淺談陶藝設計中對中國元素的運用

[摘 要]陶塑是最具中國特色的一種工藝美術形式，具有悠久的歷史、深厚的文化底蘊，陶藝是中華傳統文化、審美品味的一個縮影，博大精深的中國元素、古典造型與紋樣，均可以通過陶藝設計得以體現。探討并總結中國文化符號，結合陶土本身的色澤、材質，尋求陶藝設計與中國文化元素的最佳結合，在繼承的基礎上創新，力求讓古老的陶藝文化綻放出全新的光彩。

[關 鍵 詞]陶藝；傳統文化；紅色文化；創新

[中圖分類號]J50 [文獻標志碼] A [文章編號] 2095-8854（2018）06-0114-03

中華民族有著源遠流長的陶瓷文化，在悠久的歷史進程中，涌現出無數陶瓷傳世佳品。許多人將“陶瓷”看做是一個詞語，事實上，陶器與瓷器是兩種不同的工藝形式。用陶土燒制的器皿叫陶器，用瓷土燒制的器皿叫瓷器。在歷史上，是先有陶器，然后在陶器的基礎上不斷改良探索，才產生了瓷器。根據現有考古發現推測，陶器大約產生于公元前8000-公元前2000年的新石器時代，一般認為，陶器伴隨史前人類的定居生活而出現，所以與中華文明同步，具有極其悠久的歷史。

數千年的陶藝史，留下的器物、文物數量十分龐大，陶器也早已成為大家司空見慣的日用品。所以，如何在傳承歷史的基礎上巧妙創新，在陶藝設計中融入更多的文化元素，使之擁有更強大的生命力、藝術魅力，這就成為當代陶藝設計者需要面對的重要問題。

筆者認為，陶藝植根于中華文化，就必然要善于利用中國文化，發展自身，與文化相輔相成。在陶藝設計中巧用、善用中國文化元素，是陶藝走向未來的必由之路。

一、源遠流長的中華美術史——陶藝設計的靈感源泉

中國傳統藝術設計具有得天獨厚的優勢，而中國傳統手工藝——制陶，是中華民族勤勞智慧的結晶。古人千百年來總結沉積的藝術符號、創作靈感，是現代陶藝設計取之不盡、用之不竭的文化源泉。

陶塑作為一種藝術形式，要想具有更高的美學價值、藝術價值，必須從孕育它的文化土壤中汲取營養。中華民族具有悠久的歷史、燦爛的文化，這些都可以成為陶藝設計靈感的來源，需要設計師努力學習積淀，巧妙構思利用，這樣才能使作品具有更深的文化底蘊，同時也能更好地契合中國人的審美觀，開拓更大的市場，實現經濟效益與文化效益的統一。

（一）什么是陶藝設計

要使陶器具有更深的文化底蘊，就必須明確陶藝設計的范疇與要求。

陶瓷藝術設計是工業設計的一個分支，要求設計師既要具備工業設計師的基本技能，同時又要有對陶瓷材料的基本屬性有充分的了解。

陶瓷藝術設計的方向十分廣泛，主要包括：日用陶瓷（茶具、餐具）設計、衛生潔具設計、建筑陶瓷設計、藝術陶瓷設計等。術業有專攻，本文討論的主要是藝術陶器設計方面。在中國，陶器藝術歷史悠久、工藝嫻熟，作品講求藝術性、裝飾性、觀賞性、認知度。

陶藝設計者通過對現實世界的描繪以及對塑造藝術的運用，來體現自身對客觀事物本質的認識，賦予客觀世界以藝術化的呈現。優秀的陶藝設計，既具有豐富、飽滿的思想內涵和時代精神，又具備美觀大方的造型、質感，可以說，陶瓷藝術是一種獨特的語言，蘊涵了具象、抽象、隱喻、象征等多種表達形式，并以泥土為表達媒介，挖掘和釋放“泥與火”“陶與瓷”的個性色彩，搭載豐富燦爛的中華文化，創造出其他藝術形式無法取代的獨特美感。

陶土呈現深褐色或暗紅色，色彩凝重古樸，質地粗中有細。陶藝設計者可以根據陶土這樣的材料性質，進行巧妙的構思設計，表達特定的主題。陶器的質地、顏色，與古代青銅器具有很高的相似度，所以可以巧妙利用這一特征，創作陶藝仿古器具。拙作《古典裝飾羊器皿罐》便是對這一思想的嘗試運用，用褐色陶土模擬青銅色澤，配以釉色，視覺效果良好。

（二）什么是“中國元素”

“中國元素”包含兩方面的內容，一是符號形象，二是思想呈現。

1.符號形象

符號是指一個社會全體成員共同約定的、用來表示某種意義的記號或標記。符號學認為，社會生活中的儀式、游戲、文學、藝術、神話等，構成要素都是符號。

中國文化符號，是指被大多數中國人認同的、凝結華夏民族傳統文化精神的符號和形象，具體包括：歷史和人文景觀、文物、書法、篆刻、民間非遺藝術、傳統紋樣裝飾物、民族樂器、兵器、傳統生活用具、文房用品等。這些符號或形象，通過設計都可以呈現在陶藝之中，成為設計靈感的體現。

2.思想呈現

古老深邃的中國哲學思想，也會體現在陶藝設計之中，成為作品的靈魂所在。影響藝術設計的傳統哲學思想有很多，其中，最重要的是“意境”的概念。“意”是寄情，“境”由心造，陶藝作品的“意境”，指的是作者通過感悟自然變化、物質生活，在創作設計中融入自己的心境和情感，使作品具有人文主義的內涵，飽含生活的溫度，耐人尋味，又真實可感。

“意境”是中國文化中獨有的感情追求，而對意境的運用，可以使陶瓷藝術超凡脫俗，形象得以升華，成為心靈和情感的產物。一位優秀的陶藝創作者，必然能夠把對大自然的真情實感轉換成設計語言，達到“物我合一”的境界，寓情于手中的器物之中，拓展靈感空間，通過作品表現個人情感體驗、價值追求。

二、紅色文化——新時代的“中國元素”

上文所提到的“中國元素”，都在傳統文化的范疇之中，中國元素并不等同于傳統，其實，廣義的中國文化元素還包含另一大領域——紅色文化，而對紅色文化符號的運用，不僅可以使陶塑具有美的視覺體驗，而且可以上升到精神高度，成為時代主題、歷史使命的承載與流露。

紅色文化在世界觀、價值觀、認識結構、知識水平等方面形成了一套獨特的體系，影響了一代又一代中華兒女，紅色經典并未隨著時間的推移而淡出人們的視野，也沒有因為社會環境的變遷而過時，紅色經典文化以經典的方式探討、表達了人類生存的基本問題，展示出旗幟鮮明的時代精神、中華風貌，同時又具有“超越而開放的人類文化品格”，已經滲透到了國家、民族和個人命運的深層，揭示了人類精神探索的偉大歷程，是凝聚中華民族精神情感的強大力量。經過漫長的時間沉淀，紅色文化已經成為中華文化之瑰寶，具有獨特的象征意義。

（一）紅色文化的代表形象

紅色文化，根植于中國共產黨領導的革命斗爭與社會建設成就，具有鮮明的民族特色、時代特色，已經成為幾代中國人民共同的精神寄托。紅色文化元素主要包括：領袖及老一輩無產階級革命家肖像、革命戰斗場景、建國后各行各業建設成就，以及以紅色詩詞、歌曲為主題的藝術化設計等。

在陶藝設計中融入紅色文化符號，既可以打破創意瓶頸，又可以為作品帶了更加強大的生命力、競爭力，得到社會大眾的支持與認同。例如，筆者所作《無限風光在險峰》，塑造了毛澤東主席坐在山巖之上，眺望遠方的場景，同時借用毛主席詩詞名句，作為陶塑名稱，表里如一，生動再現了一代偉人敢于攀登險峰、勇于挑戰困難的革命斗爭主義精神，同時也是對社會主義核心價值觀的踐行，符合時代審美。

（二）在陶藝設計中慎用、巧用紅色文化

目前，對于“紅色元素”在陶瓷產品設計應用還處于起步階段，理論還不夠成熟，亟待進一步研究嘗試。具體來說，以紅色元素為主題的陶瓷設計產品數量比較少，而且形式單一，對文化內涵的挖掘也不夠深，大多限于設計紅色旅游紀念品的包裝，缺少創意，對文化底蘊的挖掘也遠遠不夠。

因此，對于紅色元素，我們既要巧用，又有善用。

一方面，要深入發掘探索，通過書籍、圖片資料或實地考察，了解紅色文化，進而轉化為創作的靈感，通過對內容和形式的創新，呈現在陶塑之中。另一方面，紅色文化中凝聚了中華民族不屈不撓的斗爭精神、昂揚向上的建設熱情，是正能量的體現，對紅色元素的運用，要心懷敬畏之情，切忌嘩眾取寵，也不能在想法不成熟、不完善的情況下，草率使用。

三、陶藝設計師的文化使命

在陶藝設計中運用中國元素，是一種文化擔當。中華文化歷時五千年，燦爛輝煌，作為陶瓷設計者，既要秉承陶瓷傳統制作工藝，充分運用民間藝術符號和傳統藝術手法，深入發掘中國歷史文化資源；同時，又要借鑒國際先進經驗，在現代陶藝設計界，構建具有代表性意義的中國陶藝體系。將古典與現代巧妙融合，在傳承中創新，才可不辱使命，將悠久的陶瓷藝術傳向未來。

（一）傳承

制陶是一門藝術，歷經了千萬年歲月的洗禮，沉淀著一代代制陶者的靈魂。身為制陶者，首先要擔負起傳承的使命。陶藝并不是高高在上的一門藝術，而是與我們生活密切相關的一種手藝，在如今的工業化社會，制陶工藝很大程度上已經實現機械化生產，但是，機器只可以生產日用陶器，陶瓷藝術永遠不會被機器取代，藝術強調感性的力量，而機械無法“復制”藝術家所傾注的感情，這份陶土之情需要一代代匠人心口相傳，陶瓷藝術的魅力才會越來越多地呈現。

作為傳承者，陶藝師應該努力提高自身技能水平，積極學習歷史、文化、美學相關知識，并運用于日常的工作設計中，為古老的陶器增添更多的藝術品味、文化意蘊、時代氣息。同時，還有注重對下一代制陶人的發現和培養，通過師徒傳授、集中培訓等形式，繼往開來，培育更多的陶藝人才。

（二）創新

創新是陶瓷文化發展的根本動力，只有銳意進取，積極創新，才能讓陶藝在瞬息萬變的現代社會蓬勃發展。

結合多年從業經驗，筆者認為，新形勢下，制陶者需要做到兩方面的創新：

一方面，要擺脫陳舊觀念的束縛，從傳統的制器手藝中走出來，積極探索新的表達形式、設計理念，既要熟練運用傳統元素，又要結合現代審美標準。傳承不意味著守舊，只有緊隨時代步伐，才能找到陶藝設計的新出路。

另一方面，必須注重保護作品的知識產權。在傳統工藝領域，知識產權意識薄弱，是一個普遍存在的問題。許多手工藝者既不會保護自身作品的知識產權，也對他人的知識產權缺乏尊重，模仿剽竊行為時有發生，創新性產品得不到保護，會直接影響工藝師創作、創新的積極性，阻礙陶藝的長久發展。

綜上所述，只有兼顧技藝水平與審美品味、傳承經典，創新發展，并為制陶者提供良好的知識產權環境，才能使古老的陶瓷藝術綻放出亮麗的文化之光，成為真正的中華驕傲。

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作者簡介：譚長干，男，1959年11月出生于全國五大陶都之一釉下彩發源地湖南長沙銅官鎮，1982年畢業于湖南省醴陵陶瓷學校美術專業，1983年湖南省銅官陶瓷總公司美術陶廠工作，1997年赴沿海廣東深圳從事雕塑造型藝術，2011年回銅官在全國陶藝大師雍起林陶藝園由名家指點創作紅色雕塑，是紅色雕塑家雍起林大師的傳承人之一。現為中國陶瓷工業協會會員、湖南省陶瓷行業協會會員、長沙市非特質文化遺產協會會員、湖南省陶瓷工藝大師、湖南省杰出陶瓷藝術家。

代表作品毛澤東座像《無限風光在險峰》榮獲第七屆海峽兩岸（廈門）文化產業博覽交易會銀獎，陶藝古代紋樣圖案裝飾動物器皿象榮獲2014年金鳳凰創新產品設計大獎賽銀獎；陶藝嘯天象組合榮獲2014年“中國原創·百花杯”中國工藝美術精品銅獎；陶藝古典紋樣裝飾羊器皿罐榮獲2015年“百花杯”中國工藝美術精品獎銅獎；陶塑駿馬頭在第50屆全國工藝品交易會上獲得2015年“金鳳凰”創新產品設計大獎賽銅獎；在第三屆中國湘繡文化藝術節暨第五屆湖南工藝美術精品博覽會上，陶塑《蕭瑟秋風今又是換了人間》《古典裝飾羊器皿罐》分別榮獲銅獎；雕塑《福猴添寶》、陶板《浮雕紀念鈔》分別榮獲2016年中國收藏產業“鳳羽獎”銅質獎；陶塑《駱駝》先后榮獲第七屆湖南工藝美術精品大獎賽銅獎、2016中國景德鎮國際陶瓷博覽會中國十大名窯金獎；陶塑《溫情》獲2016中國景德鎮國際陶瓷博覽會中國十大名窯金獎，陶塑《國畫大師齊白石》、陶板浮雕壁畫《追隨》分別榮獲2016年第六屆“大地獎”金、銅獎。

論文集：《從廣義的陶瓷中看現代陶藝》在《陶瓷科學與藝術》陶瓷產業復興和陶瓷技藝創新論壇榮獲三等獎并刊登。