時時勤拂拭

胡慶恩

字現明，別署圓知堂、覃光精舍主者，河北滄州南大港人。書法學碩士、藝術學博士學位分別攻讀于首都師范大學、中國藝術研究院。現為中國書法家協會會員，任教于陜西師范大學美術學院，曾獲首屆中國書法蘭亭獎創作獎等獎項。

來西安匆匆兩年余，經歷和感受卻仿佛彌漫成二十年、兩百年，甚至更久遠。這是不是長安文脈溫養下的氣機發動之象？自己當然沒資格給自己評判。去年兩度暢快的冬雪，現下校園里“遠近瞻望，無處不發”的上林春花，以及巨細順逆、變化無常的人、事或許有資格來評判。

自己卻不敢忘了初心——“學而時習之”。是的，也許能否有悅己悅人之心是個評判的依據吧。

西安的文化厚度、廣度、力度是毋庸置疑的。若將文化比作一條長河，古來以降，溝溝汊漢哪條水系和這里沒有關系？當今時代，一切都那么快，若被快牽制，我們會感到內心的驚惶。相比之下，關中相對安穩一些，頗具古風，所以這里產生了長安畫派。這個時候學文藝，需要點兒超脫和定力，也需要點兒外緣和條件。玩藝術需要慢一點、厚重一點、平和一點，甚至封閉一點。西安真是個學習修養的好地方。“率性之謂道”，率性是溫養袒露出來的，不是造作擠兌出來的，更非故弄玄虛、爭強好勝、自欺欺人可及。

當然，這樣說下去，很容易引發在—個地方的依賴、自足和慵賴。古謂浮屠不三宿桑下，怕的就是個依賴性。人生已過四十幾年，三十以后盡在漂泊中。走來走去，哪里是自己的故鄉呢？哪里又不是自己的故鄉？在陌生中可以品味到熟悉的真味。其實自以為的熟悉未必真的熟悉，—切都是因緣條件的成熟、顯現和變化。故鄉，即有地理的坐標，也有心理的坐標。地理的故鄉也許只有一個，安心，哪里又不是心靈的故鄉呢？莊子說：相濡以沫，不如相忘于江湖。后面也許還可以續貂—句，相忘于江湖的相濡以沫才能從容、無染、有益。唐代善導大師提出過“安心”“起行”“作業”，真是古今文明的精粹。

這兩年，陌生的感覺，歸零的境況，將散漫紛雜的心逼拶深入。陌生里漸漸生長的熟悉——心地的熟悉，紛擾中心志的抉擇，混沌中漸漸顯露的清晰，真是令人感動不已。這就是“古之學問為己”的味道，這個味道是人人本來都熟悉的味道，這是安心的味道。東坡稱其：“試問嶺南應不好，卻道，此心安處是吾鄉。”比之東坡的境遇，我來西安是無不好的。

另外，“富有之謂大業，日新之謂盛德”，孔子早即埋了警告的伏筆。把古人的帽子戴在自己頭上，說說古人的話以為自得，都是很荒唐的。況且，這些圣賢者尤其警惕這些帽子和名言，說要“君子不器”。“茍日新，日日新，又日新”，西安更不是自足、慵懶的溫床。

學問之道，解縛祛習是一大功課，孟子所謂“求其放心而已”者是。以心地工夫論，設計存在感其實是心中的—個糾結，追求認同感其實是心中的—種虛弱，標榜成就感其實是心中的一處虧欠。由此產生的如意或不如意，滿足或不滿足，把人拋入蕩漾的苦樂里，千百年上演著一出換湯不換藥的人生戲劇。

莊子《應帝王》里說：“有莫舉名，使物自喜。”為什么要讓心里的塵垢遮蔽寫寫畫畫本來的陜樂和真切呢？豐子愷先生談如何學藝術，說“所謂‘美的世界，并非另有—個世界，而是看物象本身時所見的世界”，“是蘋果自己的蘋果”。這個“看”真是要擦亮心眼的，是需要藝術家、欣賞者智慧方便的。

設計、取舍、愛憎，以及由此產生的是非、善惡、美丑等，都是“我”的顯現和作用，是需要小心謹慎的，“戰戰兢兢，如履薄冰”者是。儒家在這里下格物致知的功夫。

自然而然真好。能做到自然而然的坦露真不容易。

幾十年學習書法，我越來越覺得這管毛筆就像—把拂塵，拂拭著時時泛起的心地塵埃。欲令現下揮運的提按使轉自顯自然，令心性的流淌呈現在紙面上，“沖漠無朕，萬象森然已具”的心性流淌是多么令人向往啊！

二十年前讀書，看到神秀大師寫偈子（身是菩提樹，心如明鏡臺。時時勤拂拭，勿使惹塵埃）輸給慧能六祖，就跟著心起輕慢，想來慚愧萬分。未臻實際理諦，不具備評判的資格就妄做判官，真是感到淺薄。“時時勤拂拭，勿使惹塵埃”，不是抹布擦桌子，笤帚掃地。心地清明才能見到塵埃，才有拂拭的意義、價值和方法。否則，豈不是越擦越黑，越抹越臟。陽明先生說不可以“貴目賤心”。虞永興說：“必在澄心運思至微妙之間，神應思徹。”書法的這個本來圓滿美妙的世界被破碎扭曲的心照映得凌亂變形，自己更是常生慚愧的。

宗炳《畫山水序》講“圣人含道映物”“賢者澄懷味象”。這個“澄”就是“時時勤拂拭”，這個“味”就是“勿使惹塵埃”。自己掂量自己，決定做個凡夫俗子。對圣人賢者是必然禮敬贊嘆的，對自己的要求，唯有立志做個自然而然的人。對毛筆這柄拂塵真是感恩萬分，對書法這條通道也是感恩萬分。她給予了無數個用心體驗機會，拂拭之間，能用上些“惟精性一”的功夫，操作的精微在深入，書法的美妙在顯現。這遠遠超乎小時候寫字的預期了。

昨天恰是中國美院前身國立藝術院90年華誕。當年蔡元培先生說過： “就是要用美的心來喚醒人心，以真正地完成人們的生活。”的確，美與真善是“體用一源”的，以美的發露得見真善，而完成人生的覺悟和價值。這真是件幸運幸福的事情。

現在正是春風蕩漾的時光。藝術和春風是—樣的，它們本身并沒有什么善惡高下的分別，要在其對稱的用上。楊柳之用可以發起“不知細葉誰裁出，二月春風似剪刀”的暢想，長江岸邊的青翠之用可以發起“春風又綠江南岸，明月何時照我還”的慨嘆。若北方沙塵之用也可能發起自北向南的、若強若弱的沙塵暴。同樣地，善用藝術者，藝術是一杯甘露；錯用藝術者，藝術也可能變成—杯毒藥。

無論知與不知，一切用都是依心而起的。藝術能釋放人的情性哀樂，能幫助人達成與自己的和解，與這個世界的和解；能舒展人的生命，發揮生命的力度；能將真善美傳達給這個世界，影響這個世界。某種意義上說，不是人類發明了藝術以顯示人類的偉大，而是人類的需要催生了藝術而顯出藝術的必需。沒有藝術的人類，或者誤用、{昔用藝術的人類會是個什么樣子呢？

前一段時間，在微信上看到“道德綁架”一詞。其實玩藝術也很容易落在“成就綁架”里。見賢思齊是必須的，但刻意的藝術追求很容易在貌似偉大理想的標牌下變成給自己下的圈套。臨摹誰或者什么經典，就要將誰或者那個經典設定成比學趕幫超的對象，這種設定很容易造就內心的自卑；若感到書家經典可望而不可即，就在心底設計一個比學趕幫超的對象，以某種自以為取勝的結果顯示強大，難道不是在培養自大嗎？以爭逐自大之心搞藝術，是在蹂躪藝術還是在蹂躪自他呢？“王逸少書末年頗妙”，搞藝術都要—個學習、積累、消化、提煉、成熟的過程，心急吃熱豆腐，嘴會燙出泡的。鎖定成就者的成功作品而模擬追求，忽略其成長的過程，不也是在忽略自己生命旅途中美妙的風光嗎？

陽明先生講“人人可以做圣人”，是講成色，不是論斤兩。人各有分，昔年—個學生拿了寫的詩給陽明看，他說：作詩盡分可也，不要過分。書法不也是這樣嗎？

藝術領域，安分守己恰能成就肝膽獨造。個性本來就在呈現，真性情的流尚恰是發揮個性的保障。馬一浮先生評價弘一法師書法“內熏之力自然流淌”。這個“內熏”就是袒露溫養人人本具的心性，成己成仁，平白真實，而非奇特怪異的造作功夫。

藝術不是逼迫自他的把戲。

如此心塵無盡，拂拭亦無盡也。但是陽明先生還說：“此心光明，亦復何言。”是啊，心地本來光明還用得著灑掃嗎？這就是“本來無—物，何處惹塵埃”的意境了。 寫來寫去，總是饒舌。原來古人是將“拂跡入玄”做身心修養的功夫。

“廓然大公”的心體，何處著得拂塵？“原本無增減，只是生妙用”，這便是“率性之謂道”了。若有染著私蔽，“時時勤拂拭”恰用當時，這便成“修道之謂教”了。 生命的真實，即下的揮寫，是如此具體而細膩，如實知之，便是在致良知了。這不就是“技進乎道”了嗎？

誤會操觚三十年，夢中尋夢枉糾纏。

生涯有跡成拂拭，虛空無影怎著鞭。

于長安安覺堂

2018年3月21日