網絡視聽內容問道“修真”

馮剛

2018年上海國際電影電視節期間，上海國際影視節中心在與上海普陀區連續多年合作舉辦手機電影節和互聯網電影系列活動的基礎上，于6月15日至18日推出互聯網影視峰會。峰會囊括同期舉辦的第10屆中國網絡影視產業論壇的同時，力邀國內各大網絡平臺，以及網綜、網劇、音頻和網文內容生產者，通過10場論壇、5場創投峰會、多場自辦活動，共同關注中國網絡文娛產業的發展。

網絡視聽產業快速發展

6月15日舉辦的第10屆中國網絡視聽產業論壇主論壇暨開幕式上，國家廣播電視總局網絡視聽節目管理司副司長張晨曉致辭表示，從目前市場層面來看，中國網絡視聽市場需求日益旺盛，網絡視聽內容產業高速增長，已經成為經濟發展的重要引擎。

國家廣播電視總局發展研究中心常務副主編崔承浩在講話中分享了兩組數據：2012年至2017年，中國網絡視聽規模從3.49億增長到5.79億，用戶規模和使用率連續保持網絡業務前列；2011年，17家主要視聽網站在線網絡劇數量僅為78部，時長共3454分鐘；2017年，各持證機構在總局備案的網絡劇有718部，網絡電影6566部，網絡動畫片767部，網絡紀錄片412部，網絡欄目2917檔，中國視聽影視作品在數量與質量上都有了質的飛躍。

張晨曉也提到，根據總局網絡原創視聽節目信息備案數據，2018年前5個月，全國共生產播出網絡劇184部，網絡電影、微電影1002部，網絡動畫片420部，網絡紀錄片105部。

張晨曉同時指出，在網絡視聽產業快速發展的同時，行業也要直面自身存在的問題，努力營造清朗網絡視聽空間。今年以來，國家廣播電視總局依照相關法律法規，會同有關部門以通知、約談、整改、下架、關停問題產品等形式，依法嚴肅處置了一批網絡視聽節目的問題典型，對全行業形成了警示作用。

網劇爆款有無“捷徑”可循

2017年下半年至今，國內網劇市場爆發，《白夜追兇》《河神》《無證之罪》等精品化網劇頻出，得到觀眾認可，關于網劇趕超臺播劇的聲音也在逐年高漲。能否打造甚至量產更多爆款網劇，是此次峰會出現頻率最高的話題。

執導過《黃金瞳》《老九門》等作品的導演林楠表示，“只說爆款，有投機成分。” 他歸納了近幾年爆款網劇的特質：開播前絕不被關注。“從這個角度來說，一部沒錢、沒有炒作點、沒有流量明星的爆款網劇，倒是回歸了一部劇的創作本源——好故事。大家愿意講好這個故事，所以每個環節都被認真對待。”

網劇《無證之罪》女主角扮演者鄧家佳認為，無論電影、電視劇，還是網劇，所謂爆款作品，一定是在創作過程中認真對待每個環節才能贏得的結果。

爆款沒有捷徑可走。小糖人傳媒董事長朱振華表示，“只有10%的作品才可能成為爆款。” 即便是各個創作環節都被認真對待的網劇，也未必能夠爆發。參與峰會的多數主創代表認為，創作需要極大勇氣和堅守，如果將爆款作為創作的前置條件，最終結果往往會對主創的信心產生沖擊。

潛心研究爆款，反而不如重視網劇的精品化創作。“爆款是市場給的，不是創作者自己定義的。” 阿里文娛大優酷總裁助理許志敏直言，“能不能成為爆款，市場說了算。做好的內容，首先要對內容有敬畏之心，初心應是做好內容，而非一定要做爆款。”

騰訊視頻總編輯、企鵝影視高級副總裁王娟將精品劇的第一要素設定為好故事。她同時表示，只有不斷創新，網絡劇的未來才會良性發展。

靈河文化傳媒創始人兼CEO、編劇、制片人白一驄，北京電影學院文學系副教授、編劇張巍，以及五元文化創始人、導演五百等人紛紛表示，網絡劇中的現實主義精神和當代價值觀能夠與觀眾產生共鳴，幫助劇集向精品化靠攏。

吸引年輕觀眾各出奇招

國家廣電總局發展研究中心常務副主編崔承浩提到，“2017年12月底，29歲以下的青少年網民占比超過52.9%。網絡視聽節目作為互聯網流量端，對青少年的行為方式很有影響。”作為年輕人的主要聚集地，網絡視聽內容如何抓住年輕人目光一直是從業者研究的重點。

央視節目制作人、《國家寶藏》總導演于蕾表示，“如何贏得年輕人不僅是我們的問題， BBC的同行也在發愁。”《國家寶藏》播出后，有調研數據顯示，節目主體觀眾的年齡范圍集中在15—35歲，節目中提到的博物館都成了熱門旅游地。對此于蕾認為，國際化的表達方式，可能是年輕人喜歡這檔節目的原因。“不要低估年輕人的審美，觀眾永遠會為最優質的內容感動，而并不考慮內容在哪個平臺播出。”

為更加契合年輕人的視聽習慣，正在制作新版《流星花園》的萌樣影視總裁柴智屏表示，團隊為掌握當下年輕人的情緒做了各種各樣的研究。“我們召集了很多內地編輯，年齡段涵蓋90后到00后，一場一場對劇本。我們需要確認什么樣的故事結構是年輕人喜歡的，拍《流星花園》不僅是制作偶像劇，而是通過偶像劇重新思考年輕人的文化。”

在受年輕人關注的網站嗶哩嗶哩中，90后和00后用戶占比合計82%，嗶哩嗶哩董事長陳睿總結了當代青少年的三個特點：文化自信、道德自律、知識素養。導演陸川也認為，年輕觀眾也期待能看到三觀正向、娛樂性夠強、視覺強大，能與其產生共鳴的主流作品。

隨著圈層分化加劇，網綜觀眾正逐漸細分，面對收視特征和傾向性越來越明顯的觀眾群體，制作者開始嘗試將科技和內容相結合的方式，尋找節目最佳切入點。

阿里文娛大優酷事業群副總裁兼CTO（首席技術官）莊卓然提出了“機器智能加持IP價值”的觀點，并分享了《這！就是街舞》創作過程中的機器智能評估對節目制作流程的影響。“易烊千璽擔任隊長就是機器智能篩選評估的結果。此外，節目中選手離開前原本有發表感言環節，但機器智能數據顯示，該環節是觀眾離開最多的環節，于是最終呈現的節目中減少了這一環節的比重。”

對待演員 主創要有自己的態度

騰訊視頻總編輯、企鵝影視高級副總裁 王娟

演員高片酬導致的“天價”劇，是否可以投入制作？騰訊的判斷和評估標準除了好故事，投入產出比也是重要考量。有些演員因為拍了一兩部劇突然走紅，他們的經紀團隊覺得自己的藝人成了流量演員，其“膨脹”要求如果超過我們平臺發展的天花板，我們也會忍痛割愛。

阿里大文娛集團優酷事業群劇集中心總經理 馬筱楠

演員片酬偏高的項目在優酷都屬于高風險評估。視頻網站有了越來越多的自制劇，未來主控的項目中可能會起用更多新演員。有很多沒有名氣但非常適合角色的演員，他們的精彩表演一樣可以回報平臺。

五元文化創始人、ARC LIGHT弧光聯盟發起人 五百

碰見不合適的演員要當機立斷，該換就換，不要猶豫。其實很多時候你明知道如果不更換演員，最終制作完成的作品質量可能會受到影響，還是不得不考慮面子問題。現在我發現，其實不合適就是不合適，這不代表合作的人不行，只是不適合這個角色。