藝術設計專業創新能力培養模式的思考

方勇

摘要：在高校藝術設計教學中，培養學生創新能力的教學體系具有資源開放性、形式組合性、條件技術性及環境社會性的特點。由于我國藝術設計專業起步較晚，因此缺乏對學生創新能力培養的重視，目前的教學模式依然存在同質化嚴重、課程結構不合理以及培養目標不清晰的問題。藝術設計專業學生創新能力培養模式的構建，需要從創新教學體系、落實創新原則、提升教學質量、培養實踐意識以及培養創新思維五個方面研究。

關鍵詞：藝術設計專業：創新能力：培養模式

中圖分類號：G64 文獻標識碼：A

文章編碼：1672-7053（2018）03-0091-02

藝術設計具有高度創造性，設計學本身就是以研究人類創造性行為的學科。藝術設計專業是構成設計學科的核心和主要部分，基本目標在于培養具有自主創新能力的設計專業人才。在我國社會經濟快速發展的環境下，社會對于人才的要求也逐漸提高。藝術設計專業是藝術學科的重要組成部分，因此培養具有創新意識和創新能力的人才也是藝術設計專業的根本目的。對于藝術設計專業人才的培養，并不是短時間之內可以實現的，它具有長期性和系統性，因此研究培養藝術設計專業創新能力培養模式在當前具有重要價值。

1 藝術設計專業學生的自主創新能力培養特點

1.1 學習資源具有開放性

對藝術設計專業學生進行創新能力培養，需要為學生提供必要的、優質的自學資源。信息化時代下，對學習資源的開放與共享逐漸成為主流意識，很多國外知名高校都會講教學資源公布在學校網站中，學生查閱學習資源只需要通過個人賬號登錄即可，包括教學內容及復習資料、練習題目等。高校數字圖書館合有大量的可供學習參考的資料資源，學生可以在數據庫中通過條目尋找或搜索關鍵詞的方式找到自己所需要的文獻數據。開放且豐富的學校資源，是提升學生自主創新能力的重要基礎。

1.2 學習形式具有組合性

不同于以記憶為主的知識體系，藝術設計專業更強調自主理解與創新，因此通過組合型學習的方式，有助于促進教學目標的達成。學習形式的組合具有多種維度，除了最基本的師生組合之外，學生與學生以及學生與信息媒體等組合，也是重要的學習形式之一。此外還包括學生與社會的組合，如比賽活動、相關協會組織的活動項目等。組合式的學習形式最主要的特點在于優勢互補，能夠使學生做到取長補短，從而將學生學習的主觀能動性充分發揮出來，激發學生的潛能。

1.3 學習條件具有技術性

藝術設計專業學生在培養自主創新能力時，需要借助學校的先進技術輔助其學習過程。學校構建藝術設計學生學習的技術條件，需要滿足最基本的兩個方面內容，即軟件和硬件。軟件資源在上文已有所提及，但除此之外學校也應建設相對價廉的信息資源準入條件；對于硬件的滿足條件，主要體現在計算機、打印設備、復印設備以及實踐操作教室等方面。

1.4 學習環境具有社會性

學習環境的社會性主要體現在學校環境方面，學校環境不應只局限在教室、工作室等校內設施上，而應積極拓展教學空間和教學深度。學校應與企業、展覽館、博物館等單位實現積極的合作交流，帶領學生到實地考察學習，親身了解藝術設計工作，參與設計公司的項目學習，了解市場、商場等設計的前沿理念，學習最先進、最具實用價值的藝術設計精神。社會性學習是學生實現自主創新的重要基礎，其具有校內課堂教育無法比擬的巨大優勢，并且符合藝術設計專業對于表現型、技能性、開放性和實踐性的要求。

2 藝術設計專業教學存在的問題

2.1 教學同質化嚴重

根據高校藝術設計專業的發展歷程來看，藝術類專業最早從國外引進，因此我國高校開設藝術課程的時間較短，在專業教學的開展上缺乏獨立意識。很多高校甚至直接復制國外優秀高校的藝術教育體系，完全不考慮我國文化特性，因此也很難取得良好的教學效果。而現代社會越來越需要創新型人才，很多高校為滿足社會需要，即使自身并不具備開設藝術專業的條件，仍然開展了藝術教學，因此造成了很多高校在藝術設計專業教育體系上的同質化問題，基本不具有能夠體現自身特點的教學模式。在這樣的形勢下，難以實現對創新型人才的培養目標，而很多從高校進入社會的畢業生，也難以適應實際環境。

2.2 課程結構不合理

我國很多高校在設計藝術專業教學科目時，相比傳統的工藝美術專業而言具有新穎性，但總的來說也是在傳統的工藝美術基礎上綜合了較為先進的藝術教育理念設計而成。當前社會，經濟的發展水平遠遠高于教育的發展速度，特別是藝術學科，很多傳統觀念已經不太符合現如今的社會經濟需求，因此很多高校在藝術設計專業教育方面顯得力不從心。在實踐教育上，很多高校的藝術設計專業難以達到基本要求，這其中有學校自身的問題，也有社會問題存在；另一方面，目前很多高校的教育體制都不夠完善，在教學環節上存在大量缺漏，并且沒有考慮學生的實習渠道。

2.3 培養目標不清晰

高校是培養人才的重要場所，具有為社會創造高價值人才的義務。在藝術設計專業人才的培養目標方面，當前很多高校并沒有形成共識，對于人才培養的原則和內涵沒有明確定位，缺乏長遠目標和眼光，只著眼于當下的經濟發展形勢，同時對人才的培養缺乏綜合性，使教學局限于形式而非內涵和精神。這種缺乏清晰目標并且教育理念模糊的教育體系，很難真正在人才培養方面取得有價值的結果，更無法突顯出不同高校之間在藝術設計專業培養方面的差異性。而模糊的人才培養宗旨，又使得高校在課程結構的設置上缺乏合理性，不利于培養優秀人才。

3 藝術設計專業創新能力培養新模式

3.1 構建創新水平的教學體系

構建具有創造性和創新水平的藝術設計課程系統及教育體系，需要充分結合當前藝術設計行業在社會和經濟發展中所面臨的形勢，整合不同學科課程內容，特別是對藝術基礎課程進行合理的選擇和補充，并且在教材選擇和教學內容方面緊跟時代需求，及時更新教育觀念和評價體系，使藝術教育不僅能夠涵蓋相關專業的基本理論知識體系，更應充分展現藝術專業所具有的動態性特點，實現對學生藝術設計創新能力的全過程、全環節培養。同時，教學體系的構建也應充分融入創造意識，拓展藝術設計專業教學范圍，培養精通藝術設計產業運曹、管理的綜合型人才，為社會創造符合需求的藝術設計人才。通過合理設置課程的方式，能夠為構建具有創新水平的教學體系打下基礎，根據學生的心理素質及文化素質，在課程體系中適當增加寫生、色彩、素描、人文等，充分提升學生學習主動性。

3.2 進行專業高效的創新教育

培養藝術設計專業學生的創新能力，如果只從為學生構建具有創新氣息的課堂教學氛圍和實踐學習機會是遠遠不夠的，應更多從藝術設計專業的特殊性角度考慮，結合藝術設計教學的相關科目、課程，開設與藝術專業創新能力培養相關的課程，培養學生創新意識，使學生通過學習充分掌握藝術設計專業創新能力所形成的過程及所具有的特點，從而實現對學生創新能力的針對性強化訓練。對于創造型的藝術設計專業人才而言，完善健全的人格及優秀的創新精神是其應具備的基礎品質，但除此之外也需要學生具備勇于為藝術獻身的崇高精神，在藝術創作的道路上努力堅持，不怕犧牲，敢于面對失敗和懷疑，從而在藝術創新的過程中實現自我突破。

3.3 通過多角度提升教學質量

高校是培養人才的主要場所，課堂是開展教學工作的核心區域，但并不能因此就忽視了其它教學渠道對學生學習水平提升的重要價值，并且課堂教學并不能實現所有的教育目標，部分教育內容必須通過其它方法才能得以實現。通過多角度結合的方式，能夠顯著提升教學效果：一方面，實現學校與學生家庭的結合，因家庭是社會形成過程中最核心的組成部分，是學生形成道德觀念和社會意識的重要場所，因此對于學生人格、品質、精神方面的成長具有無可替代的重要意義，家庭教育在極大程度上影響著學生的發展；另一方面，實現學校與社會的結合，社會是學生學成以后最終一定會面臨的環境，因此是學生不可分割的重要組成部分。學校通過與家庭和社會相結合的方式對學生進行教育，不僅能夠強化學生的知識體系，更有助于培養學生的崇高藝術情懷。

3.4 通過實踐培養學生實踐性

包括藝術設計專業在內，高校大多數學科的最終目標之一，都是培養能夠在將來實際工作中解決具體問題能力的人才。藝術設計專業教學需要重視對實踐教育的落實，通過帶領學生進行實踐學習，培養學生的創新能力，鼓勵學生更加積極地參加各項文化活動，學校也需要加強同友校以及社會企業的合作，幫助藝術設計專業學生提升實踐水平。學?？梢酝ㄟ^成立藝術工作室的方式，將理論教學與實踐教育結合，努力做到在實踐教學中驗證課堂教學的理論結果，加強學生對于知識體系的認識、理解和記憶。另外，高校應積極加強校企合作，實現企業與學校之間的雙贏，密切同企業合作。只要不會影響正常的課堂教學，教師都應鼓勵學生盡早進入企業、工作室，盡早參與藝術設計實踐，讓學生通過體現自身價值，得到企業的認可。

3.5 培養學生原創性思維能力

評價藝術設計專業學生的創新能力，需要根據其設計的作品判斷其是否具有足夠的“原創性”。在藝術領域中，“原創性”是最高境界，也是藝術設計的核心與靈魂。雖然專業的培訓和教育能夠提升學生對藝術理論的理解和感悟，為藝術設計奠定基礎，但如果學生不具有原創性思維，一味地拷貝、復制他人的作品，那么學生也就難以在激烈的社會競爭中體現自身價值。藝術設計專業學生在創作作品時，一定要體現其思想與靈魂，體現個人價值。也許這種要求對于藝術專業學生而言過高，但這畢竟是藝術的最終追求。創新能力的培養也并非一朝一夕可以完成，因此培養學生的原創性思維能力需要一個日積月累的過程。

4 結語

總之，藝術的核心在于創新，因此這也是各藝術設計專業學生需要具備的能力，高校應重視藝術設計專業教育中創新能力的培養，根據藝術設計專業特點構建高質量的教育體系，培養優秀的高素質藝術設計人才。