淺談聲樂(lè)學(xué)習(xí)中的舞臺(tái)實(shí)踐

成陽(yáng)

【摘要】舞臺(tái)實(shí)踐是聲樂(lè)表演者學(xué)習(xí)聲樂(lè)過(guò)程中尤為重要的環(huán)節(jié)，檢驗(yàn)了歌唱者平時(shí)學(xué)習(xí)的專(zhuān)業(yè)成果以及舞臺(tái)表現(xiàn)力等綜合能力，通過(guò)多次實(shí)踐促使歌唱者的歌唱技能以及表演能力得到更大提升。本文立足于聲樂(lè)學(xué)習(xí)者的角度，講述了舞臺(tái)實(shí)踐在聲樂(lè)學(xué)習(xí)過(guò)程中的重要性以及在實(shí)踐過(guò)程中容易出現(xiàn)的狀況和應(yīng)避免的事項(xiàng)。

【關(guān)鍵詞】舞臺(tái)實(shí)踐；聲樂(lè)演唱；歌唱表現(xiàn)力

【中圖分類(lèi)號(hào)】J616 【文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼】A

聲樂(lè)是集視覺(jué)和聽(tīng)覺(jué)為一體的藝術(shù)，舞臺(tái)表演則是作為視覺(jué)、聽(tīng)覺(jué)、時(shí)間、空間于一體的藝術(shù)形式。舞臺(tái)表演實(shí)踐對(duì)于每一名聲樂(lè)表演者在學(xué)習(xí)聲樂(lè)的過(guò)程中起著很大的作用，因?yàn)樵趯?zhuān)業(yè)小課上所掌握的聲樂(lè)技巧和平時(shí)苦練而提高的專(zhuān)業(yè)技能，這些都要放到舞臺(tái)實(shí)踐中去驗(yàn)證和提高。

鄒文琴老師曾經(jīng)說(shuō)過(guò)“聲樂(lè)是一門(mén)客觀(guān)的學(xué)科，我們的學(xué)習(xí)成果不是單憑自己覺(jué)得好就是真的好，一定要讓觀(guān)眾認(rèn)可你的聲音。”得到觀(guān)眾的認(rèn)可意味著歌唱者除了有科學(xué)的發(fā)聲技巧還要有精湛的舞臺(tái)表現(xiàn)力，而精湛的表現(xiàn)力不是一蹴而就的，需要聲樂(lè)學(xué)習(xí)者反復(fù)在舞臺(tái)實(shí)踐中歷練和鞏固，下面我就簡(jiǎn)單談?wù)勗谖枧_(tái)實(shí)踐中經(jīng)常出現(xiàn)的狀況和應(yīng)該注意的事項(xiàng)：

一、調(diào)整心態(tài)，克服怯場(chǎng)是舞臺(tái)表演首要解決的問(wèn)題

聲樂(lè)演員在每一次上臺(tái)演出前，要學(xué)會(huì)調(diào)整自己的狀態(tài)，要有意識(shí)的進(jìn)行訓(xùn)練安排，注意休息，但不能睡過(guò)頭，反之也不易太過(guò)疲勞，不然演唱時(shí)會(huì)力不從心。上臺(tái)前要早早做好準(zhǔn)備，開(kāi)好聲，檢查好衣著裝飾，以免出現(xiàn)尷尬的小狀況。

歌者在上臺(tái)演出前最大的敵人就是怯場(chǎng)，怯場(chǎng)看似是一個(gè)小小的問(wèn)題，其實(shí)對(duì)歌者演唱時(shí)產(chǎn)生的影響非常大，一些歌唱水平好的人可能因?yàn)榍訄?chǎng)而造成心理障礙，最終導(dǎo)致演唱效果不佳甚至很差。我上臺(tái)時(shí)很容易怯場(chǎng)，有時(shí)候手會(huì)緊張到發(fā)抖，氣息也會(huì)不穩(wěn)，結(jié)合自身怯場(chǎng)的經(jīng)歷我總結(jié)了怯場(chǎng)的原因有如下幾點(diǎn)：

（一）舞臺(tái)實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)不足

針對(duì)這種情況而產(chǎn)生的緊張感比較容易解決，就是要多參加實(shí)踐活動(dòng)，既然學(xué)習(xí)了聲樂(lè)這門(mén)表演藝術(shù)，就要多聽(tīng)多唱，只要有機(jī)會(huì)參與實(shí)踐就要參加，鍛煉的次數(shù)多了，就有了上臺(tái)的經(jīng)驗(yàn)。

（二）對(duì)自己的專(zhuān)業(yè)技能不自信

解決這類(lèi)情況就相對(duì)來(lái)說(shuō)要困難些，所謂“藝高人膽大”這句話(huà)不假，別人怎么夸你鼓勵(lì)你都略顯無(wú)用，要使自己真正達(dá)到自信必須具有扎實(shí)的基本功，所以在平時(shí)學(xué)習(xí)聲樂(lè)的過(guò)程中我們必須扎實(shí)訓(xùn)練，把最基本的聲音問(wèn)題解決了，自己的專(zhuān)業(yè)技能真正提高了，自信心自然就有了。

（三）選擇歌曲不當(dāng)

平時(shí)的歌唱練習(xí)與舞臺(tái)上的歌唱表演有很大的區(qū)別，包括選歌，在練習(xí)時(shí)會(huì)唱很多種類(lèi)型的歌，藝術(shù)歌曲、地方性歌曲、古曲等我們都要涉獵，因?yàn)閷W(xué)習(xí)必須講究全面二字，學(xué)習(xí)每一種歌型都是對(duì)自身歌唱水平的鍛煉與提高，但是上臺(tái)演出時(shí)選歌就不能隨心所欲，要考慮自己的專(zhuān)業(yè)水平與歌曲難度是否相當(dāng)，個(gè)人聲線(xiàn)與歌曲特色是否合適，歌曲主題與音樂(lè)會(huì)的要求是否相符。選擇到適合自己的歌曲，自己有把握的作品，才能在舞臺(tái)上完整地表現(xiàn)歌曲。

二、良好的臺(tái)風(fēng)是舞臺(tái)表演實(shí)踐的關(guān)鍵

藝術(shù)實(shí)踐中良好的舞臺(tái)形象是至關(guān)重要的。我們常說(shuō)臺(tái)風(fēng)要“正”，就是要求表演者要落落大方，舉止得體，有氣度有風(fēng)度。良好的臺(tái)風(fēng)來(lái)自?xún)蓚€(gè)方面：“外在”形體和“內(nèi)在”功力。

（一）“外在”形象很明顯就是演唱者的外在精神面貌，一定要舒展自在，整個(gè)人在舞臺(tái)上必須很挺拔，不能彎腰駝背，面部表情自然，手與身體隨著音樂(lè)的節(jié)奏和音樂(lè)所表達(dá)的感情運(yùn)動(dòng)，不要做出與音樂(lè)情感不符的舉動(dòng)，當(dāng)然也不能怕出丑就完全不去做，縮手縮腳。

而且在唱不同類(lèi)型歌曲和演繹不同人物時(shí)，所做的肢體動(dòng)作也都有區(qū)別，比如唱戲歌或者帶有戲曲元素的歌曲時(shí)，就一定要做戲曲表演規(guī)范的動(dòng)作，它的手、眼、身、步有程式化的體系，一定不能隨意而為；演繹歌劇片段中的人物時(shí)，表演動(dòng)作一定要貼合人物原型，根據(jù)劇本人物的身份、年齡、和所處的環(huán)境不同而形成不同的表演。

（二）“內(nèi)在”功力主要指舞臺(tái)演唱時(shí)歌曲情感的表達(dá)，所謂“以情歌唱”。這就要求聲樂(lè)表演者除了有扎實(shí)的歌唱技巧，還必須做很多的案頭工作，必須熟悉歌曲背景、人物、作品思想，而且要把發(fā)聲技巧和歌曲感情巧妙的結(jié)合在一起，完整地演繹歌曲。

三、熱愛(ài)并尊重舞臺(tái)是基本要求：

學(xué)習(xí)的動(dòng)力很大一部分來(lái)自于熱愛(ài)，熱愛(ài)一個(gè)東西、熱衷于一件事時(shí)，才會(huì)拼盡全力去努力，熱愛(ài)舞臺(tái)，尊重舞臺(tái)，就會(huì)覺(jué)得上臺(tái)表演是一件美好而神圣的事時(shí)，就會(huì)想辦法提高自己的聲樂(lè)演唱水平，努力讓自己在舞臺(tái)上有完美的展示。

所謂“實(shí)踐是檢驗(yàn)真理的唯一標(biāo)準(zhǔn)”，舞臺(tái)表演實(shí)踐可以檢驗(yàn)一個(gè)歌者平時(shí)的學(xué)習(xí)效果，“臺(tái)上十分鐘，臺(tái)下十年功”二者相輔相成，不可分離。如果沒(méi)有表演，聲樂(lè)作品只能作為樂(lè)譜的符號(hào)形式存在，而不會(huì)真正成為藝術(shù)。對(duì)于聲樂(lè)演唱而言，歌唱者站在舞臺(tái)上，其傳達(dá)情感的載體除了聲音外，還包括肢體動(dòng)作、神態(tài)表情、甚至服飾穿搭等。優(yōu)秀的聲樂(lè)演唱除了要求演唱者具備精湛的聲樂(lè)技巧、令人陶醉的音色外，還需要歌者融入到作品的真實(shí)感情中，通過(guò)肢體律動(dòng)、眼神表情、聲音的音色轉(zhuǎn)變將歌唱者自身對(duì)作品的理解詮釋出來(lái)，并傳遞給觀(guān)眾，讓聽(tīng)者獲取視覺(jué)和聽(tīng)覺(jué)的雙重享受。