板胡演奏的情感及技法淺談

宋文剛

在我國(guó)的民族樂(lè)器中，弓弦樂(lè)器是一道亮麗的風(fēng)景，板胡就是其中具有代表性的一種。傳統(tǒng)弓弦樂(lè)器的起源，最早可以追溯到隋唐時(shí)期，其產(chǎn)生于唐代的奚琴（又稱嵇琴）被認(rèn)為是弓弦樂(lè)器最早的前身。至明末清初時(shí)，戲曲中的梆子戲種興盛發(fā)達(dá)，板胡依其高亢渾厚的音色、開闊宏大的音量和獨(dú)具特色的藝術(shù)個(gè)性，在諸多戲曲伴奏的過(guò)程中擔(dān)當(dāng)了“頭把弦”的重要地位，具有了“領(lǐng)、帶、托、包”聲腔的重要角色。在漫長(zhǎng)的發(fā)展和探索中，板胡由無(wú)數(shù)先祖大膽改革和創(chuàng)新，逐漸劃分形成了現(xiàn)在的高音板胡（俗稱梆子胡）、中音板胡（俗稱胡呼、秦胡）、次中音（俗稱椰子胡）和低音板胡。在演奏的同時(shí)，使其不僅局限于戲曲伴奏，而且多應(yīng)用于樂(lè)隊(duì)的獨(dú)奏、合奏及協(xié)奏中。

藝術(shù)是和感情密切相關(guān)的。器樂(lè)演奏是用樂(lè)器訴說(shuō)情感的一種方式。所以板胡演奏中，情感表達(dá)是尤為關(guān)鍵的。無(wú)論是人物、景物的刻畫和描寫，還是抒情敘事、描畫意境，都是創(chuàng)作者內(nèi)心的情感表露。也正因此，對(duì)于演奏者的要求，就是在演奏作品中要全面投入情感。如果演奏者僅僅局限于單純的技巧展示，那么無(wú)異于將樂(lè)譜進(jìn)行了立體化，比較單一，無(wú)可聽(tīng)性。我們?cè)隈雎?tīng)許多演奏家的演奏時(shí)，會(huì)感到自己好像與演奏家一同經(jīng)歷在不同情境下的樂(lè)曲意境之中，征戰(zhàn)殺場(chǎng)的強(qiáng)勁，花田月下細(xì)雨綿綿的輕撫，引人回味，令人深思。探其原因，就在于一個(gè)“情”字上。演奏者若能將自身徹底融入到作品之中，領(lǐng)會(huì)創(chuàng)作者的意圖，并努力去表現(xiàn)和完成它，那么樂(lè)曲就有了生命和活力，表演也就有了感染和吸引力。

作為伴奏出現(xiàn)的板胡演奏時(shí)，不僅僅需要演奏音符，更要與演員的演唱情感相融合。如《游西湖》李慧娘在《鬼怨》中的唱：“怨氣騰騰三千丈，屈死的冤魂怒滿腔。可憐我青春把命喪，咬牙切齒恨平章。”這時(shí)演員用苦音大尖板，唱出了自己與裴郎相隔兩世的憂傷和哀怨，板胡的演奏也應(yīng)多用連弓去包腔演奏，表現(xiàn)人物凄苦無(wú)助的掙扎和吶喊。這樣才能真正奏出人物的內(nèi)心情感，使作品劇目更加生動(dòng)和準(zhǔn)確。

作為一種樂(lè)器，其藝術(shù)精髓的核心是演奏技法。歸納起來(lái)，板胡的技法大致包括弓法和指法兩個(gè)方面。

弓法，即各種運(yùn)弓的技巧和方法。“聲源于琴而起于弓”。在弓弦樂(lè)器中，弓法作為整個(gè)演奏的重中之重，是衡量演奏是否悅耳動(dòng)聽(tīng)、是否能動(dòng)人心弦的關(guān)鍵。板胡的弓法決定了板胡演奏的音色和音量，只有精準(zhǔn)地掌握持弓和運(yùn)弓的技巧，才能很好地展示出作品的情感和美。如果沒(méi)有嫻熟的弓法技藝， 板胡就難以發(fā)出輕、重、剛、柔、快、慢、緩、急、強(qiáng)、弱的效果。 也就很難表達(dá)出抑、揚(yáng)、頓、挫、喜、怒、哀、樂(lè)的思想感情。板胡常用的弓法持弓方式有兩種：一種是“大持弓”，即將食指置于弓干外側(cè)、中指和無(wú)名指放于弓桿和弓毛之間，當(dāng)演奏內(nèi)弦時(shí)中指和無(wú)名指勾摟弓毛，演奏外弦時(shí)推頂弓桿。大持弓的演奏技法在秦腔的伴奏中較為常見(jiàn)。這種演奏法增加了弓子的張力和力度，同時(shí)在內(nèi)弦自然跳弓的演奏時(shí)也增加了中指的力度，使演奏技法變得更加豐富。運(yùn)弓的能力和演奏效果有直接的關(guān)系，沒(méi)有恰到好處的運(yùn)弓技法，板胡的音色一定干澀難聽(tīng)。無(wú)法達(dá)到應(yīng)有的藝術(shù)效果。在演奏中，演奏者要注意力量的運(yùn)用，發(fā)力時(shí)集全身之力泄于十指之端，渾身的部位要盡量保持放松；另外，要注意運(yùn)弓過(guò)程的平衡控制。另一種是所謂的“小持弓”，類似京胡的持弓方法。不同于“大持弓”之處在于其中指同食指一起置于弓桿外側(cè)，無(wú)名指則單獨(dú)位于弓桿和弓毛之間。在板胡的運(yùn)弓訓(xùn)練中，最重要的一點(diǎn)就是要放松。對(duì)于演奏者最重要的就是要求在演奏過(guò)程中，除了發(fā)力的部位要有一定的緊張度，其余部位都要保持松弛狀態(tài)。演奏時(shí)，兩手的配合也非常重要。只有左手運(yùn)指與右手運(yùn)弓完美配合，才能彈奏出好的音樂(lè)作品。否則就會(huì)在快弓演奏時(shí)出現(xiàn)兩手打架，音符不干凈的現(xiàn)象。

板胡演奏的指法，就是左手各指在按壓琴弦時(shí)的各種技巧。揉弦是指法中重要的技法。即左手利用腕力在琴弦上有節(jié)奏的揉動(dòng)，使弦一緊一松而發(fā)出連續(xù)有變化的顫動(dòng)音。大致可分為：“滾揉”“按揉”。在演奏的過(guò)程中，揉弦會(huì)增加音響的豐富性，使旋律更富于歌唱性。在揉弦中，首先要處理好顫指同音準(zhǔn)的關(guān)系。各部位都不能僵硬、緊張。要善于控制力度的強(qiáng)弱、速度的快慢和幅度的大小，不能因此而破壞音準(zhǔn)。其次，還要處理好揉弦與樂(lè)曲情感表達(dá)的關(guān)系。若旋律需要表達(dá)歡快強(qiáng)烈的情感，就需要加強(qiáng)揉弦的力度和速度；若旋律需要輕緩柔美，就要對(duì)揉弦的輕重幅度加以控制。根據(jù)旋律的需求來(lái)融合揉弦技巧表現(xiàn)樂(lè)曲內(nèi)容。當(dāng)然在練習(xí)過(guò)程中要多以慢揉為主。對(duì)于張力較大，琴弦較硬的板胡來(lái)講，慢揉所呈現(xiàn)出來(lái)的聲音猶如吟詠一般優(yōu)美動(dòng)人。另外滑音也是板胡演奏中最能表現(xiàn)音色變化的技法。滑音，即按指在弦上有意識(shí)地滑動(dòng)而產(chǎn)生的一種音響。它可以用來(lái)模仿人的笑聲、各種動(dòng)物的叫聲。滑音大致可分為“上滑音”“下滑音”“前滑音”和“后滑音”。這樣的滑音方式主要從滑音的方向、時(shí)間、性質(zhì)等幾方面進(jìn)行劃分。大滑音（大三度以上）和小滑音（小三度）；即滑動(dòng)的方向是上滑音（由低音到高音）和下滑音（由高音到低音）；按滑動(dòng)的時(shí)間又可分為先滑音（滑音出現(xiàn)在本音之前）和后滑音（滑音出現(xiàn)在本音之后）；從滑音的性質(zhì)又可分為裝飾性滑音、連結(jié)性滑音、原位滑音、連音滑音、輪指滑音等等。運(yùn)用好滑音，可以使板胡演奏的音樂(lè)更富有色彩，更好地提高演奏效果。更是值得一提的是秦腔板胡中“擼弦”的指法技巧。它是在升F的音位上運(yùn)用小指加壓“擼弦”達(dá)到G的音高位置。這是秦腔獨(dú)特的一種指法技巧。看似簡(jiǎn)單容易，但要演奏出秦風(fēng)韻味，就要下一番苦功努力掌握。

板胡的演奏是一項(xiàng)及其深遠(yuǎn)的研究課題和實(shí)踐課題。我們將不遺余力的去探索和發(fā)現(xiàn)。