風尚風格風采多彩的中國國際時裝周18AW

仲建春

4月11日，伴著回蕩在751D·PARK上空悠揚音樂聲，在京城乍暖還寒的春日里，中國國際時裝周（2018/19秋冬系列）圓滿結束，穩健地邁出年晉弱冠后的新一步。

黨的“十九大”提出“中國特色社會主義進入新時代”，這個新時代，也是中國時尚、中國創意再次起航的新時代。行走于中國時尚產業潮頭的近乎涵蓋時尚全品類數十個品牌、代表中國時尚產業創意設計中堅力量的計文波、楊紫明、王玉濤、劉薇、陳聞、王陶、Grace Chen、蘭玉、鄧兆萍、胡社光等成熟設計師和眾多年輕新銳設計師們，共舉63場時裝發布，向世界展示了“新時代”中國時尚的新風貌。

獨具商業價值的設計師平臺DHUB設計匯，共展現了來自國內外的50多個設計師品牌，在京城潮流地標三里屯太古里和751D·PARK兩個場地綜合呈現為集產品訂貨、商貿洽談、渠道拓展、趨勢發布、品牌推廣跨界合作、技術交流等多功能為一體的國際化綜合服務平臺。

中國國際時裝周的新定位。在活動模式、平臺服務、產業鏈供應、社會資源利用上進行全方位嘗試，是中國國際時裝周弱冠之年探索未來的第一步。這種探索，謀求業內企業和創意者更大程度信賴，贏取線上線下更多社會關注的創新嘗試。

漢帛傳承匠心之意

3月25日，“漢帛獎”第26屆中國國際青年設計師作品大賽決賽及頒獎典禮在北京飯店金色大廳正式開啟。本屆大賽以“傳承·匠”為主題，旨在邀請全球的青年設計師以全新的形式將古老的非遺技藝與當代藝術相結合。設計師們用服裝來詮釋對民族文化的理解，弘揚“大國工匠”精神，賦予古老的民族文化全新生命力，讓作品也煥發出新的藝術美感和設計。

本次來自海內外的25名選手從初賽中脫穎而出，獲得決賽資格。最終，選手曾成憑借作品“匠意”摘得金獎；選手陳丹琪和Laura Nunezdel Arco獲得銀獎；選手楊鎮源和盛倩獲得銅獎。并且這次特別設置了最強網絡人氣大獎和企業認定獎，分別由羅蒙萌和李華雪獲得。

《時尚北京》對話金獎獲得者曾成

《時尚北京》：您確立“匠意”主題的來源是什么？

曾成：本次大賽主題傳承匠心，2017年9月出的主題?！皞鞒小边@個詞我第一個想到的就是“棉麻”。棉麻不是憑空臆造的，我想這個詞是根據很多元素結合而成。使用棉麻最早的國家不是中國，但也被使用了近5000年的歷史，棉麻象征著古代人民樸素大方優雅的生活狀態。然后就聯想到了現在人們的生活狀態，就是現在建筑工人們的生活狀態，看到了鋼架，進行放大。有了這個之后很多東西自然而然就來了。我就確立了自己的想法。

《時尚北京》：參加此次比賽的趣事？

曾成：我本人不怎么愛說話，也不知道怎么去和別人交流。當我聽到其他選手在討論誰能拿獎，里面就是沒人說4號。哈哈哈，真正懂得人自然而然會懂，不要去猜測，做好自己。而且我覺得國外選手想法也很有趣，特別是對2號選手作品的面料很喜歡。

水孩兒本真時代的快樂童年

3月26日上午，中國國際時裝周——水孩兒童裝專場發布會在北京751D·PARK中央大廳如期舉辦。水孩兒童裝再次亮相梅賽德斯·奔馳中國國際時裝周，直面挑戰，接受時尚大咖們的檢閱，彰顯出成熟童裝品牌的專業與自信。

水孩兒童裝1995年創立于北京，是中國本土較早的童裝品牌之一。中文品牌名為“水孩兒”，取意為“孩子像水—樣的純凈透徹、活潑靈動”。法文品牌名為“SOUHAIT”，取“希望、美好的祝愿”之意，意指“孩子就是世界的希望，是我們美好的明天”。

本次發布會以“本真時代”為主題，分為三大系列舉行本季春夏兒童服飾流行趨勢發布會。秉持著回歸簡約，凸顯品質穿著的設計理念，用簡約的方式表達孩子的天性。不僅要帶給孩子時尚，而且要通過時尚帶給孩子快樂及幸福的童年生活。

走進發布會現場，燈光璀璨，井然有序。專業的小模特們向觀眾展示了水孩兒的“哥斯達黎加、夢想花園、童話都市”三大系列服飾，設計風格全面升級。水孩兒本季設計靈感來源于海洋與島嶼，通過色彩條紋、水洗牛仔、鉚釘、撞色等時尚元素在設計中進行簡單搭配，呈現出孩子們尋求自由快樂的愿望。寶藍色的海洋、銀白色的沙灘，在清新的微風吹拂下舒適自然，給觀眾們留下深刻的印象。

卡賓《CHINAGRAM！》潮YOUNG新勢力！

3月25日晚，《CHINAGRAM！》Cabbeen 2018時裝發布會在北京751D·PARK第一車間舉行。本季Cabbeen以一個新造詞為主題。內場裝置區，藝術家為卡賓“CHINAGRAM！”主題概念創作了一組“中國再生系統”裝置作品。勾起過往回憶的圖像、符導、畫面、物品，分明熟悉，在電子屏光的映照下，卻帶來獨特的神秘感。在這個系統中，附加的信息以及全新的載體形成了革新式的審美和浪潮，這也許就是藝術和時尚存在的價值——每個時代都是最好的黃金年代。創始人兼藝術總監卡賓先生說：“本季發布會的名字CHINAGRAM一詞，來源于中國文字，它像是一條奔騰不息的文化血脈，見證了中國文化的源遠流長，是中國人乃至世界隱蔽的‘基因密碼。作為元老級中國原創設計師品牌，Cabbeen在創立之初就定下‘用中華文化，樹世界時尚品牌的企業愿景，正是希望為潮流扎下文化之根，‘國潮不應只有生如夏花的絢爛，更應有堅如磐石的自我?！?/p>

《時尚北京》對話創始人兼藝術總監卡賓先生。

《時尚北京》：時尚是在不斷輪回的，您是怎么看待這個問題的？

卡賓：時尚是一個大的循環。從設計的角度是把舊的元素進行新的創造。用一些過去的元素，利用當代的審美把它重新表現出來。

《時尚北京》：本季是設計在廓形和配飾方面有哪些亮點？

卡賓：Cabbeen一直是自由配搭理念的倡導者，通過這次發布會，“玩轉你自己的風格”這一特征體現得更為淋漓盡致?！坝腥な羌芸岬氖隆保舜瓮瞥隽朔N類更豐富的配飾：棒球帽、鴨舌帽、腰包、黑色漆皮皮鞋、拖鞋、領帶、黑白頭巾等，貫穿在整臺發布中，裝在超大尺寸的透明膠袋中的新鮮水果也成了Lifestyle的配搭利器。所有的產品都在表現生活的美，對生活的熱愛。

真愛無邊·繡夢如畫依文集團&承興國際聯手打造藝術時裝

兩位藝術家、一群來自中國大山深處的繡娘、一場刺繡與畫作的邂逅、一段時光與設計的對白……

2018年3月26日，由依文·中國手工坊聯手承興國際集團共同打造的“真愛無邊·繡夢如畫”主題時裝秀，亮相中國國際時裝周。透過38套各具特色的藝術時裝，傳承了千年的中國傳統手工文化首次與世界藝術大師崔自默、左晉跨界聯合。藝術之美、匠人之心、手工與畫作的溫度與質感……在這場2018 EVE CINA秋冬款時裝發布會上，以時尚的姿態，登上國際時裝周的舞臺，為這個春天，帶來濃墨重彩、獨具情懷的一筆。

當匠心遇見藝術，針線油彩皆成華服。EVE CINA藝術時裝的誕生，源于依文·中國手工坊與不同藝術家在文化IP的共同創造，以及文化傳承發展、創新應用等領域的共同信念——讓藝術有效走進現代生活，讓更多大山深處的手工藝人擺脫貧困，被看見、被尊重。

除了以時裝為載體之外，依文·中國手工坊現場宣布正式啟動“深山集市”開集，不斷將幾千種原生態的手工藝術作品、IP文化衍生品、各地特色文化、近乎失傳的老手藝、最受年輕人喜愛的新設計以及中國繡娘最真實的日子……呈現給都市消費者，讓城市發現大山之美，讓未來讀懂過去。

依文集團董事長、依文·中國手工坊創始人夏華接受記者采訪時表示：“依文做中國手工坊15年了，很多人都說做時尚是從中國做到國際，但依文做時尚是從都市做到了大山里。我們眼里的藝術，對于繡娘而言，就是她們年復一年的日子。這15年，我們在大山里建了13座手工藝博物館，上百座的繡夢工坊。因為有這些，以及8000位繡娘，我們才能用最時尚的方式去詮釋中國的手工之美，我們把繡娘帶到了都市，帶到了國際時尚舞臺。最重要的是，今天在這個舞臺上，還發布了特別獨特的深山集市。我們經過三年的研發，今天有接近四千種深山里的好玩的、好吃的、好用的、有趣的、好看的產品，能夠跟大家見面，所以這次也是我們在時裝周的十幾年來最難忘的一次。希望我們的藝術家、設計師和繡娘一起，把中國大山里的美帶到都市、帶到T臺、帶到消費者面前。”

Grace Chen摩登時代獻給先鋒式優雅者

被譽為“最懂女人設計師”的Grace Chen是首位畢業于紐約時裝學院的中國留學生，她是跨文化、跨時代的時裝設計師，是現代中國時尚國際化的先行者。在紐約和好萊塢時尚界工作的15年，擁有美國前總統夫人、奧斯卡影后Helen Mirren、脫口秀女王Opmh winfrey等眾多名人客戶。2009年，陳野槐在中國創立了Grace Chen高級定制工作室，客戶包括中國女排教練郎平、著名社會活動家羽西，以及著名影星趙雅芝、劉曉慶、范冰冰、林志玲和著名媒體人楊瀾等各界名流。

這場大秀以著名的旅德芭蕾舞蹈家、被西方媒體贊譽為“東方天鵝公主”的邱思婷和搭檔的一段特別設計的雙人舞開場，舞蹈展現了從一百年前走出的摩登女性與當今時代的對話?！白屩袊藘炑牌饋恚阎袊綄徝琅c西方立體剪裁完美融合，用現代普世審美的設計語言展現精英女性的衣著品位，改變中國街頭的風景。”——是Grace Chen決心回國創立個人品牌的初衷。

《時尚北京》對話設計師Grace Chen

《時尚北京》：這一季的服裝里面有沒有什么比較特別的流行元素和創意相結合？

Grace Chen：我從來不去看什么是流行，我更關注當代的精神。所以為什么有摩登時代這樣的一個主題。流行只是一個結果，而不是出發點。要是說什么是最明顯的，跟之前我們的系列會有一些不一樣的地方，就是我們用了很多寬松的廓形。我們描述是一個非常豐富的女性世界，她內心里充滿了力量。她其實有一些無所謂，但是實際上她心里非常有譜，是這樣的一中個性女生。

《時尚北京》：對比去年，你經營品牌的態度有什么轉變？明年品牌的關鍵詞是什么？

Grace Chen：品牌從2017年開始已經進入到一個新的階段：沖鋒陷陣攻下了一些山頭。但攻下“山頭”若不好好經營，不去真正的擁有它，這個“山頭”有可能就丟了。所以我覺得我們現在進入到第二階段：耕耘的階段。目前需要增強產品力和服務力兩個方面，這兩個方面一定要非常非常強。這不僅是明年品牌的關鍵詞，也是這幾年Grace Chen的關健詞。

ECCOxtaoray taoray活色“適”界，因你而生

來自北歐丹麥的鞋履及皮具品牌ECCO攜手著名服裝設計師王陶的潮奢品牌taomy taoray，以“ECCO INDIGO SOFT 8牛仔藍柔酷8號系列”為靈感，帶來ECCO INDIGO牛仔藍皮革X taoraytaoray特別系列成衣，呈現專屬于ECCO的“活色適界，因你而生”的視覺體驗。

作為北歐鞋履及皮具品牌的代表，ECCO一直以極簡的設計風格為特色。此次與中國知名設計師王陶的潮奢品牌toray taoray合作的ECCO INDIGO牛仔藍皮革特別系列成衣，眾人驚艷。

秀場上，模特潮酷演繹ECCO INDIGO SOFT 8牛仔藍柔酷8號和ECCO INDIGO牛仔藍皮革X taomy taoray特別系列，盡顯潮流魅力。優質的皮革原材料與永不止步的創新科技從來都是ECCO的一直以來的堅持。此次帶來的INDIGO牛仔藍皮革，通過古老的藍染手工鞣制工藝與革新科技的結合，令每一張ECCO INDIGO牛仔藍皮革都彰顯獨特的色調和肌理。無論潮流鞋履、皮具還是定制成衣，都在T臺上綻放獨特的“藍潮”活力。

王陶說她推出的潮奢品牌taoray taoray無年齡、無性別、無國界、無職業的品牌理念深入人心，其簡潔、創新、前衛的設計語言更是與ECCO品牌的調性非常契合。在此次合作的特別系列成衣中，她將ECCO ENDIGO牛仔藍皮革所富有的藍染特點與上乘質感多角度呈現于T臺之上。在牛仔藍的主宰下，更佐以苔蘚綠、午夜藍、漿果紅等奇妙色彩進行點綴，讓這場發布會平添更多的煥新活力。

“在我眼中，牛仔藍是永恒的經典色。讓自己在不經意間流露出時尚有型才是最潮流的態度。此次的設計理念正是如此，在本身就足夠潮酷、足夠有質感的ECCO INDIGO牛仔藍皮革上，做簡約時尚的剪裁與設計，足以輕輕松松展現兼顧自在與潮流的態度?！蓖跆辗窒砹怂脑O計理念。

蓓蓓童年·馮三三如花般綻放的童年

充滿童真爛漫的小朋友，穿著色彩鮮艷的服裝，T臺上走來了不—樣的蜜糖童年?！拜磔硗辍痹醋杂诤幕ɡ伲笳髦∨笥讶缁ǘ湟话愠砷L并終將盛開，以“花”比做童年，讓寶寶們擁有花兒一樣的童年。

馮三三說，童年有糖般的甜蜜、有癡情的向往?！氨炯旧賰悍椄呒壎ㄖ瓢l布會我的靈感源于——虎頭帽，并結合中國非物質文化遺產—布老虎，進行創意和創新?！?/p>

發布會上，我們看到他的每一件服裝都將針織與傳統中國民間元素相結合，重點突出服裝的可愛、俏皮、乖巧等特點，并以絢爛的色彩作為整體貫穿。服裝采用“中西結合”，將中國傳統民間元素“虎頭帽”與著名美國動畫“飛天小女警”相結合，既保留了傳統民間元素的文化底蘊，又塑造出“有容乃大”的包容情懷。

品牌創自于2016年，并以“大眾化”為市場定位，營銷戰略分別為：網絡銷售終端銷售一專賣店銷售的戰略形式。“蓓蓓童年”是設計師馮三三“原創三部曲”服裝品牌中市場潛力最大的終端銷售品牌。

墨象龍剪風·劉江宏2018秋冬作品發布

中國十佳設計師劉江宏先生3月27日于北京飯店金色大廳為國際時裝周帶來一場以“墨象”為主題的“龍剪風·劉江宏18秋冬作品發布”。這場發布會演繹了創新中國風，代表著中國腔調的男裝設計風格趨勢，是一場不可錯過的中國風尚發布會。

“龍剪風”原創設計師品牌是由“龍剪風設計工作室”2015年推出的原創時尚中國風設計師品牌?！褒埣麸L”意在剪出時尚潮流中國風，發揚中華文化瑰寶，將中國傳統文化，結合時代元素，流行趨勢融入到每一件設計中。在面料、版型及圖案工藝細節匕不斷創新突破，做更舒適、更有文化內涵獨樹一幟的中國風原創設計師品牌。

“墨象”，先賢造字，商代立美。老子言：大音希聲，大象無形。美是氣墨靈象，氣墨與靈象互為形式內容，是藝術未來和創造之美。墨象是此次發布會的主題，也是服裝設計風格的靈魂展現。此次作品發布，設計風格橫跨了傳統和現代，靈感源自于中國美學和中華傳統，并把這些元素通過江南腔調特有的“行云流水”的設計感表達出來。

此次發布會作品運用中華傳統文化和中國元素詮釋了“時尚韻味、江南細.由、荷塘映月”三大最新創作系列。作品極具江南情懷，演繹了中式時尚新定義，對中國男裝情懷的時尚訴求表現得淋漓盡致。

《時尚北京》對話

龍剪風品牌設計師劉江宏

《時尚北京》：談談您設計的靈感源吧。

劉江宏：我的靈感源是江南文化?！氨笔墙衔幕拇?。墨為水，我這次發布會取名“墨象”。

《時尚北京》：細節如伺體現您的靈感？

劉江宏：我借鑒了很多江南文化元素，選擇了飄逸的剪裁風格，服裝顏色我選擇了黑、紅、白三個顏色，給人行云流水的感覺。

郝為民云想霓裳

服裝設計師郝為民攜其獨立設計師品牌Davidsylvia亮相2018/2019秋冬中國國際時裝周。本次發布以《云想霓裳》為主題，從中華民族傳統文化龍圖騰中汲取靈感，分為龍、云、鳳三個系列。整體風格將延續設計師擅長的中西剪裁技藝，以黑白為主調，并將“藍為天、紅為火”的色彩隱喻貫穿始終，為行云流水的西式禮服系列加入具有神話色彩的傳統民族精髓，展示多元文明共生、中西文化交互融合的絲路奇跡。

郝為民設計的一個圖案往往需要歷經幾十小時不分晝夜的手繪創作，他設計的時裝也被這些創意的花型賦予了詩情畫意的意境美。能夠把不同的概念元素貫穿融匯到現代時尚之中，并通過天馬行空的創意，為我們帶來古典美與現代時尚完美結合的作品。

談及服裝設計與市場的平衡，郝為民認為設計師與消費者應該是一個雙向選擇的過程。人們對于時尚的認知度在不斷提升，消費者也都逐步找到自己喜歡的風格。這種趨勢對于設計師而言，是更便于傳達自我主張，追尋著理想市場群體的。郝為民認為，“創建自己的品牌是每個設計師的夢想，但是從初出校門到找準自己的市場定位，確立自我忠于的風格，并最終創立屬于自我個人特色的時裝品牌，每一個設計師還是需要經過長時間的歷練。”因此，將自己的喜好與市場定位結合，做出有個人調性的品牌風格，一直是郝為民的設計原則。

郝為民一直積極地將自己所認知的“中國風”融入服裝設計中。“我們對根深蒂固的中國文化有一種很傳統的認知，相比起來西方人眼里的中國人或許會有一種不同感，這就是中國風的靈魂所在。”正如設計師郝為民一直所堅持的那樣，“一個中國籍的設計師應該把中國文化詮釋得更世界化，而不是拘泥于中國傳統服飾的旗袍等標志性的中國元素?！?/p>