[摘要]
《費加羅的婚禮》源于法國作家博馬舍的經典戲劇,經莫扎特改編后,再次成為一部經典的歌劇作品。本文立足于《費加羅的婚禮》,探討了莫扎特歌劇作品的藝術特色,解析這部歌劇作品的經典之處。
[關鍵詞]莫扎特;歌劇;藝術特色;《費加羅的婚禮》
[中圖分類號]J65[文獻標識碼]A[文章編號]1007-2233(2018)08-0086-02
18世紀,格魯克引發了歌劇史的一次重大改革,并賦予了該體裁全新的內容、形式與特點,喜歌劇開始逐步替代正歌劇,成為創作家普遍熱衷的創作體裁。而莫扎特無疑是喜歌劇創作方面的佼佼者。以《費加羅的婚禮》為例,其直接展現了莫扎特的創作美學觀,秉承著音樂至上的原則,敢于打破傳統手法,借用多種風格的詠嘆歌,塑造性格鮮明的人物。通過戲劇的鋪設展開,各類矛盾、沖突的編排、語言的巧妙表達,與音樂風格有機統一,凸顯了莫扎特追求自由、解放個性的思想,并借以樂觀向上的手法,深刻批判了那一時代的社會,具有鮮明的藝術特色。
一、《費加羅的婚禮》的創作背景及內容
起初,意大利喜歌劇僅僅是一種逗趣、滑稽、雜耍戲劇,音樂風格輕快而喧鬧、華麗而夸張,莫扎特創造性地發展了它,雖也曾效仿意大利那種無拘無束的性格,并在所作《假女園丁》歌劇中進行了嘗試。但后來發現,還是應展現自我氣質,以擅長的方法來創作喜歌劇。為此,他拓展了題材范疇,賦予喜歌劇更豐富、深刻的內容,并以多重形式加以表現,更加貼近平民,其歌劇表演、音樂及所傾注的感情,均構建在市井平民故事的基礎之上,因而情感更真實,人物個性更張揚,有別于正歌劇的高尚及感情的內斂。他善于將悲劇、喜劇加以組合,他認為,如此包羅萬象、涵蓋諸般情感的世界,方與其個性相符,也更富創作空間。1786年,莫扎特將《費加羅的婚禮》改編為歌劇,并成就了歌劇史上里程碑式的經典之作,利用這一作品,莫扎特攀上了事業巔峰。該作品創作于18世紀下半葉,恰逢歐洲民主文化啟蒙運動發展階段,時代的啟發對于莫扎特的影響無疑是重大的,因此,他的作品積極宣揚民主,追求自由、平等,極具革命意識。如此背景之下,歌劇《費加羅的婚禮》應運而生。
《費加羅的婚禮》,又名《狂歡的一天》,故事發生在西班牙,但生活圖景更多展現的是法國社會。劇中,伯爵是諷刺與批判的對象,其由一個正面人物逐步轉變為反面人物,關鍵點在于其想要恢復貴族封建特權——“初夜權”,而其目的在于玩弄費加羅的未婚妻蘇珊娜。雖然,他權勢強大、異常奸猾,但仍敗于費加羅與蘇珊娜之手,其失敗寓意著封建貴族階級必將退出歷史的舞臺。正如拿破侖所評價的那樣:“《費加羅的婚禮》,就是一場革命。”這無疑是對費加羅形象的高度評價。故事發生于阿瑪維瓦伯爵家族之中,費加羅是伯爵的男仆,他正直而聰明,與女仆蘇珊娜陷入愛河,并即將邁入婚姻的殿堂。卻不曾想,好色的伯爵早已覬覦蘇珊娜的美色,想要恢復早已當著眾人之面主動放棄的“初夜權”。為此,他絞盡腦汁、不擇手段地阻撓二人的婚事。為了教訓這個無恥之人,費加羅、蘇珊娜與伯爵夫人聯手,共同設下了一個圈套來懲罰伯爵。為此,蘇珊娜親自向其寫了一封情書,與之相約夜會花園。伯爵大喜,精心裝扮之后欣然前往。黑暗的花園中,正當其大喜過望、狂獻殷勤之際,四周頓然燈火齊明,伯爵發現懷中所抱之人竟是自己的夫人羅西娜,頓感羞愧無比,只得當眾下跪道歉,保證日后絕不再犯。費加羅與蘇珊娜大獲全勝,二人順利地走向了婚姻的殿堂。這部歌劇一共四幕:第一幕發生在伯爵府內,第二幕發生在伯爵夫人臥室,第三幕發生在府內客廳,第四幕發生在花園。劇中主要人物有費加羅、蘇珊娜、阿瑪維瓦伯爵、伯爵夫人羅西娜、童仆凱魯比諾、醫生巴爾托洛、女管家瑪切琳娜、園丁安東尼奧、蘇珊娜伯父、安東尼奧之女巴巴麗娜。
二、莫扎特歌劇《費加羅的婚禮》的藝術特征
(一)現實性與戲劇性的統一
受啟蒙運動思潮的影響,莫扎特在改編《費加羅的婚禮》之時,利用音樂強大的渲染效果,塑造了一個勇于追求自由、平等,敢于爭取個性解放、思想獨立的主人公形象。歌劇《費加羅的婚禮》立足于當時法國社會背景,突出了對那一時代的現實抨擊之意,實現了現實性與戲劇性的統一,歌劇各選段蘊含著豐富而深刻的思想內涵,恰如那個時代現實生活的影射。正如愛麗絲·佩爾斯所提到的那樣:“《費加羅的婚禮》完全是建立在當時公認的習俗基礎之上所改編的經典之作。”歐南也如是評價:“從歌劇發展視角而言,莫扎特更多地將戲劇人間化,雖然,音樂中不乏粗鄙成分,但美從來不拒絕粗鄙,而可以拒絕粗鄙反而顯得生硬、刻意,這恰是莫扎特歌劇的獨特之處,人們怎么會討厭一個天使偶爾的粗俗呢?”面對歌劇《費加羅的婚禮》,觀眾從嬉笑怒罵之間,看到了生活的隱忍,看到了世俗的淡漠,莫扎特以歡樂的作品,帶給觀眾片刻的歡娛,沖淡了生活的艱辛與憂傷。
莫扎特將世俗的歡樂與高雅的音樂相融合,傳達平民的心聲。在歌劇中,費加羅的一段話頗能代表那一時代的平民情感:“伯爵大人,您是貴族才會自認天才!權力、財富、影響力,每一項都會令人引以為傲!如此多的好處,您是如何掙來的呢?除了費勁找對了出身,您什么也無須做……除了這些,您也不過只是平庸之輩,但迷失于生活的我,不得不為了生存耗費體力、腦力,這要比過去多年間治理西班牙的心力還要多!”那一時代,封建貴族的絕對權威意識已趨于崩塌,越來越多的平民勇于挑戰王公貴族,蔑視封建權威,這恰是戲劇走向現實的基礎,極富浪漫主義風格的歌劇藝術,迎來了一次全方位的平民“暴動”。莫扎特以濃烈之情,沖破傳統虛假文化的束縛,邁向了真正意義上的人性自由與解放。莫扎特歌劇是通俗的,充斥著真實的情感,他不刻意追求高尚,然而其作品卻不乏非凡的崇高氣質,成就了其他歌劇創作大師難以匹及的藝術特質。
(二)復雜性與獨特性的統一
在《費加羅的婚禮》中,這種復雜性、獨特性的統一,集中體現在音樂方面。莫扎特曾言:“音樂決不能不好聽,若不能讓聽眾心生喜歡,就不應稱其為音樂。即便最恐怖的音樂表現情形,也決不能使耳朵難受。”如此之言突出了莫扎特創作之中的基本審美取向,也傳達出其對于音樂矢志不渝的追求。一方面,莫扎特在該作品創作中,突破了傳統創作手法,賦予了作品交響奏鳴曲式的結構,尤其是在重唱選段,奏鳴曲式的結構,賦予了作品極大的戲劇張力,立體式的線條交織,勾勒了不同人物相同情境下的不同感受,凸顯了莫扎特獨一無二的藝術風格。在歌劇中,莫扎特一改創作傳統,以詠嘆調敘說著故事,精準地刻畫了不同的人物性格,描繪了那一時代的浮世繪,尤其是《費加羅的婚禮》中,有關三大主人公的詠嘆調,風格迥異,敘事表達明晰,利用重唱推動著戲劇的矛盾與沖突達到高潮,此時人物關系的復雜化,各種情感的糾結,情節的曲折,都在獨特的音樂表現下凸顯出來。
另一方面,在歌劇中夾雜著多元化的音樂體形式,調性設計趨于復雜,節奏明快、速度緊湊,推動了劇情的發展。《費加羅的婚禮》中的音樂,不僅具有獨特的形式美,而且蘊含著復雜而深刻的思想內涵。其配合著故事情節的發展,影射了那一時代現實社會的丑惡,又不乏樂觀積極的個體形象。音樂形式與歌劇內容的有機融合,集中彰顯了“戲劇應服從音樂”這一美學中心原則。莫扎特以音樂刻畫一個個鮮明的人物,以不同聲樂的交織融合,配合著劇情的跌宕起伏,突出了莫扎特以音樂表現戲劇的卓越技巧,也賦予了這部歌劇獨特的魅力。
(三)藝術性與民族性的統一
對于一部優秀的歌劇藝術作品而言,除了需要具備完美的藝術性以外,還要蘊含深刻的內涵。于莫扎特歌劇《費加羅的婚禮》而言,其藝術風格自然而清麗,同時,兼具獨特的民族氣息,實現了作品藝術性與民族性的統一,如此賦予該作品令人驚嘆的藝術魅力。一方面,在莫扎特歌劇創作中,無論是歌劇演唱的布局、結構的設計,還是樂隊的使用,抑或宣敘調、詠嘆調的交替,賦予原本空洞的形式更豐厚的戲劇發展內容。以序曲為例,其雖然篇幅有限,卻營造出一種和諧、圓融的氛圍,歌劇聲樂部分極具感情張力,或抒情、或哀婉、或悲壯、或歡快,令人沉醉其中。另一方面,《費加羅的婚禮》摒棄了傳統意大利正宗歌劇的風格,融入了更多的民族性。莫扎特秉承著真實、客觀的精神,采用細膩、委婉的寫實手法,以高超的性格塑造技巧,描摹了一幅經典之作,將意大利歌劇推向了另一空前絕后的發展歷程。有《后宮誘逃》《魔笛》等珠玉在前,《費加羅的婚禮》想要突破二者可謂難上加難。但莫扎特轉換了視角,賦予了這部作品獨特的藝術與民族氣息,采用德國民族歌劇傳統題材“歌唱劇”加以譜寫、改編,由此也成就了這部作品的另一審美價值。
結語
一言以蔽之,莫扎特以短暫的生命貢獻給世人22部經典歌劇作品,其中,《費加羅的婚禮》是流傳最廣、演出率最高的一部,其以音符宣泄情感,將愛與恨、贊揚與諷刺通通融入音樂之中,以經典的重唱、小人物角色的塑造,精準地刻畫了人物的性格、激化了矛盾與沖突,可謂精彩絕倫。而《費加羅的婚禮》歌劇的演唱風格、特征,及其所蘊含的精神內涵,更是賦予了該作品獨一無二的藝術特色。
[參 考 文 獻]
[1] 竇瑾.談莫扎特聲樂作品伴奏的藝術特色——以歌劇《費加羅的婚禮》中費加羅唱段為例[J].藝術教育,2010(07).
[2] 朱夢丹.淺析莫扎特歌劇《費加羅的婚禮》的藝術特色及演唱特點[J].文教資料, 2013(33).
[3]范雅婷.喜歌劇《費加羅的婚禮》中重唱的藝術特色[J].科教文匯(上旬刊),2013(03).
(責任編輯:郝愛君)