交互式展示方式在博物館中的應用

畢赫

摘 要：交互式展示方式是一種不同于傳統展陳方式的新型展示藝術方式，在應用傳統媒體的基礎上加入了交互功能，除了以最基礎的展墻和展柜的方式展覽文物和藝術品等，還注重觀眾與展覽內容之間的互動和交流。它帶給人們全新的視覺觸覺的感官體驗，不僅節省了固有的空間面積，還將藝術和最新的媒介手段應用結合，運用這些交互技術與藝術空間相結合的方式將成為當今博物館和藝術館的最新發展趨勢。

關鍵詞：交互；博物館；展示空間；科技；人工智能

一、展示設計的概念及交互方式的出現

為了探索人類第一次交流的確切時間及人們現在使用的各種傳達方式是如何演化而來的，學者們進行了大量的研究分析。“環境即信息傳達”這個理念被稱為人類經驗的前導，意即在人類逐步認知的領域所進行的創造性實踐，我們稱之為展示設計。展示設計領域的元素具有廣泛性和多樣性的特點，包括現場時間、可用空間、運動、各種交流的記憶等創造性經驗。從博物館展廳、商場展廳到報刊亭、游客中心、國際匯展等，無論哪種類型的展示場所或采用何種技術條件，展示設計師都需要將多種學科進行整合，將信息以故事的形式傳遞給觀眾。

隨著社會的發展，展示的信息量變得越來越大。在最原始的靜態物體展示中，增加了說明和教導性質的解說，加入了電子技術和自然科學的形式，注入了多媒體、建筑、環境等多種元素。傳統博物館中的展陳方式的單一化已不能滿足觀眾的好奇心和漸漸增長的審美高度，固有的空間也已不能滿足豐富的信息儲備量。此時，一種全新的展示方式隨著科技的發展漸漸被大眾熟知，結合了文化展品、全息投影技術、視頻播放、媒體藝術等多種展覽藝術形式，新技術的應用不僅吸引了更多觀眾前來參觀展覽，還能讓觀眾完全沉浸其中，看到并感受到整個展覽，并與之互動。

從庫帕·休伊特設計的博物館到2017年上海《不朽的梵高》感映藝術大展，新的交互展覽模式的開啟，豐富了22萬件藏品的參觀方式，不僅僅將精美的藝術品作為簡單的展品呈現給受眾群體，同時作為交互性的設計過程為人們呈現。進入重新開張的庫帕·休伊特博物館，墻上眾多說明牌中，有一個牌子寫著“歡迎拍照”，在社交媒介活躍發展的今天，這一條有利于博物館與觀眾的雙向互動，也有利于博物館形象的推廣和宣傳。互動展廳專門設有留言交流板，觀眾可以通過書寫的方式，貼出自己的設計想法構思，也可以看到別的觀眾的設計觀念分享，從中交流學習。

二、交互式展覽方式的特點

（一） 智能化交互展示

在同樣的展示空間中，與單一的展示形式不同的是，加入了多媒體設備的新形式會增加參觀群眾的好奇心并與之交流互動，將館藏作品和觀眾互動完美結合，如應用計算機虛擬現實技術、全息投影技術、3D裸眼技術等。

位于庫帕·休伊特博物館二樓東側的廂房，展覽的智能設備是一張交互式智能玻璃桌，以及一臺投影儀。觀眾們進入展廳參觀，可以在智能玻璃桌的桌面上找到館藏的墻紙圖案，這些圖案包括1820年德國阿諾德設計的作品、1928年設計的帶有撒哈拉沙漠駱駝樣式的壁紙，以及21世紀最新的壁紙作品。觀眾不僅可以在玻璃桌上看到這些精美的作品，同時作品也可以隨時投影到墻面上。除此之外，觀眾可以隨時用手指在智能桌面上設計并繪出他們喜歡的圖案作品。比如，在智能玻璃板上繪出動物的圖案，點擊播放后，墻上會出現排列整齊的動物圖案，猶如一張生動可愛的墻紙。

與傳統的電腦桌面不同，觀眾用手指就可以在智能桌面上進行操作。從一樓到三樓，博物館在展廳中一共設置了15張智能化的桌子。這些圖案循環閃動的桌面吸引著觀眾，促進觀眾發揮主觀能動性參與到展覽中，在展覽中獲得更有趣更直觀的參觀體驗，這些互動和體驗同時也實現了對展覽的再次創作。

（二） 情景互動展示

交互的方式除了運用科技的多媒體之外，還有人和展品情景的互動。這樣的互動需要設計師巧妙地將展品陳列于空間之內，從顏色的選擇與融合到運用二維或三維的設計手段，例如，將一件大型的裝置藝術作品融入到空間中，或反復推敲展覽的形式，運用立體構成和平面設計相結合的方式，就能達到觀眾與情景互動的目的。

庫帕·休伊特博物館一樓的“設計實驗室”，是整個博物館展覽中互動環節最多的部分，如在陳列的“怎樣采用本地的材料進行設計”，展柜中陳列的是采用最常見的竹木材料制成機械手臂或者骨傷防護板。“前人的設計如何影響后人”，展柜中陳列的是一批不同時期的餐具，觀眾可以發現其中的傳承關系。三樓的展覽主題是“人類使用過的工具”，普通博物館的設計方法通常是把需要展出的工具放入展柜中供人們參觀，但加入了情景互動的庫帕·休伊特博物館，令觀眾不僅可以參觀工具，更能與工具互動。在三樓展廳的中間位置，展出的是墨西哥作家的裝置藝術作品，有鐮刀、剪刀、鏟子、鋤頭等數百件手工作品，設計師將工具高矮錯落的懸掛在空間中，遠處看是工具組成的云的形狀，近看則發現自己可以從工具“云”中穿行。另一件是用手勢可以遙控的器械，觀眾站在器械面前，前面機器內的升降塑料柱會將紅色的小球往不同的方向頂起或降落，隨著指揮動作的變化，紅色小球在容器內變換不同的移動方向，新穎獨特。

三、交互式展覽方式的技術應用

（一）3D打印技術

3D打印是時下最熱門的話題，從打印飾品、服飾、建筑，到設計作品等幾乎無所不能。在自然科學類和其它教育類博物館中，受眾群眾的主體是學生，在參觀展覽的過程中，可以通過3D打印的技術，創造出孩子們喜歡的藝術紀念品。藝術品的形式可以是某種動植物的3D圖，也可以是小型的帆船模型。這樣的可攜帶的藝術品，把概念性的2D圖轉換為真實的3D圖像，對學生來說充滿教育意義，令參觀博物館變成一段珍貴的記憶，鍛煉培養他們動手思考的能力，增強觀眾與藝術交流和互動的機會。

（二）仿真展示

由于某些客觀因素，珍貴的文物和藝術品有時無法在固定的時間和空間內在博物館為觀眾們展出，這時可以運用智能的科技手段在三維空間中立體化的將展品呈現在觀眾面前。例如，清代服飾在全息投影下三維動態的展示在透明亞克力或玻璃墻上，觀眾可以用鼠標的移動來選擇想要了解的服飾配件和顏色等細節，這些細節的信息也相應的移動展示在玻璃墻上，系統的解說詞會令觀眾更好地了解相關信息。

（三）燈光的智能調節

庫帕·休伊特博物館中的“燈光設計手工坊”由阿德爾曼工作室提供，裝置了許多不同顏色的透明膠帶紙和電燈，觀眾通過采用不同顏色的透明紙，改變燈光的顏色。

在某些展廳較多和面積較大的博物館內，導視系統的設置會變得格外重要，不僅體現在平面導視上，設計師也可以將燈光運用到導視系統中。在人們經過的位置設置帶有自動調控亮度和色溫的燈光導視，指引觀眾進入下一個參觀區域。人們通過走到帶感應系統的LED燈的地面，為博物館的參觀和體驗帶來更多趣味性。在一個區域內沒有參觀者的情況下，系統將自動關閉區域內的燈光系統，在參觀者進入展廳后自動開啟，達到了節能的目的。

四、結語

交互式展示設計以直接和自然的方式為觀眾們提供了與博物館交流對話的機會，觀眾在博物館內收獲知識和各種信息，得到了精神層面上的滿足，博物館存在的意義得到了升華。交互式展示方式所展現的不僅僅是一種新的技術手段，更是一種全新的溝通方式，它打破了時空的界限，提供了真實的觸覺視覺體驗，帶來博物館展陳設計方式的革新，以交互技術為主的科技與藝術的融合將是博物館未來的發展方向。因此，展示設計師需要同時具備二維和三維的設計能力，并能熟練地利用各種條件進行操作，為觀眾們帶來更好的參觀體驗和新穎的展覽形式。設計師應該開闊思維，探索創新，了解并學習國內外最新的展示方式，以新的眼光看待藝術設計，不拘泥于傳統的設計方式，將多種多樣的設計視角與不同領域的設計能力進行有機融合，從而創造出有意義且令人愉悅的空間環境。

參考文獻：

[1][美]簡·洛倫克，[美]李·H.斯科尼克，[澳]克雷格·伯杰.什么是展示設計[M].北京：中國青年出版社，2008.

[2]虛擬現實技術[EB/OL].百度百科http：//baike.baidu.com/view/95269.htm？fr=ala0_1_1.

作者單位：

魯迅美術學院建筑藝術設計學院