【摘要】在藝術批評理論中一直存在意圖主義與反意圖主義的爭論。后者否認作者意圖與理解一般的藝術作品相關——特別是在上世紀五六十年代對藝術本質性定義的懷疑更使得反意圖主義風靡一時。但諾埃爾·卡羅爾始終堅持藝術批評中的意圖主義立場,認為藝術作品是藝術家意圖的成果。
【關鍵詞】諾埃爾·卡羅爾;藝術批評;意圖主義
【中圖分類號】J60 【文獻標識碼】A
一、肯定藝術作品中存在意圖
諾埃爾·卡羅爾從日常生活入手,在日常生活中,與他人對話時,我們的基本目標是弄清對方想要表達什么。這個假定,肯定了在日常行為中,意圖主義的解釋能夠極好的滿足我們解說的目的,同樣的意圖主義能滿足我們在把握人工制品時是通過怎樣制作和為什么制作來理解的,作為人工制品的藝術品通過相似的方式被解讀,這一行為可以看做是合理的。即在關照藝術品把握藝術家在創作中的意圖,并由此為基礎欣賞作品。
卡羅爾認為“藝術品自然而然地被說明、被理解,這種活動與說明和解釋任何其他有意圖的活動及其產物的方式一樣自然。我們把藝術品作為有理性的主體的產品,與具體的情境邏輯形成協調關系的對象來進行研究。在這方面,意圖對藝術品的理解有關,并且訴諸意圖也是合適的。”
在表現性藝術中藝術家將內心感受通過線條、顏色、文字等載體而外現,使得欣賞者可以發現藏在藝術作品背后藝術家想要表達的內涵。從作者表達到欣賞者探求,這一過程與我們在日常生活中自發的尋求對方語言的意圖是類似的。我們肯定了語言符號的意義是意圖的體現,那么類比地看待藝術品也具有同樣的性質,這就是意圖。
藝術品也可以通過意圖說明,那么作為與欣賞者溝通的直接體現,在藝術批評中意圖主義的立場是合理的。
二、藝術批評對意圖的展現
在提及藝術批評時首先要肯定這里的“批評”與日常生活所使用的意義不同。日常使用的意義是指責、責備,但是在藝術批評中它既有正面也有負面的內涵。藝術批評不僅是評述,更是一種推薦、引導、理解。因此藝術批評在欣賞者和藝術家之間起到溝通橋梁的作用。卡羅爾認為欣賞者希望在批評中看到作品中什么是有價值的,他強調“批評”是語言文字上的論說,因為有可能會出現以下的情況,即一幅畫對另一幅畫的批評,這在他看來是具有隱喻性的,并非他所關注的體現作品價值的批評。
卡羅爾認為,為了了解藝術家實現了什么,批評家所要做的一部分工作就是確定藝術家打算做什么,即藝術家的意圖是什么。所以為了評價一件作品,批評家需要知曉藝術家的意圖。例如偶然藝術中約翰凱奇的作品或抽象表現主義中杰克遜波洛克的作品,從作品的形態來看,這些作品具有很強的隨機性、偶然性,但是如果考慮作品的創作過程,其中有很強的意圖,藝術家的意圖就是打破傳統藝術對形式的規約限制。
卡羅爾對意圖的重視從他分析批評的構成時也能見到。他將藝術批評分為“描述”“分類”“情境化”“闡釋”“演繹”“分析”“評價”幾步。其中前三步起鋪墊作用,通過知覺描述作品,將其劃入合適的分類中,把握作品的歷史語境、創作環境。隨后“闡釋”,作品的語義、圖像的指射、諷刺性的符號,以及確定這些符號字面上指射的含義,強調符號內在的意義與作品意圖的相互關聯。“演繹”具有更廣的范疇,藝術作品的創作者在創作過程中強調各種行動的意義。“分析”是對作品總體特征、目的的把握。
以上批評的過程中不難看出,批評就是一段與作者不斷深入的對話。例如,裝飾藝術或靜物畫,似乎在這類作品中畫家僅僅起鏡子的作用,將靜物再現,并不具有意圖,卡羅爾認為此時要通過“分析”解讀作品,這樣做可以避免反意圖主義的責難。
三、適度的意圖主義
卡羅爾認為適度的意圖主義是必要的,藝術家的意圖需要作為解釋藝術品的一部分并且要與日常解釋的行為相一致,可以避免意圖中的偏差以及作品意義的增值。例如在一首詩中詩人用“藍色”這個詞代表“紅色”,那么這里的“藍色”就是“紅色”的意思,但這在日常解釋中確實是荒謬的,因此適度的意圖主義會否認這種解釋。
四、結語
卡羅爾在在藝術批評中堅持適度的意圖主義立場與其藝術的歷史敘事觀相關。因為在依靠歷史敘事辨別藝術時,新作品的支持者為了確立作品的藝術品地位,在敘事時有可能造成作品意義增值。因此在批評時通過適度的意圖主義,即可以彌補歷史敘事法的這一缺陷,保證歷史敘事法的準確性。
參考文獻
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作者簡介:郝永宇,女,山西大學音樂學院,2015級研究生,藝術學理論專業。