摘 要:音樂,在人類社會文化的發(fā)展歷程中具有不可取代的地位。在世界趨于全球化一體化的發(fā)展中,音樂已成為世界各國各民族文化差異的首要標志之一,作為一個民族用以表達其獨特性的東西,也作為不同文化間交流的手段。
關鍵詞:傳統(tǒng)音樂;傳承和發(fā)展
中國的傳統(tǒng)文化一直被人們譽為是創(chuàng)作中的音樂之根、民族音樂之魂。在傳統(tǒng)音樂發(fā)展的過程中,出現了很多日新月異的文化形式和音樂風格,傳統(tǒng)音樂的位置似乎受到了很大的挑戰(zhàn)。可是,在新的時期,我們應該在發(fā)展過程中正確確立傳統(tǒng)音樂的位置,應該有很好的發(fā)揚和傳承傳統(tǒng)音樂的發(fā)展,讓傳統(tǒng)音樂文化放眼世界走向未來。
隨著我國的國力不斷提升和經濟發(fā)展不斷增強,外交和政治都強大的同時,我國的文化供需要跟上時代的節(jié)奏,宣揚中國傳統(tǒng)文化的傳承與發(fā)展已成為我們這一代人肩上的神圣使命。傳統(tǒng)音樂與一個民族文化和綜合國力強大的發(fā)展是密不可分的,同時它體現了持久的生命力和令人炫目的特征。因為傳統(tǒng)音樂文化是現代化中國音樂文化發(fā)展的民族之魂、音樂之根。他給現代化音樂發(fā)展指明了方向,奠定了基礎。
二十一世紀的來臨,加快了全球化的經濟發(fā)展,也推動著人民生活的發(fā)展。各種思想改變著人們的傳統(tǒng)的思維方式,我們必須要意識到隨著時間的推移,我們中華的傳統(tǒng)文化正在被當今的西方文化所包圍。西方文化的涉入給我國傳統(tǒng)文化帶來了侵蝕,而我們的傳統(tǒng)音樂也成了這文化涉入趨勢下的犧牲品。
傳統(tǒng)音樂要想得以完好的保存,還需許多傳統(tǒng)音樂、喜愛文化的人士學習繼承和發(fā)揚傳統(tǒng)音樂。近年來,我國的眾多學者也在挽救傳統(tǒng)文化方面,做出了重大舉措。對非物質文化遺產的保護行動等都在繼承和發(fā)揚中國傳統(tǒng)文化方面做出了貢獻。我們的傳統(tǒng)文化音樂在發(fā)展的今天并沒有過時(好的東西永遠不會過時),也不足陳舊古董的代名詞,中國傳統(tǒng)音樂的發(fā)展已經有幾千年的文化歷史了,可以說在我國是根深蒂固的、意義深遠的。當今外國人喜愛中國音樂文化數不勝數多之又多,是中國文化的魅力吸引了他們來學習中國的文化精華。傳統(tǒng)音樂之所以能代表中國民族音樂文化就是因為它通過幾千年的發(fā)展已經扎根于此,扎根在每一個中國人的心里使世人一聽就能感受到傳統(tǒng)音樂的中華情、中華韻。每一個中國人,具有一顆永遠不變的中國心。在經濟快速發(fā)展全球化的今天,文化在某種意義上似乎具有更深遠的意義。
中國傳統(tǒng)音樂作為一種中國古典音樂文化,是唯一能代表中國立足于世界之巔、征服世界文化的非物質文化遺產,我們必須加強傳統(tǒng)音樂的保護與傳承。讓世界更清楚的認識到中國有五千年的歷史文化,也有五千年的傳統(tǒng)音樂,伴隨著經濟發(fā)展走向更輝煌的明天。中國傳統(tǒng)音樂在發(fā)展的長河中形成了多元素、多形式的也最能代表中國音樂特征和風格的音樂藝術載體,具有鮮明的民族文化特征。
新的時代應該大力弘揚傳統(tǒng)音樂文化。傳統(tǒng)文化是中國音樂歷史上幾千年以來沉淀下來的寶貴財富,是中國音樂文化發(fā)展的奠基石。有了這個奠基石,中國音樂的發(fā)展才能夠百花齊放、百家爭鳴。中國音樂的發(fā)展必須把中國傳統(tǒng)音樂作為一種堅實后盾,固如磐石。傳統(tǒng)音樂的發(fā)展和繼承,是我們常說的發(fā)展未來、繼承傳統(tǒng)。沒有了繼承就沒有創(chuàng)造與發(fā)展繼承傳統(tǒng),不可能獲得傳統(tǒng)音樂中的營養(yǎng)與結晶。有了對傳統(tǒng)的了解、把握才能結合時代的發(fā)展要求,創(chuàng)造出新的音樂作品。只談繼承傳統(tǒng),不談創(chuàng)造發(fā)展,我們就不會取得進步。而脫離傳統(tǒng)只談創(chuàng)新更是空口白話。我們在新的時期應該大力弘揚傳統(tǒng)文化精神,呼吁大家重視保護傳統(tǒng)、學習傳統(tǒng)音樂文化的發(fā)展人人有責。因為我們都知道傳統(tǒng)音樂是最能代表中華民族音樂的特征。中國傳統(tǒng)音樂的發(fā)展是建立在先進的科學觀上,是致力于最先進的學科依據,加強傳統(tǒng)音樂人才的培養(yǎng),理論多樣化、方法系統(tǒng)化、技術國際化的開放的音樂學形式。要想發(fā)揚和延續(xù)傳統(tǒng)文化樹立起自己民族的旗幟,也要同時做好對下一代青年的傳統(tǒng)文化教育。記得學生剛入學的第一學年,每個學生學習課程時,我在課堂上提問學生都喜歡哪些樂器的音色,許多同學都談到喜歡鋼琴、小提琴、長笛、吉他等西洋樂器的音色。我又問學生中國的樂器呢?同學們無精打采地回答的有二胡、嗩吶、琵琶、古箏等民族樂器。顯然沒有對西洋樂器回答的感興趣。為什么?原因就是,我國從小學到初中、高中的學習階段,很少甚至沒有受過任何關于中國傳統(tǒng)音樂知識的教育,現在的農村學校仍然存在于沒有傳統(tǒng)文化音樂的教育,主要原因缺少這方面的傳承人才。對于大多數人只接受西方技術和西方美學教育,對于中國的傳統(tǒng)音樂文化只有些許偏僻且模糊的概念,這樣的中國式發(fā)展趨勢不容樂觀。
把中國傳統(tǒng)音樂融入到學校音樂教育之中,學校里可以讓同學們選修不同的名族樂器,然后把選不同樂器的同學們組織起來一起上音樂課,有專門的老師進行教課。這就為喜歡民樂的孩子們提供了一條途徑,而不單單是音樂類院校才能學習民樂。作為音樂教育工作者的我,在此呼吁編輯音樂教材的專家們,今后,可以在小學生的音樂課本中多加入一些中國傳統(tǒng)音樂欣賞的成分,減少一些西方音樂文化的美學教育。
把傳統(tǒng)音樂類的比賽搬上熒屏,現在流行音樂有很多PK類的節(jié)目,例如:中國好聲音。傳統(tǒng)音樂可以借鑒這種模式進行比賽,進行不同樂器之間和相同樂器之間相互比賽,選拔優(yōu)秀選手,以提升大眾對民樂的辨識度,例如:中國名族器樂大賽,就是很不錯的一種傳播中國傳統(tǒng)音樂的途徑。讓中國青年對中國傳統(tǒng)音樂的傳承與發(fā)展擔負起一定的責任。音樂是對外交流的一個重要窗口,無國界的加強傳統(tǒng)音樂教育勢在必行,讓這項工作隨著社會的發(fā)展無止境地發(fā)展下去。
把中國傳統(tǒng)音樂融入到流行音樂中,中國傳統(tǒng)音樂曾經也是某個時代的流行音樂,我們要用與時俱進的眼光去看待中國傳統(tǒng)音樂,以能普遍為人們接受的方式傳達出來,這樣的話某些中國傳統(tǒng)音樂有可能再次成為這個時代的流行音樂。例如:很多流行音樂中摻雜有京劇的唱法,很多流行音樂以民族樂器為背景音樂、主題音樂,十二樂坊的演奏方式。因為現在電子音樂比較盛行,而且用來制作音樂也比較方便,廣為音樂人們喜愛,所以民族音樂家們應該盡可能多的把各種民族音樂錄制成各種音軌,以便為全世界的音樂人們使用。傳承中國傳統(tǒng)音樂是我們每個人的責任。希望中國傳統(tǒng)音樂能夠發(fā)揚光大,不止為國人而熱愛,更希望它能走向世界。
發(fā)展傳統(tǒng)音樂的趨勢不可逆轉,而樹立起我們民族標志的重要性更不可忽視。我們可以利用我國的傳統(tǒng)音樂來樹立自己民族文化的標識,以證明自身存在的價值,不至于在經濟一體化的潮流中被吞沒而成為大國強權的附庸。我們亦可以充分利用與世界進行文化的交流隨時隨地向世界宣傳我們中國的傳統(tǒng)音樂文化。我們必須充分重視對傳統(tǒng)音樂的發(fā)展、發(fā)掘與保護,以及對下一代的青少年重視傳統(tǒng)音樂文化的教育。做為一名傳統(tǒng)音樂文化教師和民族管弦樂的一名常務理事,在此鄭重呼吁支持傳統(tǒng)音樂文化的發(fā)展,給予傳統(tǒng)音樂文化以足夠空間吧!讓中國的政治、經濟、傳統(tǒng)文化領先于世界之巔。
參考文獻:
[1]王國維著:《戲曲考源》。
[2]袁靜芳主編:《中國傳統(tǒng)音樂概論》,P204
[3]施旭升著:《中國現代戲劇重大現象研究》,1―2頁。
作者簡介:
宋會玉 男1968年3 月10日出生 商丘職業(yè)技術學院文化藝術學校音樂專業(yè)講師,從事音樂教學