古箏演奏中的韻息結合

李繁博

【摘要】古箏作為我國傳承已久的古典樂器，其樂曲頗有韻味，時而優雅抒情，時而渾厚深沉。在傳統美學的熏陶下，古箏演奏講究韻息結合，所謂“韻”即指音樂所散發的活力；而“息”則是指音樂所催生的美的動力，二者的完美融合可以極盡彰顯古箏樂曲的魅力。基于此，本文首先論述了古箏演奏中韻息結合的相關概念，繼而對韻息結合的要領進行了深入分析，望能幫助廣大讀者增強對古箏樂曲的理解和鑒賞能力。

【關鍵詞】古箏演奏；韻息結合

【中圖分類號】J632 【文獻標識碼】A

一、古箏演奏中的“韻”與“息”

（一）“韻”的概述

“韻”是一個相對抽象的概念，最早在我國傳統的詩詞歌賦中被提及。傳統意義上的“韻”指的是富有節奏的聲音，如詩詞歌賦中運用押韻手法，使得人們在讀詩歌時朗朗上口，頗有節奏感?，F今古箏藝術中的“韻”指的是樂曲的核心旋律和節奏，藝術家為將樂曲的“韻”充分表現出來，在演奏過程中往往會配合各種靈活的手法，如歷音、挑剔、掃弦、勾抹等，正應了我國古代詩人白居易所作的《琵琶行》中的“輕攏慢捻抹復挑”的意蘊，并且營造出了渾然天成的曲中意境，令人沉浸其中，無比動容。[1]

（二）“息”的概述

文字是作家傳達真實情感的重要媒介，同樣在古箏藝術中，音樂家也會將實際情感寄托于跳躍的音符，那么原本的彈奏也便可以稱之為真正意義上的演奏。所謂“息”，實則為氣息，氣息貫穿于整個古箏演奏中，突出表現在高低起伏、抑揚頓挫的音調上，展現樂曲柔美或磅礴的氣勢。歌唱家在演奏時由于涉及到高音部分，因而需要時刻調整氣息以平衡音準和曲調。延伸至古箏藝術演奏家，也需要將自身的氣息表現在彈奏的指法中，并通過流暢圓潤的指法曲線處理好起承轉合的音調，實現前后音符的有效對接，從而達到一氣呵成的高超境界。

二、古箏演奏中的韻息結合

（一）韻息結合的真正內涵

人們常稱“韻”是古箏藝術的內在靈魂，為了不玷染“韻”，藝術家在真正演奏之前，會先對樂曲篇目進行分析，以期能體會作曲者的真正內在情感，并力求掌握古箏曲每一處起承轉合的節奏和個中“韻”味。演奏時，不同的情感意韻需要運用不同的指法來表現，如急促激烈的情感，需要借助向外快速撥動低琴弦的掃弦指法來體現；又如哀婉悠揚的情感，則需要自上而下或者是自下而上的“歷音”指法進行詮釋，如此樂曲的活力便得到了充分的彰顯。

為了保持氣息的持久性，古箏藝術家在演奏之前，首需要高度集中注意力，而后借助于內心強大的意念將體內的氣息全部凝集在一起，待到演奏真正開始時，便可將聚集的氣息全部迸發出來。然后，音樂家要將自身的情感全部融入演奏過程中，以圓潤的指法曲線表現氣息的前后對接。此外，每一個音符都應傳遞著演奏者的精氣。與此同時，當遇到激昂的節奏時，音樂家需要先調整好自己的氣息，先屏后發，然后大臂緩緩抬起帶起小臂，在落下之時，即刻采用流暢的指法將激烈情感表現出來。[2]

韻息結合實則是韻律、氣勢與情感三者的融合，古箏音樂家在表演過程中，只有切實將真情實感帶入樂曲之中，才能形成以氣息為基礎，氣韻為中心的科學審美形態，進而協調好“韻”與“息”的關系，使演奏者的情感、精神狀態與古箏樂曲的節奏趨于一致，盡顯演奏樂曲的藝術張力。雖然“韻”和“息”在古箏演奏中的表現作用不盡相同，但是二者有著十分密切的關系，演奏者唯有深入探究其中奧義，才能真正準確掌握氣息的調節方法和神韻的表現方式，從而在表演中實現對韻息的融合運用，并成就藝術大成風范。

（二）韻息結合的實際運用

《漢宮秋月》是我國經典的古箏樂曲，表現了嬪妃宮女在深宮中倍感寂寥的哀怨情感。演奏此曲時，音樂家首先要明晰該古箏曲背后所隱藏的情感，并將自身情感積極融入樂曲之中，演奏之前利用強大的意念聚集氣息，而后待演奏開始氣息全然迸發，借助于吟、滑、按等技巧流暢地構畫出圓潤的指法曲線。此外，演奏者在深入樂曲時，需表現出哀怨的神韻和柔美的氣息，從而與聽眾產生心靈共鳴。[3]

三、總結

在古箏演奏中，若能將“韻”與“息”完美地融合在一起，便可以達到合二為一的最高境界，如此樂曲便被賦予人們豐富的情感，擁有了無窮的韻律美。為此，古箏演奏者要先真正了解藝術的內涵，深入挖掘韻息結合的技巧，且用心去彈奏，將演奏作為一個享受的過程，如此便能演繹出動人心魄的樂章。

參考文獻

[1]趙星.箏樂演奏的靈魂之美—論古箏左手做韻技巧之一“顫音”[J].大眾文藝，2010，14（05）：58-59.

[2]王海燕.基于技法、樂感、風格要素的古箏演奏淺析[J].大眾文藝，2013（08）：14.

[3]李雙燕，楊冉.古箏演奏藝術的意境之美[J].大眾文藝，2014（06）：145.