筆底明珠無處賣

徐夢穎

摘 要：徐渭是中國歷史上極具才華的藝術家，在各個方面均有極高成就。他的這些藝術形式具有極強的寫意味道，尤其是他的潑墨大寫意繪畫更彰顯其高傲處世、高風亮節(jié)的人格風范。

關鍵詞：坎坷；寫意；境界；渲染

徐渭（圖1），字文長，號青藤，浙江山陰人。明代歷史上偉大的文學家，軍事家，藝術家，在戲曲、詩文、國畫等方面均有極高造詣，并有多部作品問世。徐渭其人一生坎坷艱難，是一位典型的可憐的中國文人。幼年聰慧，且極具報國思想，但多次參加科舉考試卻不得入仕。中年跟隨胡宗憲參加抗倭戰(zhàn)爭，在其幕下當過幕僚。晚年生活貧困，靠賣字賣畫為生，生活極其潦倒直至孤獨離世。

然而，命運的艱難并沒有使他倒下，卻更加激發(fā)他的斗志，生活的大起大落，使他的內心深處留下不可磨滅的烙印，這在他的各種藝術形式中都有著相關反映，加上他生性不羈的秉性，得以造就出這么一位大藝術家。徐渭在繪畫、文學、詩歌各個方面無不精通，并都取得了很高的藝術成就。

徐渭的繪畫主要以大寫意花鳥為主。觀賞徐渭的畫，雖然距今年代久遠，但神韻猶存，讓人久久無法平靜，給人以酣暢淋漓之感。

徐渭引領大寫意花鳥畫壇一代新風，是水墨大寫意技法與內容的真正確立者，從根本上完成了對寫意花鳥畫的改革。他的花鳥畫吸取了宋元繪畫的優(yōu)點，又進行了重大的革新，形成其筆走龍蛇，酣暢淋漓的畫風，并對后世藝術家產生極其深遠的影響。

徐渭的作品主要有：書畫有《墨葡萄》《牡丹蕉石圖》《山水人物花卉》《墨花》《榴實圖》軸、《黃甲圖》等；書法有《草書詩軸》等；戲曲有《四聲猿》《南詞敘錄》等；詩文有《青藤文集》傳世。

本文試圖從徐渭的繪畫特點出發(fā)，結合所占有的歷史資料，總結出其繪畫的基本特點并結合作品對其進行系統(tǒng)分析。因本人學識淺薄，故所分析的難免有疏漏之處，還望各位方家不吝指正。

徐渭是極具悲劇性的藝術家。其艱難的一生在其藝術作品中得以完美展現(xiàn)。他用作品來表現(xiàn)其遭遇的坎坷不平，政治抱負的無法實現(xiàn)，精神狀態(tài)的壓抑苦悶，因此他的作品所表現(xiàn)的藝術形式是常人無法達到的層次。觀其繪畫使人血脈僨張，而矯揉造作的藝術形式在其繪畫中根本看不到。

《墨葡萄圖軸》（圖2）是其最有代表性的水墨大寫意作品。此畫構圖奇特，氣宇非凡。葡萄藤葉集中于作品的右側，而左側藤葉卻疏落清爽。葡萄葉濃淡交錯，造成錯落有致的感覺，徐渭作此作品時不求外形的相似，而求其意象。枯藤下配以晶瑩剔透的葡萄，作者用行草書寫題跋，字跡飛舞，整體略帶傾斜構成了一幅信筆由來的水墨大寫意作品。畫上題詩曰：“半生落魄已成翁，獨立書齋嘯晚風。筆底明珠無處賣，閑拋閑擲野藤中。”更表現(xiàn)了他看透世態(tài)炎涼的悲觀心情。

徐渭的還有一幅傳世代表作為37歲時所作《五月蓮花圖》（圖3），作品水墨酣暢，運筆如走龍蛇，給人以疾風驟雨之感，這幅作品也體現(xiàn)了其典型的大寫意畫風。作品上方題詩一首暗示作者的初衷與政治指向，抒發(fā)了自己的憤懣與對世俗不公的抗爭。顯而易見，這幅作品并不只是傳統(tǒng)意義上的歌頌荷花之美好的作品，而是作者托物言志，用荷花來表達自己對于人生坎坷不如意的隱喻，雖然畫作并不像傳統(tǒng)的荷花那樣美好且令人愉悅，但卻有另外一種奇特之美。事實上徐渭把荷花當做自己的化身，空有滿腹經綸卻也不得不身處亂世之中。正是這種無盡的痛苦與矛盾成就了徐渭畫作不同于前人的壯美。

徐渭的另外一幅代表作《蕉石牡丹圖》（圖4），徐渭筆下的牡丹與前人筆下設色富貴華麗的牡丹不同，而是全部用水墨表現(xiàn)。徐渭的寫意牡丹用墨熟練，一筆之下便有濃淡不同的變化，頗有現(xiàn)代畫作的明暗立體之感，整個牡丹的花頭墨色濃潤極富有活力。作品中整朵牡丹刻畫得淋漓盡致，頗有生活氣息。而在畫面左邊的芭蕉，徐渭先用淡淡的墨勾勒枝干，再用大筆的側鋒畫出葉子，運筆由內而外，行筆快速且有力，好似正與那朵肆意生長的牡丹竊竊私語。此幅作品在徐渭的繪畫藝術中同樣具有極其重要的地位，是其繪畫生涯中托物言志的代表性作品之一。

徐渭從根本上完成了對水墨寫意花鳥的變革，他將水墨寫意花卉的創(chuàng)作推向了一個巔峰。徐渭反對前人那種恬靜的花鳥畫風，而主張托物言志，通過繪畫表達對世俗的不滿和對政局動蕩的不安，讓觀眾觀其作品有異常震撼的感覺。徐渭創(chuàng)立的大寫意畫風對清代的八大、石濤、鄭板橋和齊白石等水墨大家都產生了及其深遠的影響，不得不說徐渭為中國書畫歷史上一顆璀璨的明珠。

作者單位：

內蒙古大學藝術學院