影視傳播時代的戲劇藝術

伍小茜

摘要：隨著文化產業的快速發展，在表演藝術行業里，影視藝術與戲劇藝術一直占據著舉足輕重的地位，結合二者紙巾的不同的定位與意義，本文對其做了深入分析，就現階段影視傳播時代中的戲劇藝術現狀與發展做了簡要概述。

關鍵詞：影視傳播；戲劇藝術

一、前言

隨著計算機多媒體技術的快速發展，影視戲劇藝術獲取了更多的傳播途徑，傳播方式也變得多樣化，這一系列良好發展趨勢都表明了影視傳播時代戲劇藝術表現出現代化、信息化以及大眾化的特點，隨著文化藝術的大眾化、通俗化，基于戲劇藝術之上，影視藝術得到了空前發展，不僅在文學效果上進行了革新，還添加了許多戲劇藝術沒有的內容，例如音響效果、舞臺效果以及美術形式，其發展軌跡一直秉持影視劇本“取之于民、用之于民”，在現實生活中進行提煉素材，再將其搬上屏幕，以此贏得觀眾們的支持與熱愛。

二、戲劇藝術的表象與實質

（一）戲劇藝術的表象

戲劇藝術作為表演藝術的瑰寶之一，與影視藝術有著看似相同，實則不同的區別。

首先，戲劇藝術的主要表現形式在舞臺上，在舞臺上，戲劇所呈現的舞臺魅力是十分獨特的，一方面體現在演員與觀眾能夠現場溝通，演員帶動觀眾，觀眾烘托氣氛；另一方面演員與觀眾之間能夠對劇本中的人物感情引發共鳴、相互了解。在舞臺上面與舞臺下面，觀眾能夠全神貫注觀看喜劇、欣賞喜劇，舞臺之下的席位距離不同、位置固定，但每一位觀眾角度不同接受信息也略有不同，就像著名的藝術作家莎士比亞曾經說過：“一千個讀者就有一千個哈姆雷特”；

其次，戲劇能夠更加直觀、生動、形象地、近距離的與觀眾接觸并有效溝通，觀眾現場的反映就是對戲劇表演最真實的肯定。在現場表演的過程中，演員能夠將觀眾帶入一個具有富有無限想象力的空間中，使觀眾能夠與演員一同感觸，如同身臨其境，有關劇情中人物的喜怒哀樂都能深有感受，從感性上以及理性上感同身受，通過現場將自己的真實感覺反映給演員，使演員能夠反復雕琢作品，要求每一個作品力臻完美，并且戲劇表演每一次都是現場直播，都是完全不重復，這在其他藝術表現形式中也不可能存在。

（二）戲劇藝術的實質

影視藝術與戲劇藝術在表演核心上有著本質的不同，例如影視藝術則是事先表演錄好影像后通過一遍又一遍重復的播放，十分機械，觀眾與演員雙方都不會有交流，只能通過一次次重復循環直至做出滿意作品。

和戲劇藝術相提而論，影視藝術后期借助科學技術做了很多現實表演中不存在的場景，例如，特效、光感以及各類場景畫面的植入等。然而隨著科學技術的不斷進步，這一無形交流變得更加隱晦。戲劇的“有形”與影視的“無形”，看上去天差地別，相互對立，然而正是有了這一風格迥異的藝術形式存在，才表明影視藝術無法取代戲劇藝術。即便在當下影視迅速傳播的年代，戲劇藝術與觀眾的緊密交流、緊密聯系都是影視藝術所無法取代影視藝術是基于戲劇藝術之上進行的延伸與升華，在傳播形式與表演途徑方面相近，甚至在表演上比戲劇更真實。但是在與觀眾交流的層面，影視藝術無法做到與觀眾近距離接觸、難以在現場與觀眾引發共鳴，無法第一時間獲取觀眾真實的觀看體驗。在戲劇表演的過程中，由于表演在現場，更能即時帶動觀眾感性上、理想上的交流與精神上的碰撞，它將劇本中人物感情直接呈現在舞臺上，無論表演是否成功、完美與否，都一一真實的展現，演盡世間百態，誘發觀眾思考自己的人生、展望未來，對生活能夠有更理性的認識。

在如今信息大爆炸的年代，人們借助這一技術通過各種信息渠道，不出門就能觀遍人們的日常生活百態，通過對信息的處理與分析，能夠從別人的生活經歷得出自己的人生感悟。故而將獲取到的社會信息資源影射到戲劇中，借由此種傳播手段反饋給觀眾，讓觀眾能夠在戲劇中感悟生活，熱愛生活。

三、影視傳播時代戲劇藝術的發展趨勢

（一）戲劇藝術現狀

站在影視藝術的立場上而言，視覺、聽覺結合耳朵、眼睛同時運用，從視覺上獲取畫面信息，從聽覺上感知劇情的延伸與升華。

由此可見，首先，影視藝術的表現形式是不受約束的，正是這一藝術表現形式逐步吸納一部分原戲劇觀眾，使戲劇藝術逐步在他們心中淡化。

其次，影視藝術不像戲劇藝術受到舞臺空間的制約，在創建故事結構時，也不再是單單模仿虛構故事內容，以假設的手法去創作。

最后，從欣賞習慣而言，影視藝術已經打破戲劇藝術傳統的接受習慣。

眾所周知，從娛樂性、教育性、藝術性以及思想等方面，影視藝術與戲劇藝術有著十分驚人的相似度，這也是藝術價值一種向外展示方式，這一價值想要由內而外被人接受，這需要觀眾基于了解戲劇劇本核心內容的之上，并且認可它。

與其他藝術相比較，影視藝術還是具有較高的科技理念，它不僅在戲劇藝術的基礎上講故事內容進行了升華，而且在影視效果上更是合理使用了各種高科技，使空間上、視覺上、時間上都進行了最完美的融合，完美的向觀眾演示了世間百態。

藝術家在進行創作時都是盡可能將生活中真實的事情創作后反饋給觀眾，表演藝術同時也得到了較大的進展，不再受舞臺的限制，能夠酣暢淋漓的在觀眾面前宣泄自己內心的情緒。由戲劇向影視的變遷，舞臺向屏幕的轉變，影視藝術在表現形式上與戲劇藝術迥然不同。

此外，影視藝術在時空上進行轉換，誘發觀眾思考，利用蒙太奇的拍攝手法，將畫面效果拼接到一起，這是舞臺效果難以實現的，結合生活的體驗，從創作劇本的角度去看，在很大程度上突破了空間感，不斷轉變時空，使畫面能夠充分自由發散，以上種種變化都在一定程度上說明觀眾喜愛影視藝術的原因。

（二）戲劇藝術的未來展望

在戲劇藝術的基礎上影視藝術添加了現代化技術，這一優勢確實贏得不少觀看群體，同時，影視藝術是一項門檻低、劇情簡單、通俗易懂的藝術，與戲劇藝術相比，較為大眾化。戲劇藝術的觀看群體中，大多具有較高專業素養，于市民而言，戲劇藝術較為小眾，能夠讀懂戲劇，一般都具有審美情趣高的人物特點，故而戲劇藝術屬于中高端藝術。但是在現階段影視傳播迅速的年代，戲劇藝術想要獲取更廣闊的的發展空間，必須進行改革與創新，在劇本上必須不落俗套，不能流于低俗的現實，要做到直面殘酷的現實，反映最真實的社會現象，通過專業的表演散發戲劇藝術獨特的魅力。同時，在改革過程中，應理性看待自身存在的不足，找到原因并盡快解決。