淺談崇天敬地精神對現代陶藝的創作啟發
--以原始彩陶為例

張亞美

（青島大學美術學院美術學系，青島266071）

關健詞：原始彩陶；崇天敬地；現代陶藝

1 前言

如今，受西方現代思潮及陶藝理念的影響，陶瓷藝術與各種新材料結合的跨界實驗層出不窮，陶瓷作品越來越成為陶藝家觀念的象征，正如現代陶藝先驅人彼得·沃克斯所言，“嘗試并實踐一種完全拋棄傳統形式的制陶方式和審美，以放任、偶發、自由的形式充分體現粘土的率性表現及展示藝術家情感觀念的新風格。”[1]成為現代陶藝的主流。實用性逐漸消解后，陶瓷的藝術性論辯仍舊激烈，而崇尚自然、天人合一歷來是中國藝術家的繆斯。回溯歷史，原始彩陶崇天敬地的創作技藝和精神內核，也許能給現代陶藝創作提供某些啟發。

2 彩陶起源與崇天敬地觀念

彩陶是原始社會貯存液體和食物的一種重要器具，它隨著農業文明的出現而產生，最早起源于涇渭流域的大地灣文化，尤以母系氏族社會時期的仰韶文化和馬家窯文化最為豐富。彩陶也是新石器時代的文化標志，發揮著祭器的功能，伴隨著每個原始先民的出生、成長、婚配和死亡，對于維護定居生活和鞏固農業社會有重要意義。

在生產力不發達的原始社會，人類生存很大程度上依賴于自然環境，他們觀察自然、思考人與自然的關系，一方面認同、感激自然的恩賜，一方面也認為自然是恐怖、神秘且不可征服的，敬畏自然的威力。由于原始人不能把主客體分開，認為人與世間萬物都存在著交感，他們便把自然物和自然現象都當作擁有生命和意志的靈魂加以崇拜，祈求得到自然神靈的福佑和庇護，以獲得心靈的安撫和慰藉。中國神話中的神，基本都是自然物的人格化，尤其是日、月、星辰、水、火、風、雨、雷、電的人格化，如伏羲、炎帝、黃帝起源于太陽崇拜，女媧起源于月亮崇拜。原始先民在制作彩陶時，也不自覺地融入了這種萬物有靈和自然崇拜的巫術思維，表現在彩陶的造型和紋飾上，不僅生動地反映了原始先民的崇天敬地的思維方式和審美觀念，也展現了當時社會祭祀、戰爭、宴飲、狩獵等生活的各個層面，成為了原始彩陶藝術獨一無二的文化精神和藝術本質。

3 彩陶形制引申的精神內涵

《天工開物·陶延篇》曰：“水火既濟而土合。”彩陶的形制是土、水和火的結晶，是原始先民崇拜自然、利用自然的直接反映。首先是土地崇拜，《說文》：“土，地之吐生萬物者也。”由于農耕活動在土地上進行，原始先民便認為土地擁有滋養生靈、化育萬物的神秘力量，傳說的女媧補天摶土造人是敬畏土地的表征；又“媧”同“蛙”，女媧又與蛙的生殖力有關，體現了先民對水的崇拜；在原始人眼中，火是像太陽一樣強大的生命之源和滅世力量，他們將對太陽的光和熱的崇拜引伸到了火的崇拜。最終原始先民把對自然界中土、水、火的新奇和震懾之感都投射到了彩陶的創作中，糅合了土、水、火的彩陶在這里便有了集成自然力精華的意義，成為了人類祖先崇天敬地的象征。

《禮記·郊特性》記載：“器用陶匏，以象天地之性也。”原始彩陶的造型源于人類祖先對自然的模仿，他們細致地觀察自然，從自然中取諸形體，充分發揮想象力和創造力，制作出了一系列構思精巧又實用耐久的彩陶。最初的彩陶形狀類似人的頭蓋骨，后來人頭演化成彩陶整體造型的一部分，只以塑面的形式出現在蓋鈕上。如出土于甘肅寧定馬家窯的三個人頭蓋鈕，其造型都是五官清晰、彩線紋面的人頭；又如出土于甘肅秦安仰韶文化的人頭形器口彩陶瓶，器口作披發的圓雕人頭像，與長圓柱體的器身巧妙的結合成了人體模樣。而大部分彩陶是原始先民對所熟悉的動植物形態的化用和模仿，以葫蘆和鳥獸居多，如陜西臨潼姜寨出土的葫蘆形彩陶瓶（圖1）；又如山東泰安大汶口出土的豬形陶壺（圖2），和陜西華縣出土的廟底溝陶鸮鼎。這些彩陶的造型展現了原始先民審美意識的萌發和藝術智慧的穎悟，暗含著人類祖先崇拜自然、依賴自然的文化意識，洋溢著原始的生命力。

圖1 陜西姜寨葫蘆形彩陶瓶

圖2 大汶口豬形陶壺

4 彩陶紋飾表現的崇拜思想

彩陶紋飾的題材主要來自于狩獵和采集生活，具體以原始先民熟悉的動物以及人與動物的關系為主，幾何紋樣也是原始先民所見動植物的變形，擁有豐富的形式和美妙的意境。彩陶紋飾不是簡單的描摹自然形象，“原始彩陶裝飾藝術使用的是一種象征的語言，是一種運用觀念性形象工作的藝術。”[2]這些動植物紋和幾何紋，浸透著原始先民特有的認知和思維方式，暗含著圖騰崇拜的觀念。弗洛伊德認為，“圖騰既是宗族的祖先，同時也是其守護者。”[3]圖騰意識是維系氏族成員的精神支柱和心靈紐帶，圖騰的選擇依賴于族群所在自然環境的植物和動物的種類，所以圖騰崇拜歸根結底也是對自然的崇拜。半坡彩陶上的魚、蛙紋飾主要源于對魚、蛙的繁衍能力的崇拜，廟底溝的鳥紋反映了原始先民對神秘的天空的探索和向往。

原始彩陶紋飾無不透露出人類童年初識世界的欣喜和崇天敬地的感恩，充滿了天真的創造力和狂放的想象力。如半坡彩陶上的魚紋，有的夸張有趣，張牙咧嘴、怒目圓睜或尖嘴緊閉、專注覓食（圖3）；有的寥寥數筆卻細節詳實、形神兼備；鹿紋則抓住了鹿的動靜特點，簡潔形象的構圖尤如剪紙藝術。廟底溝的人形紋多雕刻在瓶口，和器身一起巧妙的組成人體造型。馬家窯的蛙紋已經具有了圖案化的特征，形似大圈紋、螺旋紋和水波紋，讓整個器身仿佛有了動感和韻律（圖4）。馬廠的幾何紋主要是直線的變形，這與圓形的器腹形成強烈的對比，在柔和中增加了剛健的魅力。這些紋飾凝聚著原始先民對自然現象的感知和認識，體現出生命的原始張力，給后人以無限的遐想和感慨。

圖3 半坡魚紋彩陶盆

圖4 馬家窯蛙紋彩陶瓶

原始彩陶紋飾又以其樸素、自然的表現力傳達出獨特的審美意趣。如馬家窯的旋渦紋和同心圓紋（圖5），線條流暢優美，走勢舒緩平和，生動再現了原始先民安寧、純凈、無波瀾的心境，那種充滿節奏和比例的表現方式，反映了當時世界的秩序，以及人與自然界的和諧共生的關系，展示出淳樸天真的原始社會景象，具有流動、飄灑的浪漫意味，形成裝飾與器形、實用與美觀的高度統一。

圖5 馬家窯旋渦紋彩陶

5 原始彩陶對現代陶藝的創作啟發

原始社會是一個信仰彌漫和淫祀泛濫的時代，對自然的崇拜，對天地的崇敬，讓人類祖先不斷地感知和思考，探尋與自然和諧相處的方式，他們用拙樸的手藝與天地交流，使彩陶藝術愈發燦爛。原始先民在制作彩陶時，總會有意或無意地將自己的信仰和當時社會的風俗體現在作品中，這種遵從內心的創作可以更直接地傳達作者質樸的觀念，展現其獨特的藝術風格。“作為原始藝術的彩陶，它的價值和意義正在于它的創造中有著原始的沖動，有著本能的需求，是憑天性、感性、喜好、興趣進行的活動，較少理性的直接支配和約束。正是在這里，體現出人類的藝術本性、藝術本源。”[4]現代陶藝家需要的正是這種單純的創作沖動，拋開俗世紛擾，摒棄功利目的，回到陶藝本身，找回對陶藝最初的熱愛與激情。

原始彩陶滲透了人類祖先的崇天敬地思想，因此對自然形象的觀察和模仿十分傳神，不僅動植物能在抓住其特點的基礎上進行夸張和變形，幾何紋飾也展現了藝術初始階段的新奇與怪誕。那些意指模糊的抽象化幾何圖案多以弧線和圓點構成，弧線圍繞著圓點放射延伸，線條舒展、自由狂野、紛繁有致而又千變萬化，充滿了動感和生機。“廟底溝類型彩陶還以不等距的定位點構成散點式流動的不對稱圖案，而以統一的造型和動勢使圖案紋樣取得和諧的效果，這種散點構成形式是中國傳統圖案主要的構成形式之一。”[5]（圖6）無論寫實或抽象，這些各具特點的原始圖案的美學表現，充滿了單純而強烈的表現力，若化用在現代陶藝的裝飾上，由于時空距離的拉開，或許也會顯示出令人驚嘆的觀感和震懾人心的效果。現代陶藝家還可以學習原始先民細致觀察自然、模仿自然的創作方式，以及充分運用聯想和想象的藝術化變形方法，從現實生活中取材，并加以個性化的創作和探索，再現出自然原本的生氣與魅力。

圖6 廟底溝彩陶

美國傳教士魯弗斯·瓊斯說：“我認為崇拜是一種向上的行為，它使個人經驗地意識到上帝的真實存在，崇拜不僅使靈魂充滿了歡樂，而且用令人獲得新生的生命之泉沐浴了整個內心世界。”[6]現代科技的日新月異以及人工智能的興起，人們不免變得日益狂妄，不僅失去了對自然的敬畏之情，還變得冷血殘暴；不僅宣揚征服了自然，還進行著肆無忌憚的開發與破壞，更無法奢求對自然的崇拜。在這種喧囂功利的社會環境下，如若陶藝家能沉下心，發自內心地崇拜與感恩自然所賜予的一切，將真實的情感融入陶藝創作，用心體會創作時單純的快樂和寧靜，沖破思維的桎梏，便能達到靈魂與作品的共鳴和升華。其實，借鑒原始藝術也曾有過成功的嘗試，20世紀野獸主義和立體主義中的原始元素，讓史前文明的粗獷與機器時代的狂躁得到了完美契合。所以，現代創作或許可以回歸藝術的本源，從史前豐富的遺產中尋找靈感，尤其對于陶藝這種受賜于天地的藝術，陶藝家可以像原始先民那樣，在手作彩陶時仔細感受泥土和水的融合，耐心等待火焰淬煉后的涅槃，或許更容易創作出獨一無二具又經久不衰的生命力作品。

注釋

[1]《語焉不詳的中國“現代陶藝”--90年代以來中國現代陶藝的現實和問題》，杭間，文藝研究，2003年01期.

[2]《初探彩陶紋飾中的生命感知》，王巒，美術大觀，2006年07期.

[3]《圖騰與禁忌》14頁，弗洛伊德著，楊庸一譯，臺灣志文出版社.

[4]《半坡彩陶魚紋圖形語言分析》，鞏娜娜、辛藝華，創意與設計，2011年03期.

[5]《論中國原始彩陶紋飾對現代陶瓷裝飾設計的借鑒意義》，薛野，中國陶瓷，2009年07期.

[6]《人與神-宗教生活的理解》56頁，特斯倫，上海人民出版社1991年版.