張韶涵：懸崖

修訫

成熟與力量

Journey是我寫這篇文章時聽的歌，來自張韶涵的首張專輯，看過她的《海豚灣之戀》，印象停留在曉剛對易天邊說的那句話上，“你就像是一顆青蘋果，我想要保護你。”剛剛出道時青澀的她像極了一枚青蘋果，乍看平凡，甚至還未成熟，但讓人心疼忍不住想要了解。出道前她四處奔波尋找機會，被拒絕，被雪藏，直到出演了這部偶像劇，被大眾熟知到這樣一個女生，和劇中易天邊相似，瘦小的身體中藏著巨大能量，動人聲線穿透了靈魂陰霾。

這些年，見過了太多冠以演員、歌手之名卻做著流量明星的人，也看到了許多真才實干而郁郁不得志的藝術家，被命運反復捶打，起起落落。而張韶涵呢？她和那個唱著愛就在心中相信就是永遠的一往無前的少女相比，又有什么改變呢？

《我是歌手》的十一期節目中，張韶涵放棄了安全區域內所能贏得的成就，而是去跨越挑戰了包括京劇元素的多種風格，六首串燒組成的《漫步云端》是從二十余首經典歌曲之中一點點刪減確定出來的，難上加難的是在這一濃縮的基礎上還要有創新突破，不能讓觀眾聽完后覺得，哦，她還是一點都沒有變化，那是很可怕的，沒有成長，那會帶來失望。大家并不只是想看到一個和原來一樣的她，站在舞臺上面，告訴眾人，看，我沒有隨時間而變化，我還是從前一樣好。

而她做到了這一點，她所傳達的是，我變了些，或許是更成熟了'但我很好，這就是我，我一直都在。

劃過荊棘，自由的鳥

舞臺上，她再次唱起《隱形的翅膀》，反反復復吟詠般唱著帶我飛，帶我飛，漸漸劃破黑暗，振奮著不斷升起，走入《手心的太陽》，這六首歌曲的安排是有著邏輯遞進的，又要在極短的時間內完成。之前，她還演繹了趙雷的《阿刁》，并且將原版提升到了一個充滿力量的野性領域。

“甘于平凡卻不甘平凡的腐爛，你是阿刁，你是自由的鳥。”這充滿穿透力的聲音猛然提起時，人們辨識到她是張韶涵，卻覺得她仿佛就是那個叫做阿刁的藏族女人。比起出道時的一往無前與純白，她的光芒豐富了許多，足以與黑暗博弈。

可以避開安全區域，挑戰的這份獨辟蹊徑之勇又讓她和之前的鬼馬樂人重合起來，“跳出限定框架，跨越自我是參加節目的意義。”她解釋道。特意選取沒有聽過的歌曲，更能夠學習和進步，她也希望看到不同的自己，名次不是最要緊的事情。

她已經不需要之前那種證明，現在，她證明給自己，看經歷過的苦難看，即使被推下懸崖，依然可以飛翔。于是在節目中可以看到她連續唱帶有難度的高音，“如果是一個熟悉旋律的話，有什么突破呢。”她卻一笑了之，輕描淡寫之余不乏認真，“我希望看到自己的更多可能性。”

旅程陪伴，初心相隨

“我希望活到老學到老的，挑戰自己，這是我的初心，而不是靠一兩首歌紅一輩子，隨便拿幾首歌去唱商演。”她不愿退步，所以從未停止過學習，補充作品《歐若拉》《隱形的翅膀》《親愛的，那不是愛情》，都取得了成功，拿起幾首去節目上再唱一遍豈不是更加勢在必行？她卻輕輕搖手含笑拒絕了唾手可得。在我看來，她就像沖破重圍的鳥一樣，會飛向很遠的天空，見到種種風景，即使帶著傷，也敢飛，也要闖一闖，有著一份不肯退縮的執著。

演唱會上她選擇Journey作為她的最后一曲，一路走到現在，在粉絲的支持陪伴下，她得以更好的前進。在低谷時，粉絲們理解她的遭遇，給她時間和耐心，一如既往地支持讓她感動。當看到臺下閃爍的熒光棒時，張韶涵內心會想，他們喜歡哪首歌，最愛聽哪首，現在什么心情，陪伴了多久，這種感覺于她而言是美妙的。

“他們和我相互理解，”說起這里，她很堅定又很簡單，“所以我把它命名為Journey（旅程）。少了任何一個人都不會是精彩的。”

別放棄，不怕燃燒

關于自己，她面對外界輿論的不同聲音更加云淡風輕。走過每個^可能都會經歷的傷疤，作為公眾人物，她希望帶來好的示范。也許外界會有各種不同的聲音評論，但她卻將其看作一種勇氣。“我不需要人同情我，而是靠自己的力量走出來，比以前更好，這是我的勇氣。”

很多人講，張韶涵唱出了自己的青春，或者給自己啟發和勇氣，堅定夢想的決心，我也有這種體會，懷疑時我也曾循環她的歌來找尋方向。她聽后很開心地笑了，“有時候有人拿我的音樂，故事來告訴自己別放棄。能給人希望的正能量我一定要堅持下去。”

她有堅持運動的習慣，對于曝光在熒幕前的明星而言，保持好體態才能維持好公眾形象，給人從內到外健康這樣的正面影響。每個禮拜，張韶涵都會抽幾天去健身運動，上臺演出前也要做暖身，這是她和音樂同時堅持，一直不變的事。

對于工作，她依然是嚴格的，之前《公主小妹》等劇本的成功也得益于這種嚴苛篩選，所以拍出的劇從未帶來失望。而她也喜歡飾演有張力的角色。無論是易天邊還是小麥，都并不是將自己劃為弱者的女性，都有很大的能量。

那么音樂呢？

“我不敢想象我不再唱歌是什么樣子，”她有些許不安，“那是我看見自己內心熱情的一個通道，情緒的通道，那很重要。”

音樂是她的解藥。

可能性？

她的演唱會已經排到了2019年，約23場，2018年7月14號將在上海舉辦第一場。這期間，她計劃發布新專輯，并且參加真人秀節目。時間安排地緊張忙碌。

問及到這些考慮，她說道，參加真人秀并不是按照某個固定的模式去做，自己更希望從中挖掘到真實的一面，自我特質，每個人都獨具特色，而不僅僅是競爭。

“我的特色是我的音質，一開口就知道是張韶涵。但我真的不想局限于情歌張韶涵里面。其實我的可塑性很高，隨時可以進入情緒，演繹不同性格。”在感謝這種辨識度的音質之余，她不斷強調著開放接受各種資訊，以虛心的姿態勸慰著，不要局限，要去感受自己的人生，這時我才明白她的特色在哪里。想到她那句希望看到自己更多可能性，去突破，忽然理解了她。那些吸引她的節目，想必也是讓她看到了這種可能性。

相比之前做歌手，現在她還身兼總監與制作人，這帶來了什么？為什么要這么做？哪里更為自由，哪里操控的更細呢？

面對我的困惑，她耐心解釋道，這個藝術行業里，需要不斷提升和學習，而不再單一做歌手，去參與制作能夠幫助她更加了解音樂，環境，也許會帶來更多靈感。

“我很珍惜這個學習機會，學習更多。”意識到她還有許多事情要忙，我趕忙問出了最后的問題，讓她談談對于音樂的看法，內心的。

她的回答很長，但每一句都很用心。

“音樂的情感，還有張力，是種情感的傳遞。就像我們看畫展，有幅畫會觸動我們，會想哭一樣。但音樂是及時性的，不像畫是死的東西，可能坐在旁邊看幾個小時才會有感覺，因為是及時性的，我沒有辦法去變成黑暗或者傳遞黑暗一面的東西。我會去嘗試一些快歌，有生命力和態度的，而不是口水歌那樣表面的東西，我已經過了那個年紀，更需要的是音樂上的交流。”

“藝術是不需要有任何限制的，那會妨礙我去發現更多的可能性。”

就像那句歌詞，“天上所有的小光明，當它們下落，你就升起。”當光芒消散時反而更清醒，再走出就是涅槃。