藝術真偽誰能一錘定音

周懿

真與偽，在一般概念中應該如同黑與白般界限分明。但是在實際情況中，當我們用不同維度去看待藝術品的真偽，卻存在諸多復雜的灰度。就像徐小虎曾經講過一句話——“任何的作品都是‘真跡”，偽作也是作假者的“真跡”，因為偽作也有自己的時空和故事。歷史上的許多臨仿作品，為后世留下了最接近“真跡”的面貌：如米芾、張大千這樣的才子，對臨仿前人大師作品樂在其中；還有董其昌、金農這樣，授權由弟子代筆創作，而非本人創作的“偽作”……這些歷史留下的龐雜線索，書寫了戲劇化的傳奇故事，構筑起“偽作”定義的復雜根基。不同的時代，不同的維度，對于偽作也有不同的態度。

2017年度，中國藝術品市場總規模已達到千億元，當我們回顧改革開放之后的藝術品市場，其發展可謂取得長足的進步。然而今年1月，在公安部指揮部署下，貴州遵義警方破獲的制販假冒名家書畫案，又一次牽動人們關于藝術品真偽的神經。短時間制假的作品，能賣出千億元高價，很多人是不解的、愕然的。當書畫藝術與蓬勃發展的市場接軌，當作偽成為低風險的高暴利，當作品的價值取決于大師落款如同名牌般的附加屬性……真與偽關乎的不僅是學術上藝術史的書寫，更是現實中藝術行業的健康持續發展；我們見到的是人心的考驗與利益的博弈。

科技的發展為鑒定提供了更多可參考的理性依據，比如材料的年代判斷，更多可視化的細節呈現；也可以為藝術家建立作品的網絡資料庫，更方便留檔、調閱、比對；