美國喜劇動畫片《飛哥與小佛》的創作特征分析及其啟示

蔣淋淋

【摘 要】兒童動畫片作為兒童重要的娛樂節目，承擔著知識教育、人格培養、趣味娛樂、想象力和創造力培養、維護兒童權益等重要作用。就我國的兒童動畫片市場而言，雖然專業的動畫片頻道眾多，但是可供兒童選擇的那種精細化制作、質量上乘的動畫片少之又少。本文以美國經典動畫片《飛哥與小佛》為例，分析節目的創作特征，希望能夠為中國的兒童動畫片提供借鑒。

【關鍵詞】重樂輕教；兒童本位；喜劇化

中圖分類號：J905 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2018）04-0073-02

一、節目簡介

《飛哥與小佛》（Phineas and Ferb）是美國迪士尼公司于2007年推出的音樂喜劇動畫片，共4季，適合6歲以上小朋友觀看。

《飛哥與小佛》講述的是飛哥Phineas和他沒有血緣關系的弟弟小佛Ferb在暑假期間進行各種稀奇古怪卻又炫酷的發明，從而引發各種幽默搞笑的故事。

飛哥是一個有著奇思妙想的10歲小男生，討厭無聊，永遠以積極的態度和極大的熱情投身于他的創造上。而弟弟小佛9歲，不愛說話，是個行動派。他們腦洞過天，充滿想象力。他們有一個愛告密卻總是無法成功，反而讓自己惹上麻煩的姐姐凱蒂絲。另外，飛哥和小佛的寵物鴨嘴獸泰瑞表面上什么也不會，實際上卻是個肩負著保衛地球和平，與漢斯·杜芬舒斯博士——一個神經質的瘋狂邪惡的科學家，不斷斗爭的超級特工，到了第三季和第四季的時候，他們既是朋友又是敵人。每一集都是圍繞兩條故事線展開，一條是飛哥與小佛的各種小發明、小創造；另一條是泰瑞和漢斯博士的斗智斗勇。

二、創作特征

（一）歌曲形式表現。歌舞橋段可以最大限度保證影片的娛樂性和喜劇性，這也是《飛哥與小佛》的一大亮點。泰瑞每次執行任務時，總是伴隨著一段節奏感很強又略帶搞笑色彩的音樂。同時，針對每一集的主題，都會有相應的歌曲表現。當姐姐變成了一只蒼蠅，歌曲的內容就是關于蒼蠅的描述，這些歌曲橋段，既能展現當時滑稽搞笑的場景，增強戲劇性，歌曲內容又能傳遞知識。對于兒童來說，這種節奏感強，富有韻律，句式簡單的音樂歌曲，更容易記憶，也更容易抓住他們的注意力。

（二）夸張變形的喜劇化敘事。飛哥與小佛，首先作為一檔動畫片，本質上是構建了一個虛擬的世界，具有高度的假定特征，這種假定性賦予了動畫片超越現實、盡情夸張、違背事理等特征。同時作為充滿喜劇色彩的節目，通過各種夸張、變形、幻想、拼接、虛構等藝術手法，創造出令人瞠目的喜劇動作。

《飛哥與小佛》中，各人物造型的夸張與變形，產生強烈的滑稽可笑的效果。片中所有人的輪廓都是用簡單的線條勾畫出來的，人物身體的各部分被大大縮小，四肢如竹竿那樣細長，手掌腳掌小，弱化了肢體的設計。其中，飛哥的臉就是個三角形，眼睛奇大無比，嘴巴簡化成兩條弧線，眼睛和嘴巴占據了大半張臉，頭發零星，被染成了鮮艷的紅色。而小佛和姐姐的脖子被拉長，小佛的零星頭發被染成了綠色。

夸張和變形還運用到了人物動作、故事情節上，制造驚愕和新奇感。在《飛哥與小佛》第一集中，他們乘坐制造的過山車撞到了飛機上，撞歪了自由女神像和埃菲爾鐵塔，隨后被順勢彈飛，沖上云霄，沖出地球，沖到了宇宙中。這一系列夸張的動作，讓觀眾體驗到了一場極限刺激之旅，滿足了兒童潛意識里的冒險精神，以及征服世界的欲望。姐姐凱蒂絲被飛哥與小佛設計的細伽馬機器放射出來的光線射中，變成了一只蒼蠅。寵物泰瑞能從任何地方穿越到自己的秘密實驗室里。

此外，夸張擬人化還體現在片中的動物角色上。在《飛哥與小佛》中，最重要的動物角色就是他們的寵物鴨嘴獸泰瑞。其形象保留了動物本身屬性，不會講話，表面上看什么也不會，但是動畫片賦予了它人類的思想情感和行為表現，具有可以識別的人類特征，它會跳舞，愛吃三明治。每當飛哥問起where is Perry？那時它已經化身成為超級特工，保衛世界和平，和邪惡的科學家斗智斗勇。動畫片中的動物可以通過飛哥和小佛發明出來的機器，發出人類能夠聽懂的聲音。從某種程度上說，該片的編創者們將自身情感寄托在這些動物身上，將高度夸張或極其滑稽的各類人物形象安排在意外與荒唐的情節里，與小朋友的認知形成沖突，成為逗趣他們的噱頭。

（三）寓教于樂，重樂輕教。喜劇動畫片更側重對“樂”的追求，“教”則在各種搞笑荒誕的情節中流露出來。《飛哥與小佛》在內容上不遺余力制造笑料，對兒童而言，能吸引他們的電視內容是好玩、好笑、有趣的，讓小朋友在歡聲笑語中體驗成長。他們玩得很純粹，他們沉浸在自己的精神世界里，與世俗的成人世界分隔開，他們愛憎分明。例如，在《飛哥與小佛》中，姐姐凱蒂絲總是向媽媽打小報告，飛哥和小佛卻在姐姐生日那天，用石頭雕刻出姐姐的模樣，雖然因為泰瑞和漢斯博士的打斗而毀于一旦，但是這種行為源于兒童單純的性格，使其與成人世界形成強烈反差，從而產生喜劇效果。

世界紛繁復雜，但是在兄弟倆看來，通過自己的無限想象力和創造力，一切都會變得簡單，他們可以快速創造出沙灘、雪地、過山車、螺旋式秋千，甚至一些高科技產品?！讹w哥與小佛》最大限度保持了這個年齡兒童該有的夢想，大大激發了兒童的想象力和創造力。

（四）兒童本位而不是成人本位?！讹w哥與小佛》與中國目前的喜劇動畫片最大的不同，在于它展現的是當時兒童的心理而不是當時兒童的生活。孩子們所期待的假期生活不是課外補習，而是大展身手，他們期待的就是和飛哥和小佛一樣的暑假——用力冒險，創造夢想。

兒童動畫片要體現的是兒童的思想情感，而不是父母期望的兒童的生活，這也是我國動畫片的一大弊病。無論是《熊出沒》還是《喜羊羊與灰太狼》，或者是《大頭兒子小頭爸爸》，總是站在成人的角度來評價兒童的行為，用成人的價值觀來評價兒童行為的對與錯，從而引發喜劇沖突。如《大頭兒子小頭爸爸》，講述的是一個普通家庭孩子成長的故事。在某一集中，大頭兒子和小頭爸爸搶雞腿吃，只剩下最后一個雞腿了，小頭爸爸因為個子高，成功搶到了雞腿，然后得意洋洋地對大頭兒子說：“小孩子個子矮嘛，你認命吧?！笔潞蟠箢^兒子睡覺夢見吃了飛速生長的神奇化肥，瞬間變成了大長腿，能夠搶到雞腿了?？墒且驗閭€子高，被壞人欺負，最終小頭爸爸出來解救，大頭兒子哭著從夢中醒來，使勁喊：“我的腿，我的腿。”雖然事后小頭爸爸向大頭兒子道歉，不該嘲笑大頭兒子的身高，但是讓孩子按照生長規律自由成長，不斷鼓勵孩子，不是父母應該做的嗎？

在《飛哥與小佛》中，姐姐經常向媽媽告弟弟們的狀，但弟弟們的瘋狂舉動，姐姐從來沒有阻止過，也從來沒有批評過。她只是單純向媽媽告狀。在四季節目中，飛哥與小佛每次都能巧妙掩蓋，化險為夷。媽媽始終不知道自己的兒子在干什么，也沒有對兒子的行為進行過干涉，更沒有用成人的價值觀去指導告誡孩子暑假應該做什么，而是讓孩子們在一次次的冒險嘗試中，自由成長。兒童沉浸在自我純真的生活與精神世界里，與世俗的成人世界有著巨大的差距，他們愛恨分明，毫不掩飾的情感流露有著先天的喜劇效果。

6-12歲的兒童已經開始表現出較強的獨立自主的欲望，或者表現出英雄情結，他們對富有叛逆精神或者幽默氣質的人物有種崇拜和效仿心理，他們常常具有奇思妙想?！讹w哥與小佛》動畫片在內容的設置上，充分利用了兒童的游戲天性，符合兒童愛幻想、愛冒險的心理。在飛哥與小佛的世界里，只有你想不到的發明，沒有他們創造不出來的發明，體現出編導對兒童奇思妙想的充分尊重。

三、結語

對于0-3歲的嬰幼兒來說，動畫片僅需要簡單安撫，無需教會他們任何實質性的東西。這種動畫片一般結構簡單，開門見山，故事具有童話色彩，是一個完全動畫的世界。角色造型可愛，色彩鮮明，與現實世界明顯區分，符合嬰幼兒的視角。節目中語言很少，甚至完全沒有語言，只有簡單的發音，有利于抓住嬰幼兒的注意力。

對于3-6歲學齡前的兒童來說，主要通過和小伙伴們冒險的方式，來認識世界、認識大自然。在冒險的過程中解決各種問題，培養他們開動腦筋，獨立解決問題的能力。因此，針對學齡前兒童的動畫片，在內容上傳遞堅強。在非人類角色的選擇上，大多數動畫片都選擇大象、猴子、兔子、海豚、蝸牛等性情溫良的動物，例如《小小羊提米》中溫順的羊；《動物街64號》里的長頸鹿、大象、猴子等，他們都是該年齡段兒童最好的玩伴。

而針對6-12歲學齡兒童的節目，已經超越動畫片，有的甚至完全由真人演繹，主持人是成年人，不再裝腔作勢，本色出演。在節目內容和形式上，體現青少年特色，展現校園動態、科普知識、奇聞趣聞等，歸屬感強，以便他們能夠更好地融入校園生活。

縱觀國內動畫片，似乎走向了兩個極端，即成人化與幼稚化。動畫片是專門為兒童制作的一種節目樣式，一旦沒有從兒童的角度出發，而是從制作者成人的角度出發，就不可避免打上成人的烙印。動畫片脫離兒童本位，陷入成人化的思維，會讓兒童盡早結束童年，不利于兒童的健康成長。節目中大量渲染成人世界中的功成名就、飛黃騰達，會讓兒童產生誤解，認為成功就是滿足物質上的需求。而幼稚化，表現為節目內容過于簡單，低于主要收看群體的認知水平，表演過于夸張，過分裝天真、裝幼稚，沒能很好地起到溝通、引導觀眾的作用。

說到底，兒童動畫片不同于一般的節目，其受眾群體是沒有獨立判斷能力和認知能力的未成年人，節目中主體的一言一行、一舉一動，都會在潛移默化中對他們產生一定的影響，因此不能失去應有的底線。

參考文獻：

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