李繁博
【摘要】古箏作為我國傳承已久的古典樂器,其樂曲頗有韻味,時而優雅抒情,時而渾厚深沉。在傳統美學的熏陶下,古箏演奏講究韻息結合,所謂“韻”即指音樂所散發的活力;而“息”則是指音樂所催生的美的動力,二者的完美融合可以極盡彰顯古箏樂曲的魅力?;诖?,本文首先論述了古箏演奏中韻息結合的相關概念,繼而對韻息結合的要領進行了深入分析,望能幫助廣大讀者增強對古箏樂曲的理解和鑒賞能力。
【關鍵詞】古箏演奏;韻息結合
【中圖分類號】J632 【文獻標識碼】A
一、古箏演奏中的“韻”與“息”
(一)“韻”的概述
“韻”是一個相對抽象的概念,最早在我國傳統的詩詞歌賦中被提及。傳統意義上的“韻”指的是富有節奏的聲音,如詩詞歌賦中運用押韻手法,使得人們在讀詩歌時朗朗上口,頗有節奏感?,F今古箏藝術中的“韻”指的是樂曲的核心旋律和節奏,藝術家為將樂曲的“韻”充分表現出來,在演奏過程中往往會配合各種靈活的手法,如歷音、挑剔、掃弦、勾抹等,正應了我國古代詩人白居易所作的《琵琶行》中的“輕攏慢捻抹復挑”的意蘊,并且營造出了渾然天成的曲中意境,令人沉浸其中,無比動容。[1]
(二)“息”的概述
文字是作家傳達真實情感的重要媒介,同樣在古箏藝術中,音樂家也會將實際情感寄托于跳躍的音符,那么原本的彈奏也便可以稱之為真正意義上的演奏。所謂“息”,實則為氣息,氣息貫穿于整個古箏演奏中,突出表現在高低起伏、抑揚頓挫的音調上,展現樂曲柔美或磅礴的氣勢。歌唱家在演奏時由于涉及到高音部分,因而需要時刻調整氣息以平衡音準和曲調。延伸至古箏藝術演奏家,也需要將自身的氣息表現在彈奏的指法中,并通過流暢圓潤的指法曲線處理好起承轉合的音調,實現前后音符的有效對接,從而達到一氣呵成的高超境界。
二、古箏演奏中的韻息結合
(一)韻息結合的真正內涵
人們常稱“韻”是古箏藝術的內在靈魂,為了不玷染“韻”,藝術家在真正演奏之前,會先對樂曲篇目進行分析,以期能體會作曲者的真正內在情感,并力求掌握古箏曲每一處起承轉合的節奏和個中“韻”味。演奏時,不同的情感意韻需要運用不同的指法來表現,如急促激烈的情感,需要借助向外快速撥動低琴弦的掃弦指法來體現;又如哀婉悠揚的情感,則需要自上而下或者是自下而上的“歷音”指法進行詮釋,如此樂曲的活力便得到了充分的彰顯。
為了保持氣息的持久性,古箏藝術家在演奏之前,首需要高度集中注意力,而后借助于內心強大的意念將體內的氣息全部凝集在一起,待到演奏真正開始時,便可將聚集的氣息全部迸發出來。然后,音樂家要將自身的情感全部融入演奏過程中,以圓潤的指法曲線表現氣息的前后對接。此外,每一個音符都應傳遞著演奏者的精氣。與此同時,當遇到激昂的節奏時,音樂家需要先調整好自己的氣息,先屏后發,然后大臂緩緩抬起帶起小臂,在落下之時,即刻采用流暢的指法將激烈情感表現出來。[2]
韻息結合實則是韻律、氣勢與情感三者的融合,古箏音樂家在表演過程中,只有切實將真情實感帶入樂曲之中,才能形成以氣息為基礎,氣韻為中心的科學審美形態,進而協調好“韻”與“息”的關系,使演奏者的情感、精神狀態與古箏樂曲的節奏趨于一致,盡顯演奏樂曲的藝術張力。雖然“韻”和“息”在古箏演奏中的表現作用不盡相同,但是二者有著十分密切的關系,演奏者唯有深入探究其中奧義,才能真正準確掌握氣息的調節方法和神韻的表現方式,從而在表演中實現對韻息的融合運用,并成就藝術大成風范。
(二)韻息結合的實際運用
《漢宮秋月》是我國經典的古箏樂曲,表現了嬪妃宮女在深宮中倍感寂寥的哀怨情感。演奏此曲時,音樂家首先要明晰該古箏曲背后所隱藏的情感,并將自身情感積極融入樂曲之中,演奏之前利用強大的意念聚集氣息,而后待演奏開始氣息全然迸發,借助于吟、滑、按等技巧流暢地構畫出圓潤的指法曲線。此外,演奏者在深入樂曲時,需表現出哀怨的神韻和柔美的氣息,從而與聽眾產生心靈共鳴。[3]
三、總結
在古箏演奏中,若能將“韻”與“息”完美地融合在一起,便可以達到合二為一的最高境界,如此樂曲便被賦予人們豐富的情感,擁有了無窮的韻律美。為此,古箏演奏者要先真正了解藝術的內涵,深入挖掘韻息結合的技巧,且用心去彈奏,將演奏作為一個享受的過程,如此便能演繹出動人心魄的樂章。
參考文獻
[1]趙星.箏樂演奏的靈魂之美—論古箏左手做韻技巧之一“顫音”[J].大眾文藝,2010,14(05):58-59.
[2]王海燕.基于技法、樂感、風格要素的古箏演奏淺析[J].大眾文藝,2013(08):14.
[3]李雙燕,楊冉.古箏演奏藝術的意境之美[J].大眾文藝,2014(06):145.