馮君
【摘要】在聲樂表演藝術中,存在流行唱法和美聲唱法兩種表現形式,二者在呼吸、共鳴、發聲和表演風格等方面都存在很大的不同。不過音樂本身是共通的,就如同音樂無國界一般,都是對人們情感的真實表達。本文主要對流行唱法和美聲唱法進行了比較,希望人們可以找到適合自己的聲樂表演形式。
【關鍵詞】流行唱法;美聲唱法;呼吸;發聲
【中圖分類號】J616.2 【文獻標識碼】A
在現代聲樂表演藝術的發展過程中,人們更加喜歡流行唱法,這種唱法也被稱作通俗唱法,符合現代人們的審美觀念;美聲唱法在現代聲樂表演藝術教學當中發揮著非常重要的作用,可以很好地鍛煉學生的基本功。
一、呼吸和發聲方法
流行唱法的呼吸法主要是運用胸式呼吸,這樣的吸氣部位高,吸氣量較小,其實和我們正常呼吸比較像,它們只有在唱一些高音時,呼吸方法才會發生變化;美聲唱法主要是采用胸腹式聯合呼吸法,因為美聲唱法中,對高音和低音等都有很高的要求,通過這樣的呼吸法,可以保證把聲樂托在氣息上,這個時候吸氣都比較深,而且飽滿,通過這樣的方法,很好地突出美聲高音的特點。流行唱法又被稱作通俗唱法,在演唱過程中一般只需要表演者用正常的聲音進行演唱就行,并不需要運用太多的假聲,和現實生活中說話比較相似,所以呼吸法也和正常說話比較類似,不需要特意抬高軟腭,制造出高位置共振,從而通過一些更加特殊的技巧表達自己的感情。而美聲唱法,經常需要按照實際的情況運用真假聲,聲音變化非常豐富,極具金屬質感。美聲在訓練時更加嚴格,對學生的要求更高,他們需要掌握好呼吸、氣息的沖擊、聲帶的閉合和舌頭的位置等,從而真正使自己發出圓潤、飽滿的聲音。
二、共鳴
流行唱法一般只用口、鼻和喉咽腔進行演唱就行了,在表演過程中追求的主要是聲音甜美,并不需要對氣息做到靈活的運用,也不需要很大的音量。因為在進行流行演唱時,經常會有各種音響設備進行輔助,可以說,一場成功的流行音樂會對音響設備的要求是很高的。流行唱法主要是通過歌詞讓人們產生情感上的共鳴;美聲唱法主要是靠自身的聲音穿透力來進行歌聲傳遞,對演唱者的口腔、鼻咽腔和胸腔等都多個部位都有很高的要求,對聲音強弱有著非常嚴格的控制,在歌唱中非常強調共鳴,這是美聲唱法中非常重要的一項演唱技巧。
三、聲帶
在聲帶方面,流行唱法沒有對演唱者的聲帶提出特別的要求,也沒有劃分聲部,主要注重的是聲音本身的特色,所以,即便是一些聲音沙啞也可以進行演唱。流行唱法氣聲法,主要是在演唱中,對聲帶的振動進行控制,在不同的演唱過程中,聲帶振動也會發生變化,但是聽眾在這個過程中基本發現不了有什么變化;美聲唱法則完全不同,對聲帶有嚴格要求,可以這么說,美聲唱法對天賦要求比較高,只有聲帶滿足某些條件時,才能學習美聲。
四、表演風格
流行唱法的表演風格較為自由,并沒有一種非常固定的形式,表演者完全可以根據自己的特長和喜歡來進行自由發揮。比如,在演唱過程中,可以抖腿、揮舞手臂、身體跟著音樂進行擺動或者跳一些簡單的舞蹈等。在服飾方面,也沒有什么特別的規定,主要是提倡新穎,以吸引眼球為主,所以在流行音樂舞臺上,經常會有五顏六色變來變去,從而給觀眾一種眼花繚亂的感覺。而且在伴奏上,一般都是用一些沖擊性很強的電子樂,從而點燃聽眾的熱情。表演者在進行表演時,主要是即興發揮,在旋律上也更加自由奔放。許多優秀歌手都會在自己的演唱會上加入一些新的流行元素,從而引領時尚和潮流,給聽眾眼前一亮的感覺。許多流行歌手在自己的演唱會上,經常會和自己的觀眾進行互動,有時候甚至無法進行完整的歌唱,其主要就是點燃聽眾的氣氛,突出自己個性風格。
美聲唱法在表演風格上更加莊重、典雅,其在演唱過程中對演唱者有著非常嚴格的要求。第一,表演現場的氣氛保持非常莊重,表演服飾也都莊重、統一;第二,舞臺的燈光背景很單一,在進行聲樂表演時,除了需要用聲音來表現人物感情,就是表演者的面部表情;第三,伴奏主要是由鋼琴或者管弦樂隊來完成。美聲表演更加注重對聲音本身的表演。
五、結語
綜上所述,在現在的聲樂表演藝術中,演唱方法可以根據實際需求進行改變。在現代社會發展中,流行唱法和美聲唱法在各自的領域都得到了非常好的發展,兩者相互競爭,共同成長。不同的唱法體現出的審美價值,不過都是對人們內心的情感進行表達,所以,兩種演唱方法都是非常重要的聲樂表演藝術形式,不能厚此薄彼。
參考文獻
[1]高巖.流行唱法與美聲唱法在嗓音與風格方面的異同初探[J].大眾文藝,2017(20):136-137.