江浙滬地區中小學開展民樂教育的策略

[摘 要]學校藝術教育對于學校自身發展以及學生個體發展無疑都具有重要的作用。因此，各層次學校對于藝術教育的重視程度隨著國家相關政策的出臺越來越得到提高。但同時也出現了一些不顧自身實際盲目跟風的現象。江南絲竹歷史上是廣泛流傳于江浙滬地區的民族器樂合奏形式，但在文化全球化、社會現代化高速發展的沖擊下，其生存也不容樂觀。因此，該地區的中小學可以嘗試依托這一獨具特色的音樂資源，發展民樂教育，既利于學校與學生的發展，同時也可促進江南絲竹的保護傳承與發展。

[關鍵詞]江南絲竹；歷史基礎；實施途徑；現實意義

[中圖分類號]G613.5 [文獻標識碼]A [文章編號]1007-2233（2018）03-0048-03

20世紀初，一批從美國、德國、日本留學歸國者，如李叔同、沈心工、曾志忞等人把西洋的音樂理論知識及音樂曲調帶入中國，使得學堂樂歌應運而生，席卷中國大江南北。從此，中國的音樂教育開始逐漸建立起西方音樂的體系。而民族運動的興起，尤其是21世紀以來，隨著文化全球化以及社會現代化的高速發展帶給傳統文化生存的巨大危機，加強對中國傳統文化保護的呼聲越來越高。在音樂教育界，則體現為要大力加強中國民族音樂的教育，尤其應該從中小學開始。作為中國民族音樂大家庭中的重要組成部分——民族器樂的中小學教育無疑也應該受到同樣的重視。

民族器樂教育（本文簡稱為民樂教育），在中小學的教育實踐中主要體現為組建發展民族樂隊（團）。當然，也不是說在中小學音樂教育中發展民族音樂教育可以盲目進行，最好依照本地區的民族音樂資源基礎計劃實施。江浙滬地區的中小學民樂教育，在資源方面則具有較為深厚的歷史基礎，即廣泛存在發展了幾百年歷史的民族器樂形式——江南絲竹。而在當下諸多語境中，江浙滬地區中小學大力發展民樂教育不僅具有可行性，也具有重要的現實意義。

一、江浙滬地區中小學發展民樂教育的歷史基礎

江浙滬地區中小學發展民樂教育的歷史基礎主要體現在其廣泛存在的民族器樂合奏形式——江南絲竹方面，其不僅具有悠久的發展歷史，也同時具有深厚的文化底蘊。

（一）江南絲竹的歷史底蘊

江南絲竹作為一種民族器樂合奏形式的稱謂雖然只是20世紀50年代才被確立，但是這一“絲竹”的民族器樂合奏形式早在20世紀之初就在上海廣為流傳。而上海因為其在當時中國政治、經濟、文化的中心地位，所以這一形式的影響力便很快波及更為廣大的地區，尤其是江浙地區。作為“江南絲竹”稱謂的歷史雖然不到百年，但中國絲竹樂的傳統卻非常久遠。而中國絲竹樂的歷史無疑也是“江南絲竹”的歷史。因為，“就其歷史淵源來說，江南絲竹，作為一個地方性樂種，也只是中國歷史悠久的‘絲竹樂’類型的一種地域化樣式延續”[1]。

其實，中國絲竹樂的歷史可以追溯到先秦時期。但是，在音樂史實中，說到先秦時期的音樂形式，我們總是冠之以“金石之樂”。無疑，金、石類樂器是先秦時期最為重要的樂器。因為，崇尚禮樂治國的先秦時期是以金石樂器為主，用于國家重要的祭儀樂隊中。但是，在王公貴族的休閑娛樂場所的樂隊，卻是以絲竹類樂器為主。我們所挖掘出土的戰國曾侯乙墓中古樂器的分組埋葬就證實了這一點。墓中的中室里埋葬的包括編鐘、編磬、健鼓、排簫、茂、笙、瑟等以“金石”類為主的樂器，而東室里埋葬的包括笙、瑟、五弦琴、十弦琴、小鼓等以“絲竹”類為主的樂器。[2]這是絲竹樂歷史發展的有力物證。而文獻方面的佐證，即“絲竹”一詞或與之類似的稱謂，從先秦到現在的各代歷史文獻中都有存在。例如，漢代的“絲竹更相和，執節者歌”，魏晉時期的“但曲”，唐代的“絲竹歌舞之聲”，宋代的“清樂”“細樂”“小樂器”，元明時期的“弦索樂”等。明清以來，中國“絲竹樂”合奏樣式，在全國各地均有不同程度和不同范圍的流傳，而江浙一帶的“清樂”“細樂”“絲竹”等形式，到了清末民初則在具體形式上已形成為“江南絲竹”。只是稱謂還不是“江南絲竹”罷了，而其中的“江南”也不是廣義的江南地區，而是泛指江浙滬地區。這些都足以說明“江南絲竹”的悠久歷史傳統，也可以說明江浙滬地區中小學發展民樂教育具有深厚的歷史底蘊。

（二）江南絲竹的文化底蘊

“絲竹樂”其實是廣泛留存于中國大江南北的，但留存于江南的江浙滬地區的“絲竹樂”為什么能夠自成一體，并名為“江南絲竹”呢？這是因為“絲竹樂”傳入江浙滬地區后，在其漫長的發展過程中，逐漸融入了該地區特有的文化品格——即“清秀含蓄、氣韻生動”所致。

我們知道，江浙滬地區自古以來就是魚米之鄉，經濟、教育、文化等都很發達。富庶的生活無疑會滋生豐富的文化娛樂活動形式。因此，江浙滬地區的戲曲、音樂、曲藝等方面也都得到了同樣高度的繁榮發展。這些物質基礎與文化藝術基礎為江南絲竹的形成提供了殷實的物質保障與厚重的文化底蘊。而江浙滬地區溫和濕潤的氣候條件，吳儂軟語的語言特征等則是孕育江南絲竹“清新、秀美、精致、細巧”風格特征的溫床。此所謂一方水土孕育一種音樂風格。所以，也便有了“非江南山水孕育不了江南絲竹，而非江南絲竹無以襯托江南山水”的佳話的產生。而江南絲竹的樂器也都是講究音色的圓潤、潤腔的韻味，這體現了中國傳統的中和之美。在演奏技法上，江南絲竹則非常注重樂器之間的配合，不是要去刻意彰顯某一樂器的個性，而是講究一種內斂、協調與合作的精神，體現一種和諧的美、協調的美以及一種互補的美。正是因為這些“講究”，江南絲竹才獨樹一幟，顯得格外清新幽雅、流暢柔婉。“江南絲竹這種‘雅’的格調，就體現了江南人秀美優雅、柔和清澈的審美傾向，樂曲結構的循環往復，具有旋律的水韻，充分體現了水鄉澤國的秀美之風，兼具都市人文的靈動之韻。更重要的是，這種雅致的審美趣味，是江南人對于生活、社會、世界超凡脫俗生活態度的一種藝術表達，同時也是將中華美學韻味放大到了極致。”[3]因此，江南絲竹不僅具有悠久的歷史傳統，也同時具有獨特深厚的文化底蘊，這無疑也是江浙滬地區中小學發展民樂教育的厚重的文化底蘊。

二、江浙滬地區中小學發展民樂教育的實施途徑

隨著國家與地方各級政府對傳統文化、民族文化保護與傳承的重視日漸加強，各地中小學也紛紛把民族音樂納入教育體系，內容形式上主要涉及民歌、曲藝、戲曲、民族樂器進課堂等方面。可以說，這些不同的形式對于促進我國傳統文化、民族文化的保護與傳承發揮了重要作用，但也不排除有些學校不顧地方實際情況跟風與生搬硬套，或者趕鴨子上架等現象，這樣的結果必然適得其反。因此中小學對于民族音樂的學校教育形式的開展必須根據地方民族音樂文化資源的實際情況去實施。而于江浙滬地區中小學的民樂教育的發展建設而言，則可以充分利用該地區廣泛流傳的具有深厚歷史、文化底蘊及獨特藝術風格的江南絲竹這一民間器樂合奏形式，根據學校自身發展的需要組建規模不同、數量不等的民樂隊或民樂團。

其實，把江南絲竹引入中小學校甚至高等院校教育領域，早已出現在民國時期的上海及其周邊都市，乃至全國各地普通中學、中等師范學校、基督天主教會學校中。20世紀50年代初，“琵琶演奏家林石城在中央音樂學院首次開設江南絲竹合奏課，率先將這一樂種音樂引進國家重點音樂高校教學領域。其后的中國音樂學院和各地方音樂院校，也相繼在民樂系的合奏課程的教學或演奏實踐中。”[4]因此，當下江浙滬地區的中小學組建民樂隊（團）可以嘗試根據江南絲竹傳統的樂隊編制去實施。江南絲竹屬于小型絲竹樂合奏樣式，樂器主要包括絲弦類的二胡、中胡、三弦、秦琴、琵琶、揚琴，竹管類的曲笛、洞簫、笙，打擊類的檀板、木魚、南梆子等樂器。這些樂器都是在江浙滬地區民間音樂中廣泛使用的樂器，具有很好的群眾與專業基礎，便于為民樂隊（團）尋找合適的樂器指導老師。同時，這些樂器多為絲竹制造材料，造價成本相對不高，多數學校的經濟能力可以承受。另外，江南絲竹積累的豐富樂曲也便于中小學民樂隊的日常排練及競賽樂曲的多樣化選擇。例如，僅僅是1995年前后出版的《中國民族民間器樂集成》的上海卷、江蘇卷、浙江卷所收錄的江南絲竹樂曲就達217首之多。各中小學的民樂隊在具體的排練中可以根據自身發展的現狀及具體的需要去選擇，或者原樣照搬，或者加以改編，等等。

三、江浙滬地區中小學發展民樂教育的現實意義

江浙滬地區中小學以江南絲竹為資源基礎發展民樂教育無疑具有重要的現實意義，主要體現在以下幾個方面：

（一）利于江南絲竹的大力弘揚與保護傳承

江南絲竹雖然具有悠久的發展歷史與獨特的藝術風格，在中國廣大地區尤其是江浙滬地區流傳廣泛，但文化全球化及社會現代化的高速發展，對其生存的沖擊同樣非常巨大。例如，江南絲竹歷史上在蘇州農村的發展非常繁盛，廣泛應用于當地立春、元宵節、各類廟會、燈會及婚禮喜慶等活動。但其在當下的發展現狀，據《江南絲竹在蘇州農村存在狀況調查與研究》一文可知，“蘇州太倉現有的村級絲竹樂隊（班）僅瀏河鎮閘北村東方絲竹樂隊一家。該樂隊成員年齡均在60歲以上，最年長者70歲。……太倉農村絲竹樂隊匱乏、人員老化的狀況，反映了江南絲竹在蘇州農村令人擔憂的存在狀況。”再者，其“小、輕、細、雅、美”的風格特點在崇尚“高大上”的當下，也并不被廣泛推崇，即使中小學的民族音樂教育也大抵如此。因此，基于江南絲竹在當下的生存境遇，2008年被列入了第一批國家級非物質文化遺產擴展項目名錄。此后，在地方各級政府的共同努力下，江浙滬地區的部分中小學如果能把江南絲竹納入其民族音樂教育領域，對于這一古老的民間樂種再次煥發生機，得到大力的弘揚與較好的傳承保護，無疑具有重要的意義。

（二）利于中小學創建自身的藝術教育特色

在我國，隨著音樂教育改革不斷深入，民族器樂教學在很多地方的中小學已逐漸普及，并被國家教委正式列入九年義務教育中小學《音樂教學大綱》，成為中小學音樂教育的重要內容。各地中小學校實施民族器樂教學的重要方式之一就是組建民樂隊（團）。民樂隊（團）的建設不僅有利于學生緊張學習壓力的緩解，同時對于開發學生的智力、綜合素養的養成具有重要的幫助。另外，民樂隊（團）的排練、表演活動對于豐富校園文化生活具有重要的意義。而其對各類競賽的參加，不僅對于自身水平的不斷提高具有巨大作用，同時對于學校教學之外的影響力的提升也具有重要的作用。很多中小學的巨大聲譽與影響力的形成都是得益于其擁有一支高水平的民族樂隊（團）。而這些民樂隊（團）的發展建設如果能以江南絲竹為基礎，無疑為民樂隊（團）自身特色，以及為學校藝術教育特色的打造更加增光添彩。而各級政府的文化部門也在積極為江南絲竹音樂的發展創造條件。如，2010年6月26日，由浙江省文化廳主辦，浙江藝術職業學院和浙江省民族管弦樂學會承辦，浙江省音樂家協會協辦的全省江南絲竹音樂大賽在浙江藝術職業學院舉行，全省各地共22個團隊238名選手參賽。這些活動的舉辦，對于中小學藝術教育特色的凝練無疑具有重要的意義。

（三）利于學生自身的多樣性發展

曾幾何時，藝術教育被視為特殊教育領域，是少數人的專利。而當下我國高等藝術教育的蓬勃發展則為學生大大拓寬了上大學的途徑，更多學生，尤其那些學習成績不是很好的學生再也不用在文化學習這唯一的獨木橋上去進行殘酷的競爭，而是通過藝術高考的形式進入了自己理想的大學。而國家相關政策的出臺更是利于中小學藝術教育的發展。如，教育部2017年出臺的將音樂、美術、語言藝術、舞蹈、戲劇、戲曲、影視、書法等藝術成績正式納入考試，并于2017秋季學期正式實施的政策，無疑對于中小學藝術教育的發展具有極為重要的意義。以江浙滬地區中小學的民樂教育而言，民樂隊（團）的組建，等于是提前為學習成績好的學生拓寬了日后上大學的路徑，更是為學習成績不夠好的學生奠定了另一條上大學的路徑。這使得民樂隊（團）建設的目標更加明確，意義更加多樣化。而那些想進入重點大學沒有十分把握的學生則可以通過自己在民樂隊（團）中練就的藝術特長，作為藝術特長生加分，而實現自己的夢想。目前，全國招收藝術特長生的重點高校達53所。這些因素無疑利于各地中小學，尤其是中學民樂隊（團）的建設發展。

結 語

中國民族音樂的發展源遠流長，豐富多彩。雖然在文化全球化、社會現代化高速發展的沖擊下，其生存發展出現了前所未有的危機，但是在國家及各級政府部門的共同努力下，采取了各種各樣的措施，如將其納入各級中小學以及高等學校的藝術教育中，對其的傳承保護與發展無疑具有重要的意義。而各地中小學在此語境下，充分利用地方現有的民族音樂資源，發展自己的特色藝術教育，對于學校自身的發展以及學生個體的發展都具有重要的意義。江浙滬地區的中小學依托本地區獨具特色、歷史悠久、文化底蘊深厚的江南絲竹藝術，發展民樂教育，對于江南絲竹藝術的保護傳承與發展，對于各地中小學自身的發展，對于參與其中的學生個體的藝術素養乃至高考升學無疑也都是具有重要的作用與意義的。

[參 考 文 獻]

[1]伍國棟.江南絲竹的傳播與影響[J].中國音樂，2008（01）：17—23，50.

[2] 隨縣擂鼓墩一號墓考古發掘隊.湖北省隨縣曾侯乙墓發掘簡報[J].文物，1979（07）.

[3] 鄭曉林.江南絲竹的民族品性和美學品格[J].中國文藝評論，2017（02）：16—19.

[4] 同[1].

（責任編輯：劉露心）