤壁是否三國赤壁的考證。

而《寒食帖》是蘇軾行書的代表作，墨跡素箋本，行書十七行，現藏臺灣故宮博物院。王安石執行新法，蘇軾與新黨意見相左，新黨制造了宋朝最大的文字獄“烏臺詩案”，時年45歲的蘇軾貶謫黃州（今湖北黃岡）任團練副使，團練副使僅是個八品小官，正當壯年的他，壯志未酬，精神上郁郁不得志，且俸祿微薄，生活上貧困潦倒。“天下第三行書”《寒食帖》正是蘇軾在人生最落寞的時候寫的。在第三年的寒食節作了二首五言詩，一曰：“自我來黃州，已過三寒食。年年欲惜春，春去不容惜。今年又苦雨，兩月秋蕭瑟。臥聞海棠花，泥污燕支雪。暗中偷負去，夜半真有力。何殊病少年，病起頭已白。”二曰：“春江欲入戶，雨勢來不已。小屋如漁舟，蒙蒙水云里。空庖煮寒菜，破灶燒濕葦。那知是寒食，但見烏銜紙。君門深九重，墳墓在萬里。也擬哭途窮，死灰吹不起。”

傳說詩稿輾轉傳到了河南永安縣令張浩之手。元符三年（1100年），張浩攜詩稿到四川眉州謁見好友“蘇門四學士”之一的黃庭堅。黃庭堅一見詩稿，十分傾倒，當即揮毫于書后作題跋一則，宋代兩大書法家的墨跡交相輝映，珠聯璧合。在題跋中，黃庭堅給予了《寒食帖》很高的藝術評價。“東坡此詩似李太白，猶恐太白有未到處。此書兼顏魯公、楊少師、李西臺筆意。試使東坡復為之，未必及此。它日東坡或見此書，應笑我于無佛處稱尊也”。明代大藝術家董其昌也有跋語贊云：“余生平見東坡先生真跡不下三十余卷，必以此為甲觀”。

這是兩首觸景生情的即興之作，內容哀怨、蒼涼，是蘇軾直面人生的嘆息之聲。傷感無奈，凄苦無助，惆悵孤獨的心情通過“苦”、“病”、“寒”、“破”、“哭”、“死”等毫不掩飾的詞語展露無遺。能感受到一代宗師痛苦壓抑的心情，在這種心情之下，有感而發，縱情任性，信筆而書。其實，三大行書的創作都有這個狀態，《蘭亭序》是酒后信手書之，史說羲之酒醒后再書已不復得。《祭侄文稿》也是悲憤之后的情緒自然流露。這從兩篇文稿上涂涂改改的墨跡可以充分感受到大師當時的情緒變化。

《寒食帖》通篇書法節奏由慢而快，用筆由輕而重，結構疏密有致，章法起伏跌宕，史評“氣勢奔放，而無荒率之筆”。在用筆上，一改以往秀勁書風，轉而呈現出一種沉郁頓挫的悲愴書風。渾厚中帶俏麗，圓轉中見勁挺，用筆善用側鋒，方頭較多，略向左側斜出。在字形結構上，字取橫勢，欹正參錯，或大或小；左右疏密相間，時緊時放；筆酣墨飽，恣肆跌宕。“春”“里”“重”“墳“墓”等字，在結構上黑多白少，一筆連一筆渾然一體，像巖石，堅強抵御著人生中層層襲來的寒意；“年”“葦”“紙”三字的長豎，像長矛，欲刺穿這被寒冷包裹著的人生，宣示著生命的不屈。在章法上，前兩排的字用筆清俊勁爽，字形較小，列間距離較大。自第四排起用筆漸漸加重，沉著頓挫，字形漸大。第九、十兩排字多緊密，字形明顯偏大，用筆加重，布白密結，如“屋”“如”“漁”。第十一、十三排則見疏朗，如“破”“灶”“哭”“途”“窮”字的大小對比更加夸張，加上“葦”“紙”兩字的豎拉長形成巨大的空白，疏可跑馬。“《黃州寒食帖》在章法布局上的主要特征在于其字跡前后大小的處理，既合于詩人兼書法家蘇東坡在書寫中的心里和情感節奏，又讓這種節奏很自然地成了起伏跌宕的空間節奏，讓詩的意境和書的意象相生相合，漸生高潮，波瀾起伏，遂成天下第三行書!”

“心忘其手手忘筆，筆自落紙非我使。”這就是宋人的書法宣言，這就是不同于古人的“尚意”書法。“晉人書取韻”，“韻”追求的是一種平和含蓄的境界，排斥一切情感激烈的流露。而“意”以個體心性的自然流露為最高準則，敢于打破前人的法度和規矩，強調本心，強調本性；以在筆墨中抒發筆趣、情趣、意趣為目標，強調意在法上，強調以意馭筆；以才學見識為根基，追求文學和書法的結合，追求書畫的文人化內涵。蘇軾自謙“吾書雖不甚佳，然自出心意，不踐古人，是一快也”。“宋人以個人意趣為主，唯情是尚，張揚個性與才氣，但求遣興暢懷，不計工拙，無視功力，任憑感情所至，隨興泄流”。但是“意”的生成并不是一件容易的事。“讀書破萬卷，下筆始通神”、“讀萬卷書，行萬里路”，說明“意”是作者的情感、學識、修養、閱歷、胸懷、格調、眼光、抱負等等的綜合體現，“然蘇軾敢于獨創，曾說‘識淺、見狹、學不足三者，終不能盡妙，我則心、目、手，俱得之’，可知具有學識及眼界，方可領悟書藝，超脫法度，不斤斤于前人字形之似”。

可見，“意”是書者長期知行合一、身體力行的實踐結果，是一種長期日積月累之后的厚積薄發。有時是水到渠成，瓜熟蒂落的必然；有時是時勢使然，時來運轉的巧合；或是隔岸觀花，時不我待的枉自嗟呀！

作為經典，必有其共性。《蘭亭》中對生、老等自然現象的思考以及曠達瀟灑的生活態度；《祭侄文稿》中流露的對生命逝去的悲傷，對親人無限懷念的真切情感體現；《寒食帖》中直面人生的感慨，對生命無助的意象表達。三大經典中所反映的對生命的尊重，對人性的解讀，對人生的思考，無不引起人們的共鳴。作品中所包涵的情感與技巧的高度融合，法無定法，法外生法的境界，也成為人們所孜孜追求的。

“本自無縛，不用求解，直用直行，事無事事”的禪宗思想使得蘇軾意識到，在藝術上應當尊重自己的內心感受，摒除一切外在的清規戒律。所以蘇軾才能用智慧的雙眼穿透歷史的空間，看到月亮陰晴圓缺間人的存在。

參考文獻：

①劉正成：《書法藝術概論》，北京：北京大學出版社，2008年，第67頁。

②黃源、楊序波等整理：《書法講座》，桂林：廣西師范大學出版社，2007年，第137頁。

③高明一:《大家讀的中國書法史》，北京：文化藝術出版社，2010年，第71頁。

王羲之《蘭亭序》