邢秀書法：藝術家的精神內核

曾強

一

十多年來，常聽書壇朋友提起先生大名，一直無緣相見。近期先生參謁大同華嚴寺，并舉辦筆會，終于如愿見到了先生“真人”：書案前，微胖、渾身散發著儒雅氣息的邢秀先生在全神貫注、心無旁騖地揮毫書寫：或長槍大戟，或畫沙漏痕，或順勢振飛，或逆筆勒行，或風行樹搖，或石墜天驚……寫草書類似于畫家畫寫意畫，需要書家筆墨淋漓地盡興揮灑心情，揮灑意象。但其揮灑，絕不是行走江湖那些書法“術士”們只求表演轟動的胡亂涂抹，或裝腔作勢，而是書家一如三軍統帥，胸有成竹、氣宇軒昂地指揮萬毫齊力，以“天機自發”，以“收放自如”，以“縱橫有相”，而凸顯“活潑潑的心靈飛躍”和“精神寂照的體驗”（美學家宗白華語）?！@，無疑就是書法的美學，書法的哲學。但其中意味非關陰陽，非關學術，也非關玄奧，更是藝術家個人綜合學識、閱歷、審美、技法等素質和修養積淀下的不自覺的心像顯現。

書法，其實也就是書家“活潑潑”的一幅幅心畫。

一些言詞雋永而蘊意豪放的詩詞流淌在邢秀先生筆下，或疾或徐，或張或弛，或濃或淡。就像他在吟唱一首首草原情歌，時而高亢，時而低沉，時而平靜，時而激烈。書法者都知道，寫草書最難。難就難在草書就像曠野奔馳的駿馬，特別難駕馭。字法、筆法、章法各有其法，但都必須“如道”，即按文字內容這個中心來宏觀地統籌，合理地布局謀篇，使它們既有個性，又能互補“匹配”;既顯風格，又能統一協調。一點定一字之勢，一字定全篇之規，從而各盡其能，結成一個有機的行云流水般的和諧整體。一旦彼此不“闔”，或有“抵牾”，諸如書寫瞬間出現的猶疑、無奈、怯懦之類，行家便會一眼洞悉其中紕漏或硬傷之所由。所以歌德說，“藝術要通過一種完整向世界說話。但這種完整，不是他在自然中找到的，而是他自己內心心智的果實。或者說，是一種豐產的神圣的精神灌注生氣的結果”。這段話用來闡釋邢秀先生的草書，我感覺最恰當不過。

我一直以為，好的繪畫首先一定要“活”，要“氣韻生動”;好的書法，無論真草隸篆，也是一幅幅真正的文人心畫，一定會寫出勃勃的生機和超卓的靈魂。看邢秀先生的書法，猶如沙漠中忽然遇到一汩清泉，令人精神振奮！

二

近距離觀賞邢秀先生書寫的過程，感覺他筆隨心運、抑揚頓挫的情感變化，更能真切體悟書法的精微、博大以及奧妙。眼前的邢秀先生，筆走龍蛇，“筆墨驚風雨”。恍恍惚惚中我感覺萬相畢現，似乎王羲之、張旭、懷素、顏真卿、黃庭堅、王鐸等都風神與之相遇，似乎《張遷碑》、《好大王碑》、泰山經石峪等都呼嘯輾轉前來;但剎那間，又仿佛萬籟俱寂，滿紙煙云，電消雷逝，諸相皆空。此時此刻，邢秀先生似乎不像是在書寫，更似“獨與天地精神相往來”。

這大概算是莊子所謂的“技近乎道”的境界吧。北大哲學教授鄭義，一位出生于內蒙古的莊子研究專家這樣解釋“技近乎道”：道不遠人，如“庖丁解?！?，如“賣油翁”之類，道就在我們日常生活和工作里，就在一切“從心所欲”的技藝中。祖籍山西定襄，出生在大青山下的邢秀先生應該就是這樣：他在書學領域積淀半個多世紀，最傾心行草和隸書。于技法，中學時即酷愛書法，潛心“毛體”，“耳鬢廝磨”“衣袖皆皂”，似“魔”;后來長期在《圣教序》和“二王”著力，體味經典，翰游傳統，努力夯實書法根基，悟“道”;陸續又研習米芾、王鐸、傅山、董其昌等各家書帖，及真草隸篆諸體，如“仙”。以致他對諸體書法無不悉心把握，兼收并蓄，不斷萃煉個性風格。即使今天年逾花甲，先生依然日日臨池不止。邢秀認為，書，勤也。沒有鐵棒磨成針的勤奮和功夫，是行不了書法“萬里之路”的。

從書法史上看，每一位卓有成就的書法家，一定是知識淵博或者專業精深的學問家。書家唯“腹有詩書”，才能支撐、灌注和充實書法的精神氣象，使之“鼓之，蕩之，豐之，潤之”，真正與書家心性相融，物我兩忘，達到“天人合一”，煥發出神采奕奕、器宇不凡的藝術質感。

邢秀先生平時并不以書家自居。事實上，先生首先是一位學者。他曾經長期就職于某大學，處學術淵藪，稍有閑暇就翰游于古典文化，沉潛于優秀傳統，于國學、哲學、美學、美術史學、書論、書法史學等孜孜不倦，手不釋卷。如此厚積薄發，不斷洞悉中華文化精髓，時常能超拔出真知灼見。先生還是作家、詩人，其文其詩有悲憫，有欣喜，有良心，更有擔當。思緒飛揚，妙手文章歌賦;情動神游，胸懷天下蒼生。先生也是一位藝術評論家，他獨具只眼，具有很高的審美鑒賞力。他的評論，引經據典，條分縷析，不妄贊，不夸飾，不貶斥，往往一語中的，深孚眾望。先生其實還是一位“隱逸”的畫家，雖然畫作極少示人，但畫面曠達蒼茫，氣象萬千，絕非庸常。而且，先生還對音樂、戲曲等始終保持著特別濃郁的興趣……

因而對于邢秀先生來說，書法不僅僅是日常生活的一部分，更應該說是“無意于佳乃佳”的自然心跡的流露。

三

邢秀先生說過這樣一段話：對于書法的追求，“我沒有明確的目的，也沒有確切的目的地，有莊稼、雀鳥、樹木與河流的地方就是我的目的地。我只想在曠野里像一株莊稼一樣舒展一下疲憊的腰身，像一只鳥或一條蟲一樣自由自在地大口呼吸”。這幾乎就是天籟之音。由此我認定，先生是深得藝術三昧的。

藝術，從來不以功利為目的，不以商賈價位看重或輕藐自己。藝術即是藝術家觀照自己、修行自己或格致自己而建造的一座座“靈臺”，也是藝術家尋找自我、打開自我或張揚自我的一方隱秘的精神凈土。無疑，邢秀這種思慮道斷、超絕名相層次的書法精神境界，即是書法精神與自我精神的真實交流。而“精神與精神之間的交流比心智層面的名與名的交流更本質”（鄭義《莊子哲學講記》）。

也正因為這樣，因此，我才敢斷定，書界認為邢秀先生書法“峻奇秀逸，跌宕樸拙”，或者“飄逸瀟散”“雄奇恣肆”“率意天真”“拙撲真淳”“端嚴寬厚”“激越豪放”等等，其實這些都無所謂，任何具體的評價，都只不過是某一時某一事“名相”性質的，表面的，或者說是片面的認識。觀書味心，澄心如道，才應該是邢秀先生書法永遠追求的文化精神的內核。